استان پیکاردی، نزدیک به پاریس، به خاطر قلعه های مجلل خود مشهور است. از نظر شکوه، آنها از ورسای یا کاخ هایی که در امتداد سواحل لوار واقع شده اند کم نیستند. یکی از این جواهرات معماری، قلعه شانتی است که در جنگل های دره رودخانه نونت در 49 کیلومتری پایتخت فرانسه، پاریس قرار دارد. یک نگاه کافی است تا با تحسین نفس شما را بند بیاورد. ترکیبی غیرمعمول از معماری گوتیک و باروک در معماری، تصور یک افسانه یخ زده را ایجاد می کند.
قلعه شانتی، فرانسه - توضیحات.
مسیری از میان جنگل به قلعه ای منتهی می شود که در میان برکه ای بلند شده و باغ های باشکوهی آن را احاطه کرده است. مجموعه Chantilly شامل یک قصر است که شامل چندین ساختمان و همچنین مجموعه ای از سه پارک چشم انداز فرانسوی، انگلیسی و انگلیسی-چینی است. نه چندان دور از قلعه شانتیاصطبل بزرگ با موزه اسب و یک هیپودروم مدرن واقع شده است.
قلعه شانتی - تاریخ.
قلعه Chantilly نام خود را در قرن X و در زمان فتح گال توسط لژیون های رومی به خود اختصاص داد. این از نام مردی است که اولین کسی بود که در این جنگل های انبوه برای خود خانه ساخت. بعدها قلعه ای به جای آن ساخته شد که به عنوان حفاظت از صاحبان آن عمل می کرد. دکوراسیون داخلی ساختمان های آن زمان مجلل نبود، تاکید بر قابلیت اطمینان بود.
در سال 1528، دی مونت مورنسی، فرمانده ارتش فرانسه، مالک قلعه شد و قلعه شانتیلی رونق گرفت. مالک تصمیم گرفت قلعه را به قصری باشکوه تبدیل کند و برای این کار از معمار معروف J. Bulland دعوت کرد. نسل کنونی تنها بخشی از بناهای باقی مانده به نام «کاپیتنری» را به ارث برده است.
به زودی، بستگان خانواده سلطنتی فرانسه - Bourbons-Condés - صاحب قلعه شانتی در فرانسه شدند. دوک کوند به بازسازی ساختمانها و بهبود محوطه پارک ادامه داد و رویای این را داشت که املاک را محلی برای برگزاری جشنها و پذیراییهای مجلل کند. معمار Le Nôtre شروع به کار کرد و یک پارک فرانسوی با آبشاری از فواره ها ایجاد کرد. بعداً یک پارک انگلیسی-چینی با "کلبههای" مجهز برای مهمانان، درختان میوه و کانالها ایجاد شد.
پارک چانتیلی
کل مجموعه پارک بازسازی شده است و امروزه بازدیدکنندگان می توانند در مسیرهای باغ انگلیسی قدم بزنند، قوهایی را که در دریاچه شنا می کنند تحسین کنند، از معبد زهره یا Gazebo of Love با مجسمه حفاظت شده اروس دیدن کنند. در پارک انگلیسی و چینی، پل هایی بر روی کانال ها و سه "کلبه" وجود دارد. مثل چند صد سال پیش، امروز هم می توانید در لابیرنتی قدم بزنید که کمی با هزارتوی قبلی متفاوت است.
همه صاحبان املاک افراد ثروتمندی بودند که در نقاشی، موسیقی و ادبیات به خوبی آگاه بودند. آنها به هر طریق ممکن سعی کردند مجموعه های موجود را افزایش دهند. مجموعه ای از نقاشی ها، وسایل خانه ساخته شده از چینی و فلزات گرانبها، کتاب ها و مجسمه های منحصر به فرد می تواند مورد حسادت موزه لوور باشد. اما انقلاب فرانسه نه از پارک ها و نه از کاخ هایی که این مجموعه را تشکیل می دهند دریغ نکرد. مجموعه های باشکوه غارت شدند، پارک ها ویران شدند.
در یک تصادف خوشحال کننده، خشم جمعیت آرام شد و قتل عام ها سرکوب شد. قلعه شانتیلی شروع به بازسازی کرد. پایان قرن نوزدهم با بازسازی قلعه بزرگ و بازگشت تقریباً تمام نمایشگاه های دزدیده شده به سرزمین مادری خود مشخص شد. آخرین نفر از خانواده Condé، املاک را به دوک Omalsky، که مرمت مجموعه را ادامه داد، سپرد و در سالهای رو به زوال خود، تمام دارایی را به مؤسسه فرانسه وصیت کرد.
مجموعه قلعه شانتی، فرانسه.
برای آشنایی کامل با تمام مناظر و نمایشگاه های موجود در نمایشگاه، زمان بسیار بیشتری از زمان برنامه ریزی شده برای گشت و گذار نیاز است. بیش از 1000 نقاشی از نقاشان معروف به نمایش گذاشته شده است. در کتابخانه شاهزاده اورلئان، 13000 کتاب قدیمی و نسخه خطی منحصر به فرد در دو طبقه به نمایش گذاشته شده است. کل مجموعه شامل 30000 قطعه است که برخی از آنها بیش از 400 سال قدمت دارند.
یک اتاق بزرگ در کاخ اختصاص داده شده است که در آن نقاشی های رافائل، پوسین و دیگر هنرمندان بزرگ روی دیوارهای بورگوندی قرار گرفته است. طبق آخرین وصیت وصیت نامه، تابلوها نباید مبادله شوند یا در موزه های دیگر به نمایش گذاشته شوند.
طراحی زیبای دکوراسیون داخلی تمامی اتاق های کاخ در تنوع خود چشمگیر است:
- لوسترهای ساخته شده از جزئیات بی شمار؛
- مبلمان طلاکاری شده؛
- انواع مجسمه های تزئینی حکاکی شده؛
- دیوارهای تزئین شده با ملیله؛
- سقف های رنگ شده؛
- فانوس گازی؛
- راه پله مرمر و غیره
همه اینها بازدیدکنندگان را با هیبت به قلعه شانتی در فرانسه سوق می دهد. بنابراین جای تعجب نیست که این مکان تا این حد برای گردشگران جذاب باشد. بهتر است در ابتدای تابستان به اینجا بیایید، در این زمان می توانید با بازیگران و نوازندگان مشهور، چهره های تجارت نمایش و خانواده سلطنتی ملاقات کنید. آنها به مسابقاتی که در هیپودروم برگزار می شود می آیند. اینجا هر سال میتوانید یک آتشبازی باشکوه را تحسین کنید. اتفاقاً در قلعه شانتی در فرانسه بود که فیلم های «ویدوک» و «واتل» فیلمبرداری شد.
فرانسه قلعه شانتی گوهر رنسانس فرانسه.قلعه شانتی در فرانسه قرار دارد. این بنا توسط پیر شامبیژ برای دوک دو مونت مورنسی در قرن شانزدهم به سبک رنسانس فرانسوی ساخته شد. مجموعه معماریبه یکی از مرواریدهای رنسانس فرانسه تبدیل شد.
از آنجایی که مونت مورنسی خود زیر نظر هفت پادشاه خدمت می کرد و فرزندانش در کنار ولیعهد بزرگ شدند، جای تعجب نیست که تعداد زیادی از افراد سلطنتی از این قلعه دیدن کردند و شکوه اینجا را تحسین کردند.
