Palazzo Vecchio to ratusz Florencji. Powstał na początku XIV wieku jako Palazzo del Popolo, czyli Pałac Ludowy. Przypominający zamek budynek z krenelażem jest jednym z najbardziej znanych zabytków we Florencji.
Pierwszy kamień Palazzo Vecchio został położony w 1299 roku. Budowa rozpoczęła się po tym, jak Florentczycy chcieli stworzyć nowy budynek rządowy, odzwierciedlający znaczenie wciąż rozwijającego się miasta. 
Dzwonnica Palazzo Vecchio
Budowę ukończono dwadzieścia trzy lata później, kiedy do imponującej dzwonnicy wzniesiono duży dzwon. Wezwali go, aby ogłosić publiczne zebrania lub ostrzec przed zbliżającym się niebezpieczeństwem. Wieża o wysokości 94 metrów (wówczas była to bardzo imponująca wysokość) nosi nazwę Torre Arnolfo na cześć włoskiego architekta i rzeźbiarza Arnolfo di Cambio. To on jest uważany za głównych projektantów Palazzo Vecchio. 
Pałac był pierwotnie znany jako Palazzo del Popolo (Pałac Ludu). Później został przemianowany na Palazzo della Signoria na cześć Signorów, przedstawicieli ważnych rodów, które rządziły miastem. To wyjaśnia nazwę placu obok pałacu - Piazza Signoria. Po dojściu do władzy księcia Cosimo I w 1537 roku pałac został przemianowany na Palazzo Ducale (Pałac Książęcy). Kiedy książę przeniósł się do Palazzo Pitti, budynek stał się znany jako Palazzo Vecchio, czyli Stary Pałac. 
Kamienna fasada pałacu pozostała praktycznie niezmieniona od XIV wieku. Uwagę zwracają dwa rzędy wdzięcznych gotyckich okien, nad którymi znajdują się herby republiki florenckiej. Przepięknie zdobiona marmurowa bordiura przy wejściu została dodana w 1528 roku.
Wnętrze Palazzo Vecchio pochodzi z czasów panowania Cosimo I, podczas których architekt rodziny Medici Giorgio Vasari pracował nad dekoracją pałacu. Większość fresków w pałacu została również wykonana przez Vasariego. 
Główny dziedziniec został zaprojektowany w 1453 roku przez Michelozzi Michelozzo, a małą fontannę pośrodku zdobi posąg delfina stworzony przez Verrocchio. Vasari wykonał jego kopię do zdjęcia, a oryginalny posąg został przeniesiony do pokoju na drugim piętrze Palazzo Vecchio. 
Dwie monumentalne klatki schodowe prowadzą do najbardziej imponującej sali pałacu, Salone dei Cinquecento, znajdującej się na parterze. Wielka Sala była wykorzystywana do spotkań i zgromadzeń szlachty florenckiej. W 1503 r. Piedro Soderini zaprosił Leonarda da Vinci i Michała Anioła do dekoracji sali. Cosimo I później zlecił Vasariemu przywrócenie Sali - Vasari pracował nad freskami od 1563 do 1565. Freski przedstawiają sceny zwycięstwa Cosimo nad Pizą i Sieną, a następnie utworzenia głównego księstwa Toskanii. 
W marcu 2012 roku naukowcy znaleźli dowody na to, że w 1505 roku Leonardo da Vinci rzeczywiście namalował fresk w Salon dei Cinquecento, który był ukryty pod dziełem Vasariego. Fresk Da Vinci zatytułowany „Bitwa pod Anghiari” upamiętnia zwycięstwo Florencji nad Mediolanem w 1440 roku. Innym ciekawym pomieszczeniem w Palazzo Vecchio jest Sala Liliowa na drugim piętrze. Ściany sali zdobią złote lilie i freski rzymskich dostojników. Palazzo można spokojnie wpisać na listę wiodących
Nazwa:
Lokalizacja: Florencja, Włochy)
Styl: Renesans
Architekt (y): Giorgio Vasari, Arnolfo di Cambio, Michelozzo di Bartolomeo
Architektura pałacu
Źródło:
IA Bartenev „Architekci włoskiego renesansu”
1936; Wydawnictwo: OGIZ
Palazzo Vecchio znany jest również jako florencka Signoria. Został zbudowany pod koniec XIII wieku przez architekta Arnolfo di Cambio. Udział Michelozza sprowadza się do rozwiązania głównego dziedzińca pałacu oraz architektonicznego i dekoracyjnego potraktowania wnętrza.