داستان عشق هنری چهارم که در آن زمان 54 ساله بود به شارلوت دو مونورانسی پانزده ساله نیز با این قلعه مرتبط است. پادشاه با آرزوی رعایت نجابت، دختر را به یکی از نمایندگان سلسله کنده می دهد. اما داماد مطیع ناگهان تبدیل به شوهری سرسخت می شود و زن جوان را به بلژیک می برد و در آنجا تحت حمایت پادشاه اسپانیا هستند.
این امر خشم شاه را چنان برانگیخت که حتی به طور جدی به اقدام نظامی فکر کرد. این نقشه ها قرار نبود محقق شوند، زیرا به زودی هنری توسط راوالاک متعصب مذهبی کشته شد.
پس از بازگشت به فرانسه پس از مرگ او، زوج جوان پس از مدتی قلعه شانتیلی را در اختیار می گیرند. اوج شکوفایی آن با نام پسرشان شاهزاده کُنده مرتبط است. او بود که به معروف ترین طراح پارک فرانسوی Le Notre دستور داد تا فضاهای سبز اطراف قلعه را تزئین کند.
Chantilly همچنین به فواره های خود افتخار می کند که یکی از زیباترین فواره های فرانسه محسوب می شود. جای تعجب نیست که لویی چهاردهم، هنگام ساختن ورسای، فواره های شانتیلی را به عنوان الگو انتخاب کرد.
پاسبان فرانسه آن دو مونتمورنسی.
شاهزاده کوند به عنوان یک ستایشگر و حامی هنر، اغلب نویسندگان و هنرمندان مشهور را به قلعه خود دعوت می کرد. از جمله آنها بولو، راسین، لافونتن، مادام دو سوینی بودند. در اینجا، در شانتیلی، اولین اجرای مولیر «تارتوف» که مهمان مکرر شاهزاده کنده نیز بود، روی صحنه رفت.
Chantilly - یکی از زیباترین قلعه های Ile-de-France - در خلوتی باشکوه، احاطه شده توسط یک خندق، در میان انبوهی از جنگل ایستاده است. Chantilly یک دنیای کامل با پارک ها و باغ ها، آثار هنری بزرگ و تاریخ پر حادثه است.
با رسیدن به قلعه شانتی، بلافاصله در حال و هوای زندگی اشراف قرن هجدهم فرو می روید. اتاقهای بازسازیشده آن با مبلمان دورهای مبله شدهاند، دیوارهای کتابخانه از کف تا سقف مملو از قفسههای کتاب است، و اتاقهای خصوصی به نظر میرسد که ساکنان آن به تازگی ترک کردهاند.
داخل ساختمان. واقعا همینطوره قصر واقعی- راه پله های مرمر، سایه های رنگ شده، طلاکاری و شیشه های رنگی، مجسمه ها، لوسترها، ظروف مجلل، نقاشی های زیبا روی دیوارها. رافائل، ون دایک، پیرو دی کوزیمو، فیلیپینو لیپی، چهل مینیاتور از ژان فوکه، پوسین، نقاشان هلندی دریایی، تئودور روسو، اینگر، دلاکروا...
نشان خانه Bourbon-Condé در کف قلعه Chantilly.
کتابخانه.
کتابخانه معروف شاهزاده اورلئان در شرایط عالی نگهداری می شود و حاوی بیش از 13000 کتاب و نسخه خطی کمیاب است، از جمله مزمور ملکه اینگبورگ دانمارک، همسر فیلیپ آگوستوس، و معروف "کتاب ساعات" دوک بری.
کتابخانه.
کتابخانه.
دیوارهای آن با نقاشی هایی تزئین شده است که نشان دهنده پیروزی های گراند کوند در نبردها است.
گالری اعمال پروردگار شاهزاده.
گالری اعمال پروردگار شاهزاده.
گالری اعمال پروردگار شاهزاده.
اتاق مستر پرنس
اتاق مستر پرنس این یک اتاق مجلل است که با چوب و پانل های طلاکاری شده، نقاشی و مبلمان تزئین شده است. بیشترکه افسوس در سالهای انقلاب از اینجا خارج شد. با این حال، این نمی تواند مانع از تحسین کشوهای باشکوه Risener شود که برای اتاق خواب لویی شانزدهم در ورسای ساخته شده است.
اتاق مستر پرنس
و همچنین نقاشی هایی که حیوانات را به تصویر می کشند، که توسط کریستف هیو نقاشی شده است.
اتاق خواب کنتس.
اتاق خواب کنتس شامل صندلی های سبک لویی پانزدهم، یک تخت چهار پوستر و یک تختخواب برای نوزاد است. سبک نئوگوتیک با تکنیک خیاطی چوب ماهون تکمیل شده است. بودوآر با ساتن بنفش، بروکاد و نقره تزئین شده است. اینجا یک پیانوی ماهاگونی Grohe ایستاده است. یک اتاق کوچک، اقامتگاه کنت و کنتس را با دیوارهایی به سبک سنجری که میمون ها را به تصویر می کشد، به هم متصل می کند.
این اتاق در قسمت پذیرایی قرار دارد و نمایانگر فضای قابل توجهی است ارزش هنری... در سال 1737 نقاشی شده است. دیوارها با پانل های نقاشی شده باشکوهی تزئین شده اند که به سادگی نمی توانید چشمان خود را از آن بردارید. آینه ها روی شومینه های بزرگ نصب می شوند که احساس فضای بزرگ تری را ایجاد می کنند.
صندلی ها از ورسای، از اتاق های ماری آنتوانت آورده شد. و یکی از آنها که به شکل لنگر بود، زمانی متعلق به کنت دو تولوز بود و از خانه او در رامبویه آورده شد.
صفحه شومینه با میمون که فقط در سال 1890 در اینجا ظاهر شد نیز در این اتاق جالب است. این اثر استاد کریستف هوه توسط دوک اومال برای تزئین این اتاق خاص در شانتیلی به دست آمد - او فکر می کرد که صفحه نمایش با میمون کاملاً در فضای داخلی Grand Sangerie قرار می گیرد و کاملاً درست بود.
سالن موسیقی. شمعدان در اتاق موسیقی قلعه شانتیلی.
سالن موسیقی.
این اتاق به یاد دوک انگین تقدیم شده است.شمعدان های طلاکاری شده باشکوه، درها و پانل های دیواری طلاکاری شده و همچنین طلاکاری شده آلات موسیقیشکوه و عظمتی از تجمل و مجلل را ایجاد کنید که در اتاق های قلعه و به خصوص سالن موسیقی Chantilly Chateau نفوذ می کند.
سالن موسیقی.
نمازخانه قلب خانواده Condé.
بیایید نگاهی به نمازخانه کاخ بیندازیم. این نسبتاً اخیراً - در سال 1882 ساخته شده است ، اما دقیقاً در محلی که کلیسای قدیمی حتی قبل از انقلاب در آن قرار داشت.
نمازخانه قلب خانواده Condé.
محراب به استاد ژان گوژون نسبت داده می شود و پنجره های شیشه ای رنگارنگ باشکوه به قرن شانزدهم باز می گردد.
نمازخانه قلب خانواده Condé.
سقف.
نمازخانه قلب خانواده Condé.
در پشت آن، پشت محراب، یک کوزه حاوی قلب شاهزادگان کوند و هنری دوم (جسد متوفی در کلیسایی در بورگوندی قرار دارد) وجود دارد.
نمازخانه قلب خانواده Condé.
در دوران پرتلاطم انقلاب، بسیاری از قبرها مورد هتک حرمت قرار گرفتند و برای حفظ یاد شاهزادگان، تصمیم گرفته شد که قلب آنها را در کلیسایی در شانتیلی پنهان کنند و سپس، یک قرن بعد، آنها را به کلیسایی جدید منتقل کردند.
نمازخانه قلب خانواده Condé.
این اتاق در ابتدا برای قرار دادن نقاشی ها برنامه ریزی شده بود، بنابراین دارای چنین شکل غیر استانداردی است - سقف صندوق دار، سقف شیشه ای که می دهد تعداد زیادی ازنور طبیعی.منحصر به فرد بودن مجموعه نقاشی های این اتاق، گالری هنری شانتیلی را پس از موزه لوور در رتبه دوم قرار می دهد.
تصاویر بر روی دیوارهای بورگوندی آویزان شده است: در سمت چپ - یک مدرسه ایتالیایی، در سمت راست - یک مدرسه فرانسوی. ترتیب نقاشی ها را خود دوک مطابق با نقشه هایش تعیین می کرد. او همچنین وصیت کرد که هرگز مکان نقاشی ها را تغییر ندهند و حداقل یکی از آنها را در مکان دیگری به نمایش بگذارند، مگر در قلعه شانتی. بنابراین، تمام این تصاویر را می توان فقط در اینجا مشاهده کرد.
چهل کیلومتری پاریس همین است مکان شگفت انگیز... در پس زمینه یک پارک قدیمی - شاهکارهای معماری باروک در یک گردنبند از حوضچه ها، و در کنار آن - مسیر چمنی هیپودروم که به دیوارها منتهی می شود. قصر باشکوه... اما نه، این یک قصر نیست، این اصطبل ها هستند - باشکوه ترین و شاید زیباترین در جهان.
اسب ها هنوز در آنها زندگی می کنند، یا بهتر است بگوییم، سلطنت می کنند: یک موزه منحصر به فرد در اینجا قرار دارد که در آن هنر، تاریخ و سرود یک حیوان نجیب با هم ادغام می شوند.
Chantilly که به خاطر قلعه و پارک خود مشهور است، مدتهاست که علاقهمندان به اسبسواری را که برای مسابقهها یا بازدید از موزه اسب و پونی به اینجا میآیند، که در زیباترین اصطبلهای جهان با غرفههای اسب مجلل قرار دارد، به خود جذب کرده است.
همین اصطبل ها هستند که شانتی را از دیگر قلعه ها متمایز می کنند. هانری لوئیس بوربن، که مالک قلعه در آغاز قرن هجدهم بود، معمار ژان اوبرت را برای ساختن ساختمانی باشکوه که باید در آن جا برای 240 اسب، 300 سگ شکاری، همه کالسکه، میدان تمرین و محل زندگی دامادها، کالسکه ها و پوسترها ... ساختمان اصلی به تنهایی 186 متر طول دارد.
منبع
املاک شانتیلی در طول قرنها صاحبان خود را تغییر داد، اما همیشه متعلق به سلسلههای اشرافی بود که بسیار نزدیک و مرتبط با قدرت سلطنتی بودند و اغلب با آن رقابت میکردند: مون مورنسی، بوربون کوند، و آخرین مالک هنری اورلئان، دوک اوماله گرد هم آمدند. یک مجموعه هنری قابل توجه که همراه با قلعه در سال 1884 به فرانسه اهدا شد. من فکر می کنم همه نسخه خطی قرن پانزدهم "کتاب باشکوه ساعات دوک بری" را با مینیاتورهای معروف می شناسند - دوک اومال آن را در سال 1856 برای مجموعه خرید و از آن زمان در شانتیلی نگهداری می شود، همچنین می توانید موزاییک ها را ببینید. و اشیایی از پمپئی در اینجا. آ مجموعه نقاشی های شانتی در فرانسه پس از مجموعه لوور در رتبه دوم قرار داردنقاشی های رافائل، بوتیچلی، تیتیان، اینگر، دلاکروا، پوسین. جالب است که تالارهای موزه کوند شبیه به اواخر قرن نوزدهم است، زیرا طبق وصیت دوک اومالسکی، حتی یک مورد از مجموعههای او را نمیتوان از املاک شانتی بیرون آورد. نمایشگاه دائمی نباید تغییر کند.
برای کسانی که شروع را از دست داده اند و هنوز نرفته اند، به شما توصیه می کنم ابتدا به پست قبلی نگاهی بیندازند و ما به داخل قلعه رنسانس احاطه شده توسط آب خواهیم رفت. اگرچه در واقعیت این قلعه به نظر می رسد بازسازی قرن 19 است. در طول انقلاب، قلعه بزرگ Chantilly ویران شد، بنابراین در سال 1875 دوک Omalsky معمار Honoré Domé را مأمور ساخت یک قلعه جدید در همان مکان کرد، اما در همان زمان وظیفه آماده سازی مکان برای مجموعه بود. برای پروژه مرمت، Domé از نقشه ها و حکاکی های قرن شانزدهم استفاده کرد، او توانست روح معماری رنسانس فرانسه را منتقل کند.
بعلاوه هنرهای تجسمیعلاقه دوک اومال کتاب بود: او در حراجی های سراسر اروپا کتاب می خرید. این مجموعه در یک کتابخانه دنج (1876-1877) به نمایش گذاشته شده است. سازه فلزی دو سطحی با گالری ویژگی معماری کتابخانه دوم نیمی از قرن نوزدهمقرن. اگرچه هیچ راهنمای صوتی در قلعه وجود ندارد، اما در هر اتاق یک برگه اطلاعات بزرگ به زبان روسی وجود دارد
شانتیلی پس از جمع آوری نزدیک به 1500 نسخه خطی دارد کتابخانه ملیفرانسه دومین کتابخانه بزرگ این کشور با نسخه های خطی تزئین شده با زیور آلات و مینیاتور است. قدیمی ترین نسخه های خطی مربوط به قرن یازدهم است. متأسفانه ارزشمندترین جواهر مجموعه - "کتاب باشکوه ساعات دوک بری" - در اصل دیده نمی شود، برای حفظ ایمنی نمایش داده نمی شود، فقط می توانید به نسخه فکس و برگ نگاه کنید. از طریق نسخه الکترونیکی
![](https://i1.wp.com/ic.pics.livejournal.com/fiore_del_melo/74582270/926066/926066_original.jpg)
من همچنین داستان خود را با چند طرح از کتاب معروف ساعت تزئین خواهم کرد، که تصاویری از زندگی و افکار قرون وسطایی را در برابر ما زنده می کند. فوریه، پل لیمبورگ. مینیاتوریست ما را به بیرون در هوای سرد زمستان می برد. منظره برفی، شهر در پسزمینه، پوشیده از برف، در امتداد جادهای که دهقانی با الاغی به سمت آن سرگردان است. دهقان دیگری با پشتکار چوب را خرد می کند و سومی با عجله به سمت پناهگاه می رود. در پیشزمینه، مزرعهای را میبینیم و دهقانانی را میبینیم که در یک خانه چوبی کوچک آب میخورند. تونیک هر دو مرد برای گرم کردن پاهایشان بالا کشیده شده است و زن فقط کمی مچ پاهایش را باز کرد.
فوق العاده زیبا در اجرای متضاد "برزخ"، ژان کلمب. و چگونه به طرز خیره کننده ای یک قاب گوتیک اجرا شده است که جلوه ای سه بعدی ایجاد می کند
عکس از سایت en.wikipedia.org
در طول بازدید من، نمایشگاهی در ویترین های مرکزی در مورد روابط خانوادگی دوک با ایالات متحده وجود داشت. کتاب «کلبه عمو تام» که در سال 1853 منتشر شد، به یاد دارم که چگونه در کودکی هنگام خواندن این کتاب اشک ریختم.