Zewnętrzna część Palazzo Vecchio została zaprojektowana w duchu romańskich zamków. Dziedziniec o kształcie nieregularnego kwadratu zachował dawny układ przestrzenny charakterystyczny dla twórczości Brunelleschiego i Michelozza (np. klasztor w Fiesole, Palazzo Medici Ricardi). Różnicą jest motyw galerii na parterze. Zamiast dawnych lekkich, wdzięcznych kolumn są raczej solidne, masywne filary wsporcze o równej średnicy na całej wysokości. Łuki zyskały mocniejszy wygląd, wzrosła też wysokość poszczególnych pięter. Dziedziniec Palazzo Vecchio nie robi wrażenia lekkość i intymność; jest już przejście do bardziej uroczystych i monumentalnych metod i form.
Osiągnięty przez Michelozza efekt jest wynikiem powszechnego stosowania metody kontrastów. Na przykład ciężki układ ścian kontrastuje z otwartą przestrzenią galerii. Ogólną izolację i zamknięcie dziedzińca dodatkowo wzmacnia i podkreśla nieskończoność niebiańskiej przestrzeni, która otwiera się przez kwadratowy otwór w dachu. Światło padające z góry wydobywa detale architektoniczne i tworzy niesamowitą grę światła i cienia.
Sztukaterie zdobiące zwieńczenia kolumn, ich głowice, malowanie ścian, fontanna na środku dziedzińca pochodzą z okresu późniejszego i nie można ich przypisać projektom Michelozza. Wystrój wnętrz jest niezwykle różnorodny i cieszy się dużym zainteresowaniem. W pewnej części wydaje się, że dalszy rozwój te zasady zdobnicze, które Michelozzo ułożył w kaplicy San Miniato i kościele Santa Annunziata. Punktami wspólnymi w tych konstrukcjach jest jedność ornamentu z wzornictwem, konsekwencja w stosowaniu poszczególnych motywów zdobniczych oraz różnorodność zdobnictwa.
Nowością w pracach Michelozza jest większa płaskorzeźba, wolumetria elementów dekoracyjnych i ogólny wzrost ich udziału w projektowaniu architektonicznym.
W tym przykładzie można prześledzić powszechne stosowanie kasetonów do obróbki stropów, ze względu na szerokie rozpowszechnienie, jakie do tej pory uzyskują stropy płaskie, a także stosunkowo częste wykorzystywanie powierzchni ścian do malowania (Malarstwo w Palazzo Vecchio i znaczące udział wewnętrznego styl architektoniczny są dziełem późniejszego okresu). Charakterystyczny dla sztuki Michelozza jest także dziedziniec pałacu Tornabuoni, który wkrótce zbudował.
Odbudowa Vasari .a
W 1558 Vasari otrzymał zlecenie przeprowadzenia radykalnej przebudowy budynku: przebudowy wnętrz, ich dekoracyjnego wykończenia i wyposażenia. Przebudowa miała określone cele: stworzenie większej spójności w układzie sal i pomieszczeń; stare schody też musiały zostać przerobione - strome i niewygodne. Vasari wykazał się dużą praktycznością w przearanżowaniu wnętrz.
Praca zdobnicza polegała na wprowadzeniu nowych, w wyrazie samego Vasariego, „luksusowych ozdób sztukatorskich o najnowszym smaku”, a także „dekoracji z różnorodnymi obrazami malarskimi”.