و این تصویر خنده دار از یکی از کتاب ها: دو بومی خالکوبی شده در کنار یک اروپایی نشسته اند، چهره کل تثلیث بسیار رسا است. با قضاوت بر اساس امضا، این کاریکاتور پدر لویی فیلیپ از اورلئان، دوک اومالسک است که از سال 1830 تا 1848 پادشاه فرانسه لوئی فیلیپ اول بود. پس از یک سری رویدادهای انقلابی در سال 1796، لوئی فیلیپ در نهایت به آمریکا و کوبا که سه سال در آنجا زندگی کرد
در طبقه همکف، اتاق های بزرگ وجود دارد که شکوه و جلال تشریفاتی یک آپارتمان قرن هجدهم را بازسازی می کند - یک مجموعه کاخ کلاسیک با یک اتاق خواب، یک اتاق موسیقی و اتاق های پذیرایی با تزئینات غیر معمول. در طول انقلاب، قلعه غارت شد و دوک اومالسکی اثاثیه و تزئینات آن زمان را در سراسر کشور جمع آوری کرد تا دوره عظمت و شکوه شاهزادگان کنده را احیا کند.
در سال 1643، املاک شانتیلی به مالکیت خانواده Bourbon-Condé تبدیل شد. به ابتکار لویی دوم دوبوربون، شاهزاده دو کوند (1621-1686)، معروف به کوند بزرگ، باغبان معروف ورسای آندره لو نوتر پارک شانتیلی را تصرف کرد. در زمان Condé بزرگ - عصر طلایی Chantilly، املاک به مکان اصلی جامعه شیک و ارتباطات فکری، توپ ها و آتش بازی تبدیل شد. در زمان فروند، کوند بزرگ ابتدا در شخص مازارین و یک خردسال در کنار قدرت رسمی بود. لویی چهاردهم، اما سپس نسبت به مازارین و ملکه نایب السلطنه آن اتریش رفتار گستاخانه ای کرد و پس از یک سال زندان رهبری فروند جدید شاهزاده ها را بر عهده گرفت، اما شکست خورد و به مدت پانزده سال از دربار پادشاه خورشید اخراج شد.
![](https://i2.wp.com/ic.pics.livejournal.com/fiore_del_melo/74582270/926822/926822_original.jpg)
موزاییک آنتیک بالای شومینه از ویلا در استابیا، شهر باستانیدر ساحل خلیج ناپلنزدیک پمپئی Stabiae نیز برای قرن ها در طول فوران وزوو مدفون بودند. در نیمه دوم قرن هجدهم، حفاری در استابیا آغاز شد
این موزاییک طرح اسطوره ای معروف ربودن اروپا توسط خدای مشتری را به تصویر می کشد که تبدیل به گاو نر شد. این موزاییک بخشی از مجموعه پدر همسر دوک اومالسکی - لئوپولد، شاهزاده بوربون سیسیلی بود.
یکی از اتاق ها یک نام خنده دار دارد - "خانه میمون بزرگ". این بودوار گواه مد برای آسیا در قرن 18 است، دیوارها با نقاشی های دیواری از میمون ها و چینی ها تزئین شده است. در طرح های نقاشی، تمثیل های جنگ، شکار، نقاشی، مجسمه سازی، هندسه، شیمی
میمون با نارنجک با تفنگ. شما حتی می توانید یک میمون جغرافی دان را که روی نقشه جهان نشسته است، پیدا کنید، یک میمون مجسمه ساز
صندلی زیبا - پس زمینه کلی محو شده است و دسته گل هنوز روشن و رنگارنگ است
تم میمون نیز در مانتل ادامه دارد. و روی میز موزاییکی با انگیزه های چینی است
گالری نبردها یا گالری اعمال کندی بزرگ، در پایان قرن هفدهم توسط ژول هاردون-مانسارت، معمار دربار پادشاه لویی چهاردهم تزئین شد. گالری نبردها مجموعهای از یازده نقاشی را ارائه میدهد که به سفارش خود کندی بزرگ سفارش داده شده است و پیروزیهای نظامی اصلی او را به تصویر میکشد: تصرف پرپینیان در سال 1642، نبردهای روکروآ 1643، فریبورگ 1644، نوردلینگن 1645، دانکرک 1646، و دانکرک 1646، محاصره لیدا در 1647، لنز 1648، محاصره پاریس 1649، فتح فرانش-کنته در سال 1668 و عبور از رود راین در سال 1672
مورخین با شناخت پیروزی های نظامی کند بزرگ می گویند که او متمایز از تکبر، بخل، ظلم، بی ادبی توهین آمیز با زیردستان، در طول نبرد به خاطر درخشش و هجوم سریع و قوی ، او به مردم رحم نکرد ، نیروهای Conde به ویژه با سرقت و خشونت متمایز شدند.
علاوه بر این، گالری ها و اتاق هایی وجود دارد که مجموعه هنری دوک اومالسکی در آنها قرار داشت. گشت و گذار در موزه از تالار گوزن ها یا اتاق غذاخوری گوزن ها آغاز می شود. نام این تالار برگرفته از ساختمانی است که در سال 1528 در قلعه قدیمی Anne de Montmorency ساخته شده است. سالنی با بالکن برای پذیرایی از نوازندگان تحت فرمان دوک اومال به عنوان اتاق غذاخوری تشریفاتی استفاده می شد. در اولین شام موزیکال دوک، یکی از مهمانان الکساندر دوما بود. بر روی سقف، تزئین شده با کیسون، همانطور که در قرن شانزدهم مرسوم بود، نشان های صاحبان شانتیلی به تصویر کشیده شده است. تمام تزئینات دیگر سالن با موضوع شکار مرتبط است. دیوارها با داربست های قرن هفدهم از چرخه "شکار امپراتور ماکسیمیلیان در محیط بروکسل" آویزان شده است - کپی سری معروف فلاندری قرن شانزدهم، که توسط لویی چهاردهم در کارخانه ملیله برای پسر نامشروعش سفارش داده شد. ، کنت تولوز. نسخه اصلی در حال حاضر در موزه لوور است. این پرده صحنه هایی از شکار دادگاه را به تصویر می کشد زمان های مختلفاز سال. این اتاق مرا به یاد فونتنبلو محبوبم انداخت
قبلاً زیبایی ملیله کاری را درک نمی کردم، اما اخیراً با این هنر عجین شده بودم. سال گذشته در مادرید در کاخ سلطنتیمن اتاقی را دیدم که با ملیله های عالی با موضوعی غیر معمول تزئین شده است - گل های استوایی، گیاهان، حیوانات بافته می شوند، متأسفانه، عکاسی در اسپانیا به طور مداوم ممنوع است، که احمقانه است، زیرا عموم مردم نمی دانند کدام یک محل ایستادهبرای بازدید از این کاخ سلطنتی
به هر حال ، کلمه آشنا "ملیله" دقیقاً در قرن هفدهم در فرانسه و قبل از استفاده از نام های دیگر در روسی بوجود آمد. نام رسمیاز این هنر - ملیله کاری. ملیله نام خانواده ای بود که کارخانه فرانسوی در خانه آنها قرار داشت. و همچنین جالب است که برای برخی از چرخه های ملیله، یک مینیاتور کتابی به عنوان الگو عمل می کرد و مینیاتورهای ریز به فرش های ملیله بزرگ تبدیل می شد. خیلی دلم می خواست سری معروف ملیله های «بانوی تک شاخ» را ببینم که در پاریس در موزه کلونی نگهداری می شود، اما موزه به دلیل بازسازی بسته شد.
پس از شام، دوک مهمانان خود را به یک گالری نقاشی بزرگ دعوت کرد که بسیار شبیه به یکی از تالارهای ارمیتاژ بود. قلب موزه Condé.گالری توسط یک نور بالای سر روشن می شود، دیوارهای آن با "قرمز پمپی" تزئین شده است. تصاویر در به اصطلاح "سالن حلق آویز" قرار می گیرند. در سمت چپ، نقاشیهای مکتب ایتالیایی و آثاری که در ایتالیا خلق شدهاند، به عنوان مثال، آثار نیکلاس پوسین وجود دارد. سمت راست به نمونه هایی از نقاشی فرانسوی و آثار خاورشناسان اختصاص دارد
![](https://i0.wp.com/ic.pics.livejournal.com/fiore_del_melo/74582270/931159/931159_original.jpg)
"بانویی در وان"، پرتره مورد علاقه رسمی پادشاه هنری چهارم گابریل دی "استر، ربع اول قرن هفدهم"
در انتهای گالری هنری یک سالن روتوندا دایره ای وجود دارد که چندین نقاشی معروف و مجسمه مرمری شگفت انگیز "Jeanne d" Arcs در حال گوش دادن به صداهای "1873، مجسمه ساز هنری چاپو" وجود دارد.
و روی زمین موزاییکی روی زمین با صحنه شکار است که در حفاری های پمپئی کشف شده است، احتمالاً از Casa dei Fiori (خانه گل ها / خانه سه حیاط / خانه گراز). پس از بازدید از پمپئی و من به طور ناموزون به سمت موزاییک های عتیقه نفس می کشم، و در اینجا نیز نسخه باشکوهی از موزاییک های رنگی وجود دارد، تحت تأثیر قرار گرفتم.
اردک ها چقدر ماهرانه چیده می شوند، متخصص احتمالاً می تواند انواع ماهی ها را نیز شناسایی کند
و سگ سفید-سیاه و گراز وحشی که توسط او تعقیب می شود بسیار خوب هستند! حتی موهای دم سگ و پوست گراز را استاد چیده بود. فقط معلوم نیست این جانور نارنجی گوشه چیست.
گراز با تمام سرعت سعی می کند از دست شکارچی و سگ فرار کند
دو هزار سال از دفن پمپئی در زیر انبوهی از خاکستر می گذرد و رنگ های روشن در دم خروس ها محو نشده است.
در روتوندا پرتره یکی از زیباترین زنان رنسانس، معشوق جولیانو مدیچی، برادر کوچکتر لورنزو باشکوه، وجود دارد. این "پرتره سیمونتا وسپوچی" نوشته پیرو دی کوزیمو، قبل از سال 1520 است. گیلاس در بالای این داستان عاشقانه، ازدواج سیمونتا است. در زمان ایجاد پرتره، او دیگر زنده نبود: او در سال 1476 در سن بیست و سه سالگی در اثر مصرف درگذشت. موها با مدل موی پیچیده ای از قیطان های بافته شده با گردنبندهای مروارید در هم تنیده شده و با مرواریدهای بزرگ تزئین شده اند و پیشانی به مد روز بلند تراشیده شده است. ابرهای تیره در پس زمینه تقریباً شبیه سیمونتا را تکرار می کنند، درختی پژمرده در سمت چپ و مار پیچیده شده به دور زنجیر نماد مرگ زودرس دختر است، اگرچه طبق تعبیری دیگر نیش زدن مار خود در دم تمثیلی از ابدیت یا ابدیت است. نمادی از تجدید زندگی اعتقاد بر این است که این سیمونتا بود که به عنوان نمونه اولیه نقاشی ساندرو بوتیچلی "تولد ونوس" خدمت کرد، بوتیچلی حتی وصیت کرد که در کنار سیمونتا در کلیسای Onissanti به خاک سپرده شود، که 34 سال پس از مرگ او اجرا شد.
![](https://i1.wp.com/ic.pics.livejournal.com/fiore_del_melo/74582270/932839/932839_original.jpg)
لورنزو با شکوه می نویسد که پس از خواندن نامه ای در مورد مرگ سیمونتا زیبا، به باغ رفت: "شب بود و من و دوست عزیزم با هم قدم زدیم و در مورد بدبختی صحبت می کردیم. هوا صاف بود و ما در حال صحبت کردن، ستاره ای درخشان در غرب دیدیم که آنقدر درخشان بود که نه تنها ستاره های دیگر را تحت الشعاع قرار داد. درخشش آن و دیگران نیز نورانی در نور آن محو شدند با تحسین آن ستاره رو به دوستم کردم و گفتم: اگر روح این بانوی شگفت انگیز به ستاره ای جدید تبدیل شود یا در حال صعود، متحد شود تعجب نمی کنیم. با آن. "
«مدونای حجاب» نوشته رافائل سانتی، ج. 1508. این نقاشی خانواده مقدس را به تصویر می کشد - مریم، یوسف و نوزاد مسیح در حال بازی با حجاب مادرش. یوسف از گرگ و میش با اندوه به آنچه در حال رخ دادن است نگاه می کند، گویی آینده را پیش بینی می کند. در نقاشی رنسانس، حجاب به معنای ترکیبی از میلاد مسیح بود، زمانی که مدونا نوزاد را در حجابی از سر خود می پیچید، و مصلوب شدن، زمانی که مادر خدا پسر مصلوب خود را با همان حجاب می پوشاند.
اتاق گرد La Tribune - Tribune - به نام اتاقی در گالری اوفیزی فلورانس در فلورانس، نیز شش ضلعی است و با مخمل قرمز پوشیده شده است و نقاشی ها به صورت دایره ای روی هشت دیوار قرار گرفته اند.
من این زیبایی چشم سیاه را از نقاشی انگرس "پرتره مادام دیووس"، 1807 دوست داشتم.
در یک دفتر کوچک سنگ های قیمتیایکس مجموعه های اسلحه و جواهرات و همچنین مینیاتورهای پرتره زخمی شده اند. Chantilly مجموعهای از تقریباً 350 مینیاتور دارد، پرترههایی که عمدتاً از نمایندگان خانوادههای شاهزادگان کوند، دوکهای اورلئان، خانه هابسبورگها و بوربون سیسیلیها هستند. به یاد دارید که الیزابت چگونه پرتره مینیاتوری از آقای دارسی را در پنجره ای مانند این در غرور و تعصب مشاهده کرد؟
زیبا، روح دوران گذشته
Santuario (از ایتالیایی "Sanctuary") اتاق کوچکی با نور بالای سر است که در آن دو نقاشی کوچک از رافائل نگهداری می شود: "سه لطف" و "مدونای خانه اورلئان"، تابلویی با تابلوی فیلیپینو لیپی "استر و" اردشیر» و 40 مینیاتور از ژان فوکه از «کتاب ساعات اتین شوالیه»
کتاب ساعتها نوشته اتین شوالیه دستنویسی است که توسط اولین استاد رنسانس فرانسوی، ژان فوکو، در حدود سالهای 1452-1460 نوشته شده است. بیشترین بخش از مینیاتورهای باقی مانده (40 برگ) در موزه Condé در شانتیلی است. هفت ورق باقی مانده در چندین مجموعه پراکنده شده است. فوکه در کتاب ساعتها که در دهههای اول رنسانس فرانسه اجرا شد، خود را از قالب تصویرسازی نسخههای خطی سنتی برای قرون وسطی رها کرد. او با استفاده از تکنیک های جدید، هنر تذهیب را تجدید کرد و رویکرد او نقطه عطفی در تاریخ هنر تصویرسازی فرانسه بود. چندین ورق به دو زمینه تقسیم شد: در قسمت بالایی - طرح اصلی، در پایین - ورق های مجاور، یا برخی از موجودات خارق العاده، مانند نقاشی گوتیک - که یک نوآوری بود. کتاب ساعات در آغاز قرن هجدهم در صومعه سن ماور تقسیم شد: لبههای ورقهای مینیاتوری بریده شد (احتمالاً مینیاتورها با قابهای زینتی قاب شده بودند). متن و حروف بزرگ که به دلیل نزدیک بودن به مینیاتورها قطع نمی شد، روتوش یا با قطعات پوست مهر و موم شده بود. بنابراین، مینیاتورها رها شده از تزئینات حاشیه، قاب های طرح دار و دیگر دکورها، هر کدام به نوعی تصویر مجزا تبدیل شدند. چهل نفر از آنها گروه بندی شدند و در حدود سال 1790 روی تخته های بلوط در یکی از کارگاه های پاریس نصب شدند.