Kolosalne kompozycje Palazzo Vecchio są bezsprzecznie najważniejszym z obrazów Vasariego. Wśród nich wiele fresków z kronik rodu Medyceuszy, portrety malowane z życia, a także duża liczba malowidła ścienne o tematyce mitologicznej.
Najważniejszym dziełem Vasariego w Palazzo Vecchio była restrukturyzacja duża sala Rada pięciuset, gdzie podniesiono krokwie, a tym samym znacznie podniesiono pomieszczenia; pomalował salę obrazami „przedstawiającymi bitwy morskie, oblężenia miast, budynki, ceremonie, triumfy i inne obiekty”, jak je sam określał. Jak wszystkie prace Vasariego, zostały ukończone w rekordowym czasie; wielkość obrazów nie przeszkadzała artyście. W swojej biografii Vasari mówi o tym: „Aby wyjaśnić powód, dla którego pospieszyłem z zakończeniem rozpoczętej pracy, powiem, że znałem negocjacje w sprawie małżeństwa naszego księcia z siostrą obecnie panującego monarchy”. Przygotowując pałac na to wydarzenie, artysta forsował dzieło, nie zawsze dbając o jego wartość artystyczną.
W architektonicznym i dekoracyjnym projekcie Palazzo Vecchio w pełni zamanifestowała się specyfika jego manier: dużo stylizacji w futrynach, w obróbce stropów, we wszystkich elementach zdobniczych, ale mało w prawdziwej klasyce. Vasari, w pogoni za zewnętrznym pięknem i oryginalnością, uciekał się do różnego rodzaju „swobód” w odniesieniu do form i motywów i nie miał nic przeciwko nawet do pewnego stopnia naśladowaniu Michała Anioła.
Vasari nie przesyca płaszczyzn ornamentami, nie wzbogaca ich nadmiernie. Jednak sama ta ornamentyka często nie odpowiada zbytnio charakterowi formy architektonicznej.
- Ogólna historia architektury, tom 5 Architektura Europy Zachodniej XV-XVI w. Renesans 1967, Moskwa
- Michajłowski I.B. „Teoria klasycznych form architektonicznych”. Wydanie przedruku. - M .: „Architektura-S”, 2006. - 288 s., Ill.
- P.P. Gnedich „Ogólna historia sztuki. Na żywo. Rzeźba. Architektura". Nowoczesna wersja Moskwa "Eksmo", 2009
Źródła:
Palazzo Vecchio (Stary Pałac) znajduje się na jednym z najpiękniejszych placów we Włoszech - Piazza della Signoria. Budowę Pałacu rozpoczęto w 1294 r. według projektu Arnolfo di Cambio jako fortecy chroniącej rezydencję przeora – potężną kwadratową budowlę z postrzępionym końcem. Wysoka wieża (94 metry), która wznosi się nad galerią od 1310 roku, nadaje pałacowi jeszcze większej solidności. Na zewnątrz budynek licowany jest boniowaniem z twardego kamienia. Elewację trzykondygnacyjną zdobią para okien wpisanych w półkoliście łuki, co nadaje całemu budynkowi wrażenie powściągliwej surowości. W latach 1343-1592 dokonano zmian i uzupełnień w pierwotnym projekcie Arnolfo di Cambio (zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz budynku). W pracach tych brali udział tacy mistrzowie jak Kronaka, Vasari i Buontalenti. Na fasadzie, pod arkadami galerii, można zobaczyć freski z dziewięcioma herbami gmin miejskich. Zegarek posiada mechanizm datowany na 1667 rok. Po obu stronach wejścia do pałacu znajdują się marmurowe rzeźby do zawieszania łańcuchów.
Przed Palazzo Vecchio znajduje się szereg rzeźb, w tym słynna kopia Dawida Michała Anioła, która zastąpiła oryginał w 1873 roku. Nad fasadą nad wejściem znajduje się medalion z monogramem Chrystusa, flankowany figurami lwów na jasnoniebieskim tle tympanonu i zwieńczony trójkątnym gzymsem. Łaciński napis „Rex regum et Dominus dominantium”, co oznacza „Król panuje, a Bóg panuje”, został tu umieszczony w 1551 roku na mocy dekretu Cosimo I.