"Saint Hilaire" به ریاست پاپ لئون بدعتگذار در مقابل کلیسای جامع ظاهر می شود و در زیر در مورد جزیره Gallinaria در نزدیکی جنوا می گوید، جایی که خزندگان در مقابل قدیس فرار کردند.
تصاویر نیز معماری فرانسوی آن زمان را نشان می دهد. در بیشتر موارد، پاریس به عنوان محل اقامت دائم مشتری به تصویر کشیده شده است. "مدونا بر تخت نشسته" از چرخه مینیاتورهای Theotokos. The Virgin and Child در طاقچه ای می نشیند که توسط یک پورتال گوتیک احاطه شده است. گروه کر فرشتگان موسیقی می نوازند، می خوانند یا از مادر خدا حمایت می کنند
"سنت جان انجیلی" از چرخه مصائب مسیح. Fouquet رسول جوان را نشان می دهد که در هنگام پیش بینی خیانت یهودا که نان می دهد به سینه خداوند چسبیده است. نقش برجستههایی با رنگهای طلایی، سنت جان را در حال سرنگونی بتها در افسس، کشیش او را وادار به نوشیدن سم و غسل تعمید کشیش و معاون آسیایی نشان میدهد. در کارتوشی که توسط دو فرشته حمایت می شود، سنت جان در یک بشکه روغن در حال جوش
«دستگیری عیسی» از چرخه مصائب مسیح. صحنه احساسی در پس زمینه یک آسمان زیبای عصر
"حمل صلیب" در هنگام صعود به کالواری، در سمت راست، سنت ورونیکا در انتظار مسیح است. در چشم انداز پاریس، کلیسای سنت شاپل را می بینیم که برای قرار دادن تاج خار ساخته شده است. در پس زمینه، یهودای حلق آویز شده روی درختی تاب می خورد. صحنه زیر نشان می دهد که چگونه میخ های صلیب ساخته شده است. در یک مستطیل، سنت ورونیکا پلاکی را نگه می دارد که روی آن پرتره مسیح نقش بسته است، که نمونه اولیه نماد منجی ساخته شده توسط دستان نیست.
"مصلوب" عیسی و دو دزد در برابر آسمان، پاهای منجی روی هم گذاشته شده است. دایره ای آشفته، متشکل از سربازان، پیلاطس و کاهن اعظم سوار بر اسب، که با پشت رو به بیننده هستند. در پیشزمینه، چهار سرباز، بیتفاوت و آرام، در حال بازی تاس برای لباس مسیح هستند. در فاصله ای از این دو گروه و در حال حرکت به سمت مرزهای تصویر، در ترکیبی هرمی، مادر خدا به آرامی توسط جان قدیس در آغوش گرفته شده و با اشک به مصلوب شدن مسیح می نگرد.
در سال 1725، به دستور دوک بوربن، یکی از اولین کارخانههای تولید چینی در شانتیلی ایجاد شد که سیکر سیرای ژاپنی برای آن دعوت شد. ابتدا آنها تقلیدی از چینی ژاپنی بدون کائولن ساختند - چینی شکننده، با افزودن مارن سفید، تنها در سال 1769 ذخایر کائولن در لیموژ کشف شد. تأثیر شرق در نقاشی و فرم ها نیز محسوس است.
کابینت هنری عتیقه. در سال 1843، دوک اومال در حفاری های پمپئی حضور داشت و برخی از اقلام را با مهربانی به او تقدیم کردند. ظروف شیشه ای نزدیک به دو هزار سال بعد بازیابی شدند
مجسمه سفالی برازنده زنی که در آینه نگاه می کند
با پایین رفتن از پله ها، خود را در کلیسای کوچک قلعه، اختصاص داده شده به سنت لوئیس، دیدم. این کلیسای کوچک در محل یک کلیسای کوچک قدیمی قبل از انقلاب ساخته شده است و برای قرار دادن اشیاء از قلعه Écouin طراحی شده است: یک محراب با نقش برجسته ژان گوژون "قربانی ابراهیم"، پانل های کنده کاری شده و دو پنجره با شیشه رنگی. . دیوارهای کلیسای کوچک با تصاویر سنت کریستوفر و سنت جان تزئین شده است، در اینجا پرچم لشکر آگسبورگ نیز وجود دارد که در نبرد روکروا تسخیر شد.
![](https://i0.wp.com/ic.pics.livejournal.com/fiore_del_melo/74582270/937624/937624_original.jpg)
در کلیسای کونده، یک کوزه حاوی قلب شاهزادگان کوند و هنری دوم وجود دارد. دلها در دوران انقلاب پنهان بود. آخرین قلب توسط خود دوک اومال در کوزه قرار گرفت، این قلب پسر ارشد او لوئیس اورلئان است که در سال 1866 در سیدنی درگذشت.
من واقعاً می خواستم در پارک شانتیلی قدم بزنم، اما وقتی از قلعه خارج شدم، ابرهای رعد و برق شدیدی را در آسمان دیدم. اما به امید شانس تصمیم گرفتم به پارک بروم. این قلمرو به سه بخش تقسیم می شود: باغ فرانسوی آندره لو نوتر با فواره ها، مجسمه ها، چمنزارهای سبز، اواخر قرن هفدهم. یک باغ انگلیسی-چینی با پنج خانه روستایی، الهام گرفته از روستای ماری آنتوانت در پتی تریانون، 1773. و انگلیسی پارک منظره، 1819
معجزه اتفاق نیفتاد و به محض اینکه به باغ انگلیسی رفتم، باران شروع به باریدن کرد. با جهنم در دوران بازسازی طراحی شد و محل بخشی از باغ های آندره لو نوتر است که در طول انقلاب ویران شدند. مسیرهای پیاده روی به یک غرفه روتوندا با مجسمه زهره، دریاچه عشق منتهی می شود.
![](https://i1.wp.com/ic.pics.livejournal.com/fiore_del_melo/74582270/938798/938798_original.jpg)
برخلاف باغ به سبک فرانسوی، با چیدمان هندسی و چشم اندازهای باشکوه، باغ انگلیسی از رمانتیسم الهام می گیرد، هنر باغ به معنای تزئین طبیعت طبیعی است، به طوری که همه چیز به نظر می رسد که رشد کرده است.
از جویبارهای باران، مجبور شدم زیر درختی که در کنارش یک مرتع حصارکشی شده برای گوسفندان است پنهان شوم.
در چنین هوایی راه رفتن چندان جالب نیست، بنابراین مجبور شدم برگردم. این فوارههای آینهای گرد و یک چمنزار دقیقاً باغ فرانسوی آندره لو نوتر هستند. فواره های فواره ها می توانند تا ارتفاع پنج متری برخورد کنند که در آن زمان یک دستاورد مهندسی محسوب می شد. کانال بزرگ 2.5 کیلومتر طول دارد و ششصد متر طولانی تر از کانال ورسای است
باغ به سبک فرانسوی نماد پیروزی نظم بر بی نظمی، فرهنگ بر صحرا، بازتاب خودانگیختگی است. مشخصه آن یک فضای تئاتری از باغ است که هدف آن غافلگیری بازدیدکننده با یک نمایش پرسپکتیو است، در چنین باغی، یک چیدمان هندسی که اغلب متقارن است، تخت گل ها، بیشه ها و حوض هایی که با مجسمه های متعدد تزئین شده اند. لو نوترو با ایده باغ انگلیسی با مسیرهای پیچ در پیچ و تقلید از حیات وحش مخالفت کرد.
من با یک احساس نارضایتی از این که نمی توانم با آرامش در پارک قدم بردارم، مجبورم دوباره به شانتی برگردم. و دفعه بعد دوباره به مهارت Le Nôtre خواهیم پرداخت و خواهیم دید قلعه معروفبا باغ Vaux-le-Vicomte.
در دوره 1632 تا 1700. Le Nôtre بزرگ معروف ترین پارک های فرانسوی را ایجاد کرد، مانند: Vaux-le-Vicomte، Marly، Saint-Cloud، Versailles، Chantilly. ایده های مطلق گرایی فرانسوی در شکل گیری سبک کلاسیک باغبانی منظره قرن هفدهم منعکس شد - باغ منظم فرانسوی با عناصر مشخصه آن: پارترها، بوسکت ها، مرزها، برسوت، داربست ها، آلاچیق ها، ارمیتاژها، فواره ها، مجسمه ها، توپیاری، و درختان وان این سبک به دلیل چیدمان هندسی خود شناخته شده است. دیدن یک پارک چشمانداز عالی با قلعهای باشکوه که در 49 کیلومتری پاریس بسیار شگفتانگیزتر است، من را بسیار بیشتر از ورسای و واکس لو ویکامت تحت تأثیر قرار داد.
Chantilly (1663-1684)، مانند سایر پارک های آن زمان، تحت تأثیر مد جدید قرار گرفت و بخشی از پارک با دقت زیادی طراحی شد. مراقب باشید، زیرا املاک شانتیلی محل سکونت شاهزادگان کوند بود و هر آنچه از اجداد آنها باقی مانده بود در آنجا نگهداری می شد: آثار هنری و فرهنگی. و امروزه این قلعه دومین مجموعه مهم نقاشی فرانسوی پس از لوور را در خود جای داده است. با توجه به ایده Le Nôtre و تکنیک های به کار رفته در ایجاد باغ، به چشم انداز نزدیک بود، به استثنای قسمت اصلی، پله ها و یک آمفی تئاتر (wierjugaden) که دقیقاً در مقابل قلعه قرار داشتند. ، و جایی که همه تعطیلات برگزار می شد. اضافات در قرن هجدهم به آثار Le Nôtre با دقت بسیار زیادی انجام شد و نتیجه تصویری با ارزش و یکپارچگی استثنایی است. کل بازسازی منظره حتی اشارهای به خارقالعاده بودن، هوسبازی یا انبوهی که باغهای دیگر را که به آخرین مد تغییر شکل دادهاند متمایز میکرد، نداشت. البته، همه چیز تا به امروز باقی نمانده است، اما، خوشبختانه، راهنمای باغ های شانتیلی وجود دارد " PROMENADES OUITINERAIRE DE JARDINS DE CHANTILLY "، منتشر شده در سال 1791. از آن می توانید چیزهای زیادی بیاموزید: آنچه ناپدید شده است و آنچه باید بدانید تا بتوانید تجملات و ارزش هنری چنین املاکی را تصور کنید. شرح با یک پارتر گل واقع در نزدیکی تراس آغاز می شود که با نرده هایی با 28 گلدان بزرگ مرمری سفید حاشیه شده است که دسته های آن از سرب طلاکاری شده شبیه به سر قوچ بود. پایههایی که گلدانها روی آنها قرار گرفتهاند با نقابهایی تزئین شدهاند که آب را بیرون میفرستند. یک خندق کوچک در امتداد تراس می دوید، پر از آب نهر، که منبع آب شانتیلی بود.
مورد توجه خاص تئاتر زیر بود هوای آزاد... در ورسای یک تئاتر آبی وجود داشت، اما در آنجا اثر از ترکیب چشم اندازهای سبز و جویبارها به دست آمد و در شانتیلی، ترکیبی از یک تئاتر واقعی و آبشارهای باغ ایجاد شد. این اختراع غنای اندیشه های آن دوران را نشان می دهد و در عین حال امکان تزیینات نمایشی و حتی صحنه هایی را که در باغ ها نمایان می شود را توضیح می دهد. این تئاتر روباز چه شکلی بود؟ نقل میکنم: «... در طرف دیگر گالری یک مربع «غرفه آپولو» وجود دارد که در بیرون با دو گلدان تزئین شده و در داخل با هشت تابلوی مونوفونیک نمایشدهنده نویسندگان نمایشی و صحنههایی از آثارشان تزئین شده است. آپولو بلودر روی در پشت غرفه نقاشی شده بود. در که باز می شود، به لابی تئاتر دسترسی پیدا می کند، جایی که دو راه پله مستقیماً به تئاتر منتهی می شود. سالن بسیار غنی با نقره در زمینه آبی تزئین شده است. ستونهایی به شکل تنه درخت خرما از بالای جعبهها بلند میشوند و طاقها را تشکیل میدهند و پردهها را نگه میدارند و از بالا سقفی وجود دارد که با کوپید و گلدسته تزئین شده است. تجمل و ظرافت این اتاق تنها جذابیت آن نیست. با استفاده از مکانیزم مخفی می توانید پس زمینه صحنه را باز کنید و سپس از بیرون طاقچه ای با مجسمه دایانا را مشاهده کنید که روی آن قرار گرفته است.
آبشاری از جت های متعدد آب که به داخل استخر می افتند. این چشم انداز با هشت آبشار براق تکمیل می شود که به میل خود، مانند یک باغ، شروع به ضرب و شتم روی صحنه می کنند. این آبشارهای واقعی که به طرز فوقالعادهای با تزئینات مناسب و چشمانداز پسزمینه تکمیل شدهاند، در طول اجراها تحت نور بیش از 500 شمع فوقالعادهترین و درخشانترین اثر را ایجاد میکنند و به نظر جادویی واقعی هستند.»
آب پارتر با فواره شیف - یکی از بهترین ساخته های Le Nôtre - از یک خلیج کانالی عریض تشکیل شده است که مجسمه های چهار فصل و گلدان ها در آن قرار گرفته اند. از هر دو سو این خلیج شامل بخشهای پارتر است که به تختهای گل تقسیم شده و با پنج استخر و فواره تزئین شده است. در دو طرف پارتر یک کوچه و یک ردیف گلدان وجود دارد. جزیره آمور در نزدیکی خط چپ واقع شده است. این جزیره برای هدفش خوب به نظر می رسد. یک پل چوبی به آن منتهی می شود. در یک سر کوچه مجسمه زهره خجالتی وجود دارد، در سمت دیگر - Venus Callipigi، در وسط یک سالن سبز است که توسط هشت حمام مرمر احاطه شده است. در وسط سالن مجسمه کوپید بدون بال قرار دارد که نه یک کمان، بلکه یک قلب در دست دارد. بر روی پایه اشعار گروول است: "برهنه مانند حقیقت، بی سلاح مانند معصومیت، بی بال مانند ثبات - کوپید عصر طلایی فقط قلب را به زیبایی می رساند. شما نمی توانید چنین خدای عشقی را پیدا کنید، اما آنها همه جا به دنبال او هستند." پارترهای زنجیر شده، بیشه های چنار و فواره ها دکوراسیون این مکان را تکمیل می کنند. همین نزدیکی است
غرفه زهره تپه ای کوچک و مستطیلی است که با داربست تزئین شده است. نمای آن از چهار ستون یونی تشکیل شده است و بر روی پدال آن کبوترها، مشعل، تیرها، سبدهای گل و در یک کلام تمام صفات کسی که این معبد به او تقدیم شده است، نقش بسته است. در آلاچیق فواره هایی به شکل قارچ فواره می زند و آب آنها به داخل حوضچه های مرمری شکل می ریزد. آینه ها منعکس کننده این فواره ها هستند. در وسط هر یک از پنجرهها گلدانی از جنس رنگین کمانی با دستههایی به شکل کوپید قرار دارد. از این گلدان ها، جویبارهای بلندی می کوبیدند، سپس دوباره به داخل آنها می افتند.