Salon pięćsetnego Palazzo Vecchio, przeznaczony do spotkań Wielkiej Rady Ludowej po drugim wypędzeniu Medyceuszy z Florencji, stworzył architekt Cronac. Vasari był odpowiedzialny za dekorację sali. Alegoryczne malowidła na suficie i ścianach opowiadają o triumfalnym powrocie Wielkiego Księcia Kosima I do Florencji, o historii podbojów Pizy i Sieny. Wśród marmurowych posągów należy zwrócić uwagę na grupę rzeźbiarską Michała Anioła „Geniusz depczący brutalną siłę”.
Wśród Apartamentów Najwyższych, oprócz mieszkań Eleanor Toledskiej i Sali Audiencyjnej, należy wyróżnić Salę Lilii. Swoją nazwę sala zawdzięcza dekoracji przedstawiającej złoty kwiat lilii na niebieskim tle. Na ścianach znajdują się freski autorstwa Domenico Ghirlandaio. Słynna Judith, arcydzieło Donatella, jest wystawiona w Sali Lilii. Kiedyś stał na Piazza della Signoria.
23 sierpnia 2013 r.Po rozejrzeniu się po Piazza della Signoria wchodzimy do Palazzo Vecchio.
Wnętrza otwierają się na uroczy dziedziniec, pośrodku którego znajduje się fontanna otoczona drzewami pomarańczowymi. Został stworzony przez Michelozza w 1453 roku. Ponad sto lat później, w 1565 roku, Giorgio Vasari, nadworny architekt Cosimo I, pomalował jego ściany z widokami austriackich miast Wiednia, Linzu i Grazu na cześć małżeństwa Cosimo Jestem synem, Francesco I de Medici, z Joanną Austriacką, córką cesarza rzymskiego. 
Ogólnie rzecz biorąc, wnętrza Palazzo Vecchio związane są z imieniem Giorgio Vasariego nieco bardziej niż całkowicie, bardzo mocno, gdyż to jemu powierzył Cosimo I przebudowę średniowiecznego pałacu na jego potrzeby. Ta restrukturyzacja, podobnie jak w przypadku Perseusza Celliniego, miała na celu gloryfikację władzy książęcej i zniszczenie pamiątek okresu republiki. Tak więc pod przewodnictwem Vasariego przerobiono wystrój „Salonu Pięciuset” - najważniejszej sali o wymiarach 52 na 23 metry, która została zbudowana w 1494 roku po wydaleniu Medyceuszy i podczas restauracji instytucji republikańskich, i był przeznaczony na posiedzenia Wielkiej Rady Ludowej, która składała się z pięciuset członków. Ogromna i uroczysta sala pod Cosimo I służyła na spotkania jego dworu, przyjęcia i dwór. W połowie XIX wieku, kiedy Florencja była stolicą włoskiego królestwa, spotykali się tu parlamentarzyści.
Podczas rekonstrukcji malowideł ściennych Vasari zniszczył niedokończone freski Leonarda da Vinci „Bitwa pod Anghiari”… (Jest to kopia fresku Rubensa z kartonu)
... i "Bitwa pod Cachin" Michała Anioła. Zachowany karton (pusty) fresku.
Ściany i sufit sali zostały pomalowane freskami, gloryfikującymi czyny Kosima I, w szczególności zwycięstwa Florencji nad Pizą i Sieną.
Sufit sali, składający się z 39 paneli, poświęcony jest chwalebnym wydarzeniom z życia patrona, ...
… W tym centralny panel odzwierciedlający jego triumf jako Wielkiego Księcia Florencji i Toskanii.
Sala jest również wypełniona rzeźbami. W niszach znajdowały się monumentalne posągi papieży Medyceuszy, którzy odegrali kluczową rolę we władzach Florencji w pierwszej połowie XVI wieku, autorstwa nadwornego rzeźbiarza Cosimo I Baccio Bandinellego. Papież Leon H.
Papież Klemens VII ukazany jest w czasie jednego z najważniejszych wydarzeń w historii jego pontyfikatu – koronacji cesarza Karola V, który musiał zniszczyć połowę Włoch, w tym Rzym))
Wzdłuż ścian sali znajdują się rzeźby gloryfikujące wyczyny Herkulesa autorstwa Vincenzo de'Rossiego, jest to kontynuacja tematu rozpoczętego przez innego Herkulesa na Piazza della Signoria. Wydaje się, że temat Herkulesa był najpopularniejszy za panowania Cosimo I, od Herkulesa, który pokonuje kolejne złe duchy, w rzeczywistości nie ma dokąd pójść))
Jest też rzeźba Michała Anioła „Duch zwycięstwa”, stworzona przez mistrza w latach 1533-34. pierwotnie dla okazałego grobowca papieża Juliusza II, który nosił przydomek „Papież Wojownik”
Do holu przylega bogato zdobione małe pomieszczenie – Studiolo (czyli „mała pracownia”) syna Kosima I, Franciszka I, które służyło mu jako gabinet, laboratorium, a nawet gabinet osobliwości. Powstał pod przewodnictwem Vasariego i jest uważany za arcydzieło manieryzmu.
Pierwsze piętro zajmuje cała galeria pokoi poświęconych chwalebnym przodkom Kosima I z rodziny Medici, w każdym z których uwiecznione są ich portrety i chwalebne czyny. Są tu pokoje papieży Leona X i Klemensa VII, Cosimo Starszego, Giovanniego del Bande Nere i oczywiście Wawrzyńca Wspaniałego. Fresk Vasariego, na którym Lorenzo przyjmuje ambasadorów, jest powielony na suficie sali o tej samej nazwie. Zauważysz, że wizerunek Lorenza jest tutaj identyczny z jego słynnym portretem przechowywanym w Uffizi.
Drugie piętro, w którym mieściły się prywatne komnaty księcia i księżnej, otwiera Sala Żywiołów poświęcona tematom starożytnej mitologii. Oto taka "Kastracja Urana przez Kronosa", także Vasari i Gherardi Christofano ...
... i manierystyczne Narodziny Wenus
Byłem pod wrażeniem tarasu Saturna na ostatnim piętrze na tyłach pałacu - Lodgetta - z niesamowitym widokiem na miasto, który częściowo zrekompensowaliśmy sobie, że nie wspinaliśmy się na Duomo. Widok na Santa Croce...
... i po drugiej stronie rzeki.
Kaplicę w kaplicy żony Kosima I, Eleonory z Toledo, pomalowano freskami Agnolo Bronzino.
Dwie sale-biura pałacu, w których zachowały się elementy wystroju renesansowego - Sala Audiencyjna i Sala Lilii. W sali audiencyjnej znajduje się wspaniały, pozłacany sufit z herbem Florencji autorstwa Giuliano da Maiano, stworzonym za panowania Wawrzyńca Wspaniałego.
Sama sala została namalowana w połowie XVI wieku w tradycji rzymskiej szkoły naśladowców Rafaela i wygląda pompatycznie.
Wydaje się, że kopuła Duomo jest widoczna z niemal każdego miejsca we Florencji. Chciałoby się posadzić na tle prawego skrzydła okna jakąś renesansową piękność - i portret jest gotowy.
Ale najbardziej niezwykłą rzeczą w tym pokoju jest ściana namalowana przez Domenico Ghirlandaio „Apoteoza św. Zenobiusza”, pierwszego patrona Florencji, ze świętymi i bohaterami starożytnego Rzymu.
Umieszczono tam również oryginał „Judyty i Holofernesa” Donatella, którego kopia zdobi teraz Piazza della Signoria.
Z Sali Liliowej możesz dostać się do kolejnego pomieszczenia "biznesowego" - Sali Map Świata. Istnieje globus z 1581 roku, który w momencie powstania był największym na świecie.
Na ścianach znajdują się 53 mapy wykonane przez mnicha dominikańskiego Ignatio Danti, dające wyobrażenie o wiedzy geograficznej z drugiej połowy XVI wieku.
Nie mogę powiedzieć, że pałac się zatrząsł. Oczywiście wszystko jest bardzo piękne i epickie, ale najwyraźniej pewien nadmiar piękna już się nagromadził i emocje powstały tylko dla arcydzieł. Radziłbym spojrzeć na to ze świeżym umysłem.
W międzyczasie ponownie przyjrzymy się przeciwległemu brzegowi Arno...
I chodźmy tam...
Kontynuacja - .
Wszystkie posty o Włoszech -.
Palazzo Vecchio to stary pałac, jeden z najbardziej niezwykłych zabytków Florencji. Wieża pałacu ma 94 metry wysokości. taras widokowy Belweder.
Palazzo Vecchio został zbudowany w 1299 roku na obraz i podobieństwo gotyckiego pałacu rady miejskiej w Volterra (1208) i pierwotnie nosił nazwę nowego pałacu, ponieważ rząd przeniósł się tam z dawnego budynku Bargello. W XV wieku budynek zaczęto nazywać Palazzo della Signoria, gdyż ówcześni władcy ogłosili się sygnatariuszami.
W XVI wieku pałac nosił nazwę Palazzo Ducale (pałac książęcy), a osiadł w nim wielki książę toskański Cosimo I Medici. Pod kierunkiem księcia architekt Vasari znacząco zmienił wnętrza pałacu. Kiedy książę przeniósł się do Palazzo Pitti, budynek nazwano starym pałacem. Od tego czasu pałac nazywa się tak - stary, z roku na rok starzejący się...
Od 1872 roku pałac jest siedzibą Rady Miejskiej Florencji. Ponadto w Palazzo Vecchio znajdują się muzea.
Wewnętrzny dziedziniec Palazzo Vecchio powstał w drugiej połowie XV wieku, z kolumnami z biało-złotą sztukaterią podtrzymującą strop z XVI-wiecznymi freskami.
Pałac zdobi wiele rzeźb, w tym jedna autorstwa Michała Anioła.
Wszystkie sale pałacu są bez wyjątku wspaniale udekorowane.
Absolutnie luksusowe sufity z obrazami i rzeźbami w drewnie nie powtarzają się, ale są wykonane w tym samym stylu.
Bardzo zaskoczyła mnie jasna iluminacja w pałacu. Zwykle w takich miejscach nie wolno im nawet robić zdjęć z lampą błyskową…
W większości przypadków wyposażenie pałacu nie zachowało się, można zobaczyć tylko pojedyncze elementy wyposażenia wnętrz.
Główną salą pałacu jest Sala Pięciuset przeznaczona na posiedzenia Rady Generalnej.
Vasari i jego uczniowie, dekorując wnętrze na polecenie Medyceuszy, zniszczyli istniejące wcześniej arcydzieła „Bitwa pod Anghiari” Leonarda da Vincia i „Bitwa pod Cascina” Michała Anioła. W naszych czasach trwają prace, które mogą odsłonić naszym oczom fresk Leonarda, ukryty pod późniejszym obrazem De Rossiego.
Prace Vasariego, przedstawiające wyczyny Herkulesa, miały zademonstrować potęgę i chwałę księcia i jego państwa.
Czasami zupełnie przypadkowo okazują się niespodziewanie ładne zdjęcia... Z loży Pałac Palazzo Vecchio wystrzelił przez szybę na dachu we Florencji.
I to jest ten sam widok przez otwarty otwór.
Zdjęcia z widokiem na bazylikę Santa Croce dobrze oddały uczucie świeżości po deszczu na starym mieście.