قطعه بعدی پارک انگلیسی است. در آن، هنر فقط برای تزئین و شباهت به بهترین نمونه های خلق شده توسط طبیعت، طبیعت را تغییر می دهد. همه جا باغ مناظر شاد و دلپذیری را ارائه می دهد، در حین قدم زدن در این باغ می توانید تجملات همسایه را فراموش کنید. فضای اشغال شده توسط این مکان، تا سال 1780، یک چمنزار باتلاقی بود که با سحر و جادو به منظرهای شگفتانگیز تبدیل شده بود. بیشههای درختان عظیم، چمنزارها، گلها ناگهان جای خود را به نیزارها و آبهای غرغر کردند. مجرای آب جاری که به آبشارهای هموار شروع و ختم می شود و توسط جویبارهای کوچکی که بین درختان زمزمه می کنند تشکیل شده است، خم می شود و در چندین آبشار جریان سریعی ایجاد می کند. نه چندان دور از نیمکت چمن زار، منظره ای فوق العاده زیبا باز می شود. از طریق پاکسازی، می توانید پلی بر روی نهری که از تکه های سنگ ساخته شده است، و در پشت آنها، در دوردست، آبشاری را مشاهده کنید که در ابتدای یک کانال بزرگ قرار دارد. علاوه بر این، مسافر از طریق باغ خود را در غاری می یابد، که طاق سنگی عظیمی است که بر روی رودخانه آویزان شده است. با عبور از پل در عرض رودخانه، خود را در "چمنزار انگلیسی" می یابیم - چمنی که توسط گروه هایی از گیاهان کمیاب و تخت گل هایی با گل های مختلف احاطه شده است. جویباری که اطراف آن را فضای سبز احاطه کرده است این تصویر را کامل می کند.
در همان قسمت پارک هفت ساختمان به نام کلبه وجود دارد که پراکنده و پوشیده از کاهگل است. در وسط چمنزار وسیعی وجود دارد که توسط مسیرهایی بریده شده است. در یک طرف درخت نارون کهنسال می روید، در طرف دیگر چاه و تعدادی باغ سبزی وجود دارد. یکی از کلبه ها آسیاب آبی، دیگری انباری و سومی لبنیات است. خانه بعدی از نظر ظاهری بسیار متواضع است، بنابراین به نظر می رسد که محل سکونت فقرا است، اما درون آن با شکوه شگفت زده می شود، زیرا پر است از همه ظروف در نظر گرفته شده برای اقامت در کلبه ها برای کوند. در ادامه، ساختمان ساده ای وجود دارد که برای اتاق غذاخوری در نظر گرفته شده و به شکل کلبه شکار چیده شده است. به نظر می رسد که بازدید کننده او را به جنگل منتقل می کند. از کنده های درختان برای نشستن استفاده می شود، گل ها درست در زمین رشد می کنند، چندین سوراخ، که گویی به طور تصادفی بین شاخه ها ایجاد شده است، که کلبه با آنها تزئین شده است، نور می دهد.
در طول شام، سالن با حلقه ای از فانوس هایی که به نظر می رسد از شاخه ها آویزان شده اند، روشن می شود. کلبه دیگری به عنوان اتاق بیلیارد و دیگری به عنوان کتابخانه عمل می کند. همچنین در Chantilly یک خانهداری وجود داشت، یک کبوترخانه با دو فواره، یک حیاط طاووس، که در آن فوارهای به شکل چهار طاووس چیده شده بود، که فوارههای آب را روی کلاغی که روی یک سینک نشسته بود میپاشید. در حیاط قرقاول، فواره از صخره ای با دو قرقاول تشکیل شده بود که از دهانه آنها جویبارها به استخر می ریخت.
در آن روزها، جشن گرفتن تمام تعطیلات در باغ ها مد بود. برای این کار انواع معابد و غرفه های چینی ساخته شد. تعطیلات در مقیاس بزرگ بود.
سفر از طریق پارک به پایان رسیده است، اما تأثیرات فراموش نشدنی پارک چشم انداز شگفت انگیز زیبا برای همیشه در حافظه شما باقی خواهد ماند.
رسیدن به این مکان باشکوه اصلاً سخت نیست: 25 دقیقه با قطار از Gare du Nord (Gare du Nord)، تا ایستگاه Chantilly-Gouvieux. یافتن یاتاقان های خود در محل نیز بسیار ساده است.
ورودی قلمرو قلعه Chantilly: پلی بر روی یک خندق، یک دفتر بلیط در یک خانه کوچک و یک دروازه (دروازه در تصویر قابل مشاهده نیست، اما باور کنید - آنها آنجا هستند!).
به نظر می رسد - 4 مارس! و قبلاً چمنزار دقیقاً سبز شده است. اگرچه ناگفته نماند - آب و هوا متفاوت است.
من این "خانه" زیبا را دوست داشتم
به او نگاه میکنی و به نظر میرسد که بانوی نازنین با کلاه گیس پودری میخواهد از پشت پرده بیرون بیاید:
و دوباره - پلی بر روی خندق. =) زیبایی زیبایی است، اما آنها ترجیح دادند اقدامات ایمنی را فراموش نکنند.
حیاطکاپیتانری: ساختمان سمت راست مجموعه کاپیتانری است، تمام آنچه از قلعه باقی مانده است. آن دو مونت مورنسی مأمور ساخت شد ژان بولان در کنار قلعه موجود. اکنون یک رستوران در آن قرار دارد.
Capitenry یا Kitchens de Vetel. متاسفانه فقط چنین تصویری موجود است
پانوراما
عکس پانورامای کوچک از بنای یادبود آن دو مونت مورنسی
نمایی از پل روبروی ورودی صحن افتخار:
1. دروازه های دادگاه افتخار
2. نمای پل از طرف های "خانه" و کاپیتنیری:
ورودی صحن افتخار. در طاقچه ها مجسمه هایی وجود دارد، در بالا یک کارتوش با یک نشان وجود دارد، همه جا دکور زیادی وجود دارد. و با این حال زیبایی زیبایی است و میله ها واقعی هستند.
دو گالری کوچک در سمت راست و چپ دروازه وجود دارد.
دادگاه افتخار. ورودی پذیرایی قلعه:
نمای کلیسای کوچک، در سمت چپ ورودی اتاق پذیرایی قرار دارد.
من عاشق این معماری هستم. راه حل های متفکرانه و هماهنگ. نه خسته کننده و نه زواید.
حیاط افتخار، نمایی از کلیسای کوچک:
مجسمه پاسبان آن دو مونت مورنسی:
شکل های سگ های شکاری، خنده دار به شرح زیر است: