Կայսերական վիլլա կացուրա. Կայսերական Վիլլա Կացուրա

Զարգացման նախորդ փուլերի սինթեզի առանձնահատկությունները, որոնք հանգեցրին հազվագյուտ ներդաշնակության և չափի արդյունքին, որը համակցված էր նուրբ պարզությամբ և բնականությամբ, առավելագույնս մարմնավորված էին Կացուրա անսամբլում:

Թեև Կացուրայի այգիները կարելի է վերագրել ժանրի զարգացման վերջին, վերջին փուլին, այս նուրբ ստեղծագործությունը զուրկ է անկման առանձնահատկություններից, իմաստային նշանակության կորստից, որը դրսևորվում է ստեղծագործության զուտ ձևական կողմի կիրքով: Ընդհակառակը, տարբեր ոճերի հատկանիշների ազատ ու օրգանական համադրման բուն սկզբունքը հետաքրքիր ու բեղմնավոր գեղարվեստական ​​արդյունք տվեց։ Կան առանձնահատկություններ, որոնք գալիս են շինդեն-զուկուրիի Heian ճարտարապետությունից՝ հատուկ «հակադրություն» շենքի և այգու տարածության միջև, ինչպես նաև բնությունը զգալու լիրիկական կողմը: Տան ինտերիերի կառուցման սկզբունքը, ասես, դեպի դուրս բացվող, բնորոշ է շոյն-զուկուրի ոճին, որը ձևավորվել է Մուրոմաչիի ժամանակաշրջանում։ Բայց ոչ պակաս կարևոր տեղԿացուրայի հայեցակարգում նրանք վերցնում են թեյի տաղավարների ճարտարապետությանը բնորոշ որակները (այսպես կոչված սուկիայի ոճը) իր նուրբ պարզությամբ և նյութի բնական գեղեցկությանը դիտավորյալ ուշադրություն դարձնելով՝ փայտ, բամբուկ, քար: Համույթի առաջին իսկ տպավորությունները կապված են բամբուկե ցանկապատի սյուների ոսկեդեղնավուն, փայլուն մակերեսով հիանալու հետ՝ հմտորեն կապված ծղոտե կապոցներով։ Պալատի պատշգամբը, որը պատրաստված է հարթ հղկված չներկված տախտակներից, հյուսվածքով հիշեցնում է թանկարժեք մուարի, ուստի փայտի հյուսվածքի խաղը ընտրված է և գեղագիտական ​​իմաստով: Այստեղ թեյի պաշտամունքի իդեալները, այսպես ասած, տարածվեցին ավելի լայնորեն ընկալվող ճարտարապետական ​​հայեցակարգի վրա՝ ոչ միայն թեյարանի և պարտեզի, այլև շենքերի ամբողջ համալիրի և նրանց շրջակա բնական միջավայրի:

«Կացուրա» համույթը, որը նշանակալի է չափերով (տարածքը կազմում է 66 հազար քմ), ունի համալիր մշակված հատակագիծ՝ առանց ուղղահայաց ամրացման։ Բնական բլուրներն ու տաշտերը սահմանում են վերելքներն ու վայրէջքները՝ հերթափոխով բարձր միավորներհեռավոր տեսարանով, իսկ ավելի ցածր՝ համեմատաբար փակ։ Սա միասնական, հորիզոնական բացվող տարածություն է, որի հոսունությունն ու դինամիզմը ձևավորվում է այգիների կազմությամբ, որոնք կազմում են ամբողջականություն, բայց առանձնանում են ինքնուրույն տարբերվող օղակներով: Հեյանի այգիների փափուկ գեղատեսիլությունը օրգանապես միաձուլվում է ուժեղ, ներքին ուժի զգացումով լցված քարերի խմբերի հետ, ասես նրանք եկել են Զենի չոր այգիներից: Մամուռների, թփերի, ծառերի կանաչի անթիվ երանգները, որոնք տրամադրված են մտորումների, հիշեցնում են Սայհոջի տիպի այգիները: Այդուհանդերձ, ամենակարևորը թեյի այգիներից փոխառված որակն է՝ մարդու ճշգրիտ «ուղղորդումը» նախապես ծրագրված, գեղարվեստորեն ստուգված ճանապարհով՝ միանգամայն որոշակի տեսողական տպավորություններով։ Քարե արահետները, որոնք պալատը կապում են պարտեզի տաղավարներին, տանում են դեպի ջրվեժով կամ առանձնահատուկ գեղեցիկ ծառով հիանալու վայրեր, թողնում են պատահաբար ոլորված, բնականաբար ոլորված հողի իջվածքների և անկանոնությունների մեջ: Այս ճանապարհի հենց առաջին նպատակը՝ ոտքերը խոնավ խոտի մեջ չթրջելը, ենթադրում է զգուշություն դրանով քայլելիս, մշտական ​​ուշադրություն յուրաքանչյուր քարի մակերեսի անհարթությանը, այլ կերպ ասած՝ ստիպում է մարդուն անընդհատ ներքև նայել։ Բայց ուղին ծրագրող վարպետը նույնպես ինչ-որ հանգստություն էր համարում այս զգուշավոր, դանդաղ առաջընթացը։ Նա դրանք ամրացրեց կա՛մ ավելի մեծ ու հարթ քարով, կա՛մ պատառաքաղով։ Շարժումը դադարեցնելու այս կետերում մարդը գլուխը բարձրացրեց և տեսավ նկարչի կողմից նախապես մտածված մի կոմպոզիցիա, որը պետք է հաշվի առնել։ Արվեստագետը ճանապարհ է դարձնում «ուղեցույց» լինելու, ոչ թե պարզապես առաջնորդելու, այլ այգին ցույց տալու, նրա բազմազան, փոփոխվող գեղեցկությունը բացահայտելու համար։

Մարդը անտեսանելիորեն ներկա է Կացուրայի արահետներին։ Նկարիչը կառուցում է ամբողջ անսամբլը՝ ոչ միայն ճարտարապետական ​​կառույցներայլեւ շրջակա միջավայրը՝ մարդուն համարժեք։ Եթե ​​14-15-րդ դարերի այգիներում բնությունը միայն մտորումների առարկա էր, և մարդը ձգտում էր միայն միաձուլվել նրա հետ, տարրալուծվել նրա մեջ, ապա այստեղ տարբեր մասշտաբներն ու պատկերները մի փոքր այլ տեսակի կապ են ստեղծում մարդու և բնության միջև. որը, ըստ էության, կարելի է նշել որպես գլխավոր.Կացուրա համույթի նորամուծություն.

Ավանդույթը Կացուրա անսամբլի հեղինակությունը կապում էր Կոբորի Էնշուի անվան հետ, սակայն ժամանակակից ճապոնացի գիտնականները հակված են հրաժարվել այս տեսակետից: Ընդհանուր գաղափարը, ամենայն հավանականությամբ, պատկանում էր հենց արքայազն Տոշիհիտոյին, ում համար կառուցվել է պալատը։ Շինարարական աշխատանքները ղեկավարել է Նականումա Սակիոն, ով իրեն ենթակա նկարիչ այգեպան Ջոշիրոյի հետ միասին եղել է լանդշաֆտային հիմնական կոմպոզիցիաների հեղինակը։

Համույթի կենտրոնը զբաղեցնում է արհեստական ​​լիճը՝ բավականին բարդ և տարբեր ձևավորված առափնյա գծով, տարբեր չափերի և ձևերի կղզիներով։ Պալատի հիմնական շենքը անկյուններում միմյանց կից շինությունների երկար զիգզագի տեսքով նայում է դեպի այգին և բաղկացած է երեք մասից՝ Հին Շոյն, Միջին Շոյն և Նոր պալատ: Գլխավոր դարպասի մոտ՝ Հին Շոյնի դիմաց, գտնվում է Գեպպարոյի տաղավարը, իսկ նրանց միջև՝ ընդլայնված ձևով այգի՝ սին. Սա անսամբլի ամենահին մասն է։

Շինարարության առաջին փուլը թվագրվում է 1620-1625 թվականներով (արքայազն Տոշիհիտոյի ղեկավարությամբ)։ Զգալի ընդմիջումից հետո այն վերսկսվեց 1642-1647 թվականներին (արդեն Տոշիհիտոյի որդու արքայազն Տոշիտադայի համար), և վերջին կառույցներն ավարտվեցին 1659 թվականին կայսր Գոմիցունոյի այցի համար։ Երկրորդ և երրորդ փուլերում քահանա Օգավա Բոջոն եղել է արքայազն Տոշիտադայի խորհրդատուն, Տամաբուչին ղեկավարել է այգիների կազմակերպումը, իսկ ընդհանուր ուղղությունը կատարել է Քոբորի Սեյշունը։

Հին Շոյնի պատշգամբից բացվում է գեղեցիկ տեսարան դեպի Գեպպարոն և նրա դիմացի այգին: Երբ դուք շարժվում եք պալատի ներսում Միջին Շոյնի և Նոր պալատի միջով, այգու տեսարանը անընդհատ փոխվում է և ավարտվում ամբողջովին դատարկ կանաչ սիզամարգով: Շենքի երկայնքով և այգու միջով անցկացված են առանձին քարերի ուղիներ։ Քայլելով դրանցից մեկի երկայնքով դեպի լիճ, դուք հայտնվում եք Pine and Lute տաղավարում՝ Շոկինթեյում, իսկ հետո կամրջի վրայով դեպի կղզի, որտեղ վերևում կանգնած է Ծաղիկների հիացական տաղավարը՝ Շոկատեյը: Բացի այս հիմնական շենքերից, անսամբլը ներառում է նաև Օնրինդո և Շոկիեն տաղավարները։

Թեև Կացուրայի պլանն այնպիսին է, որ անսամբլը չի ​​կարող ամբողջությամբ գրավել հայացքը, միևնույն ժամանակ, այն ընկալվում է մանրամասների միջոցով, մասի միջոցով բացահայտվում է ամբողջը. Անսամբլի միասնական սինթետիկ տարածությունը, որը չունի ընդգծված սահմաններ, անընդհատ տատանվում է, խաղացվում է, փորձվում և արդյունքում տալիս է շատ տարբեր հույզեր՝ կախված դիտորդի դիրքից՝ անշարժ նստել սենյակի ներսում կամ դանդաղ անցնել։ ճանապարհը պալատի դիմացի ընդարձակ բաց սիզամարգից մինչև կղզու տաղավար:

Քիչ հավանական է, որ համաշխարհային արվեստում դեռևս գոյություն ունենա այնպիսի համույթ, որը կհաղորդի էմոցիաների այնպիսի բարդ գամմա բնության փորձից, և որտեղ ամեն փոքր մանրուք այդքան բազմազան ու նուրբ կլիներ: Միևնույն ժամանակ, ճարտարապետական ​​ձևն ինքնին գրեթե երկրորդական է, կամ, ամեն դեպքում, համարժեք է բնական ձևերին՝ և՛ բնական, և՛ տեխնածին։

Պալատի հորիզոնական կողմնորոշումը, որը ոչ միայն չի բարձրանում բնական միջավայրից վեր, այլ նույնիսկ դրա համար նախապատմություն ստեղծող ծառերի տակ, ամբողջովին վերացնում է ճարտարապետության և բնության հակադրման գաղափարը: Ճակատային հատվածի զիգզագաձեւ գիծը կապում է այն հարակից միջավայրի հետ, դարձնում այն ​​աճեցնելու մեջ։ Ջրամբարի մակերեսը բաժանում և միաժամանակ միավորում է բոլոր շենքերը, իսկ ափի անկաշկանդ գիծը ստեղծում է դրանց հերթափոխի հարթ, բնական ռիթմը, որը կարելի էր դիտարկել անցյալի տարբեր այգիներում։ Այստեղ այս որակներն ընդգծված ու սրված են, բայց այնքան, որ աչքը չբռնի, ինքնաբավ չդառնա։

Նկարիչն իրեն թույլ չի տալիս նվազագույն անփութություն, ոչ մի պատահական դետալ, ոչ մի ոչ տպավորիչ անկյուն։ Հզոր բնության հեռավոր և հոյակապ պատկերը բացվում է պալատի ներսից դեպի այգի նայող մարդու հայացքի առաջ (ջրամբարի ափին գտնվող փոքրիկ պագոդան ստեղծում է մասշտաբ, ընդգծում է ծառերի բարձրությունը): Բայց եթե վերանդայի եզրին նստած, աչքերդ իջեցնես, հիմնական տպավորությունը դառնում է հյուսվածքների հարստությունը՝ տեռասի փափուկ ոսկե բամբուկը, հենարանների և ճաղերի մետաքսյա ծառը, զմրուխտ մամուռներով շրջապատված արծաթափայլ կոպիտ քարերը: Երկու դեպքում էլ նկարիչը փորձել է հասնել հուզական փորձի առավելագույն հնարավոր ամբողջականության։

Գեղեցկության այդ կանոնները, որոնք ստեղծվել են դարերի ընթացքում, լրացնելով միմյանց, միաձուլվելով ու խորանալով, այստեղ իրական նյութական մարմնավորում ստացան՝ հասնելով դասական մոդելի բարձր ներդաշնակության։ Շարժումը դեպի բնություն, այն առանց ամբողջականությունը խախտելու ընկալելու և նրա մեջ տեղը զգալու ցանկությունը Կացուրայում արտահայտված են որպես իդեալի մարմնացում։

Այստեղ ամեն ինչ խոսում է հանճարեղ նկարիչ-փիլիսոփայի դանդաղկոտության մասին, ով անընդհատ իրեն զգում էր ոչ թե տարերքից դուրս, որը իրեն գեղարվեստորեն տրված էր ընկալելու, այլ դրա ներսում։ Եվ այդ պատճառով նա կարողացավ այդքան զգոնորեն նկատել ժանյակավոր պտերի տերևի գեղեցկությունը խիտ ու փափուկ կանաչ մամուռի ֆոնի վրա՝ ստվերված արահետի թեթև քարերով։ Նա զգաց մի նուրբ երաժշտականություն մեծ ու փոքր քարերի հերթափոխում, բռնեց ու կողք կողքի կանգնեցրեց կանաչի տասնյակ երանգներ՝ ստիպելով դիտողին նորից ու նորից զգալ առարկաների հյուսվածքը՝ բախման, հակադրության, ներդաշնակության և համահունչ:

Բայց ամենակարևորը, օգտագործելով բնական առարկաներորպես պլաստիկ՝ նա ստեղծում է աննախադեպ բազմազան, բովանդակալից տարածություն, այժմ ստատիկ, մուտքի դարպասի մոտ փակ, այժմ շարժվող և ընդարձակ՝ միաձուլվելով հեռավոր անտառապատ բլուրների հետ: Այն դառնում է անսամբլի գլխավոր ու անմոռանալի «հերոսը»։

Դժվար է նույնիսկ թվարկել Կացուրայի այգիների տարածական-ժամանակային կազմակերպման բոլոր չկրկնվող տեխնիկաները։ Ահա գրեթե պատրանքային հեռավոր լանդշաֆտը, հանգիստ և երկարաժամկետ մտորումների համար նախատեսված, և լճակի ափին կտրուկ «դանդաղեցնող» քարը, և մուտքի դիմաց գտնվող բակի փակ աշխարհը, որտեղ աշտարակ-լապտերն է. ընկալվում է որպես այգու քանդակ, որն իր շուրջը ստեղծում է տարածության երկար շրջանաձև շարժում:

Զգուշորեն մշակվել է նաև այգիների գունային սխեման՝ հաշվի առնելով կանաչապատման սեզոնային փոփոխությունները և դրանից կախված համակցությունները՝ շենքերի ծառով, սահող պատերի սպիտակ հարթություններով և այլն։

Բայց նկարչի աշխատանքի ամենակարևոր արդյունքն այն է, որ այգին որպես ամբողջություն և նրա բոլոր մանրամասները ներծծված են հոգևորության, անիմացիայի, իմաստալիցության զգացումով, որը բացահայտվում է ոչ միայն սիմվոլների, այլև բաց հուզականության մեջ:

Կացուրայի այգիների հիմնական որակը նրանց առանձնահատուկ տարածական և պլաստիկ կապն է ճարտարապետության հետ։ Սա վերաբերում է ոչ միայն թեյի տաղավարներում գտնվող այգիներին, այլև պալատին անմիջականորեն հարող կոմպոզիցիաներին։ Պարզության և աղքատության բանաստեղծականացումը՝ հիմնված վաբիի սկզբունքի վրա, պալատի ճարտարապետության մեջ օրգանապես զուգակցվել է շոին ոճի արիստոկրատական ​​նրբագեղության հետ, և այս անուղղակի, բայց դեռևս հետագծված (չնայած ոչ այնքան հստակ, որքան չաշիցուում) կապը Գյուղական տան ժողովրդավարական ավանդույթները նրա հիմնական ինքնատիպությունն ու որակն են, որոնք հետագայում ազդել են բնակելի շենքի տեսակի ավելացման վրա: Այս ճարտարապետության հումանիստական ​​բովանդակությունը, որը դրսևորվում է հիմնականում մարդու նկատմամբ իր համաչափությամբ, գենետիկորեն նաև վերադառնում է դեպի ժողովրդական կացարան՝ իր խիստ ֆունկցիոնալությամբ, բոլոր մանրամասների ուտիլիտարիստական ​​հիմնավորումով, ինչը էսթետիկորեն հասկացել են թեյի վարպետները չաշիցուի ճարտարապետության մեջ: Հստակ գծայինությունը, գրաֆիկական դիզայնը, ճարտարապետության ընդգծված կարգուկանոնը համադրվում են և հակադրվում այգու հանգիստ ազատությանը, բնականությանը: Բայց անսամբլի այս երկու բաղադրիչներն էլ կազմում են ամբողջականությունը, ստատիկ և դինամիկ սկզբունքների միասնությունը, հանգստի և շարժման հավասարակշռությունը: Դիզայնի առանձնահատկություններըՊալատի ճարտարապետությունը՝ լոգարիթմական պատուհան-պատերը, թեթև շրջանակը, նյութերի (հիմնականում փայտի) շատ բնականությունը տունը դարձնում են այգու օրգանական մաս: Արտաքին տարածությունը, կարծես, միաձուլվում է ինտերիերին, այգին «մտնում» է սենյակ, իսկ հատակի գորգի վրա կամ վերանդայի վրա նստած մարդու համար այգին առանձնացված կամ հեռացված չէ: Այն կարելի է դիտել, խորհել, ինչպես նկար, բայց կարող ես նաև զգալ այն քո շուրջը: Այս հատկանիշները, որոնք հասցվել են կատարելության և բացարձակ պարզության Կացուրա անսամբլում, պարզվեց, որ ամենակարևորն են ճարտարապետության և պարտեզի արվեստի հետագա զարգացման համար:

Ճապոնական այգիներ. Նիկոլաևա Նատալյա Սերգեևնա. Հրատարակչություն " արվեստ», Մոսկվա. 1975 թ

Կացուրա կայսերական վիլլան ավանդական ճապոնական շոին ոճի հիանալի օրինակ է, որը բնութագրվում է մինիմալիզմով, բնականությամբ և նրբագեղ նրբագեղությամբ: Պալատը ուրախացրել է եվրոպացի մոդեռնիստներին և դարձել ոգեշնչման աղբյուր բազմաթիվ հայտնի ճարտարապետների համար, ինչպիսիք են Լե Կորբյուզիեն և Վալտեր Գրոպիուսը: Կացուրայի տաղավարները շրջապատված են 17-րդ դարում նախագծված գեղեցիկ պուրակով։

Պատմություն

Վիլլա Կացուրան հաճախ անվանում են ճապոնական ոճի կվինտեսենցիա: Պալատի ճարտարապետությունը ստեղծվել է 17-րդ դարում՝ երկու դարաշրջանի վերջում։ Շենքերի մեծ մասն առանձնանում է նրբագեղ մինիմալիզմով, որը ոգեշնչված է զեն բուդդիզմով:

Կալվածքի հիմնադիրը՝ արքայազն Տոշիհիտոն, կայսր Օգիմաչիի ժառանգն էր։ Վաղ տարիքում նրան որդեգրել է հզոր շոգուն Հիդեյոշի Տոյոտոմին, սակայն սեփական որդու ծնունդից հետո Տոշիհիտոն զրկվել է ժառանգության իրավունքից։ Փոխարենը շոգունը նրան հողեր է շնորհել, որոնք նրան տարեկան փոքր եկամուտ են բերել, և սեփական կլանը` Հաչիջը հիմնելու իրավունք: Արքայազնն ամուսնացավ Միյազու կլանի դստեր հետ և, ստանալով լրացուցիչ եկամուտ, ստանձնեց կալվածքի կազմակերպումը:

Մանկուց Տոշիհիտոն սիրում էր Հեյանի շրջանի գրականությունը և հատկապես «Գենջիի հեքիաթը»։ Այն նշում էր Կացուրային որպես գեղեցիկ հանգիստ տեղլուսնով հիանալու համար։ Իսկապես, այս տարածաշրջանը վաղուց հայտնի է եղել իր հիասքանչ բնապատկերներով։ Արքայազնը որոշեց այստեղ կառուցել պալատ՝ կրկնելով այն, որը նկարագրել էր 11-րդ դարում արքունիքի տիկին Մուրասակի Շիկիբուն։ Բացի այդ, Կացուրան հիշատակվել է միջնադարյան բանաստեղծ Պո Չու-ի ստեղծագործություններում։

Պալատի ոճը պետք է համապատասխաներ Հեյանի «ոսկե դարաշրջանի» ճապոնական ազնվականության ճաշակներին։ Այնուամենայնիվ, Toshihito-ն սահմանափակ էր միջոցներով, և, հետևաբար, աշխատանքը բավականին դանդաղ էր ընթանում: 1620 թվականին Կացուրան ընդամենը զբոսայգի էր՝ մեկ թեյարանով: Արքայազնի օրագրում նշվում է, որ հյուրերը հաճախ են գալիս նրա մոտ՝ վայելելու թեյի արարողությունը։

1624 թվականին այգում լճակ էր փորվել և մի քանի լրացուցիչ տաղավարներ կառուցվել։ Լճակի վրայով բացված կամուրջներ էին նետվել, և այժմ արքայազնի հյուրերը կարող էին նավով զբոսնել։ Ջրի մակերևույթից բացվում է սարերի հիասքանչ տեսարան։ 1631 թվականին Տոշիհիտոյի օրագրում արդեն օգտագործվում էր «պալատ» տերմինը. վիլլայի տարածքում տոնակատարություններ էին անցկացվում «Գենջիի հեքիաթում» նկարագրված իրադարձությունների նմանությամբ։

Արքայազնի մահից հետո վիլլան սկսեց անկում ապրել, սակայն, երբ նրա որդի Տոշիտադան մեծացավ, նա որոշեց վերականգնել հոր սիրելի կալվածքը։ 1642 թվականին վերականգնվել են գոյություն ունեցող տաղավարները, ավելացվել են մի քանի նորեր։ Վիլլայի մասին պատմությունները հասան կայսրին, և 1658 թվականին, աշխատանքից թոշակի անցնելով, Գոմինո-Օն որոշեց այցելել Կացուրա համալիր։

Նոր Շոյնի սրահը կառուցվել է հատուկ կայսեր այցի համար։ Այս պահին կլանը ֆինանսական միջոցների պակաս չի զգացել, և այդ պատճառով տաղավարի ձևավորումն ավելի մեծ շքեղությամբ է իրականացվել։ Նոր Shoin-ը պատրաստված է suki-ya ոճով, բայց այն դեռևս ունի դյութիչ պարզություն և գծերի ներդաշնակություն: Կայսրը գոհ էր այցից, այնքան, որ նա որոշեց վերազինել իր սեփական վիլլան՝ Շուգակու-ին, Կացուրայի պալատի պատկերով և նմանությամբ:

Հաթիջու կլանի ճակատագիրը լավագույն ձևով չէր զարգանում. բոլոր ժառանգները մահացան երիտասարդության տարիներին, և աստիճանաբար կլանը մարեց: Հողատարածքներն անցել են կայսեր տիրապետության տակ, իսկ Կացուրայի տարածքում այլեւս լայնածավալ աշխատանքներ չեն իրականացվել։ Բարեբախտաբար, համալիրը մինչ օրս պահպանվել է գրեթե անփոփոխ՝ այն շրջանցել են բոլոր հրդեհներն ու թայֆունները: Հեղաշրջման և Մեյջիի վերականգնման ժամանակ շենքերին որոշակի վնաս է հասցվել, սակայն 1983 թվականին լայնածավալ վերականգնումից հետո համալիրը վերադարձավ իր պատմական տեսքին։

Վիլլան մեծ համբավ ձեռք բերեց արտերկրում քսաներորդ դարում՝ Բրունո Տաուտի գրքի հրատարակումից հետո։ 50-ականների մոդեռնիստները դրանում տեսնում էին սեփական դիզայնի սկզբունքների մարմնավորում՝ մինիմալիզմ, պարզություն, թեթևություն, բնականություն։ Կացուրայի դասավորությունները հիշեցնում էին նրանց Մոդրիանի աշխատանքը՝ ուղիղ գծեր, ուղիղ անկյուններ և ասիմետրիա, որոնք կյանք էին տալիս տարածությանը:

Ինչ տեսնել

Համալիրի տարածքում կա լճակով «քայլող այգի», որի շուրջ երեք տաղավար են կանգնեցված՝ Հին Շոյն, Միջին Շոյն և Նոր Պալաս։ Բացի այդ, այգում թաքնված են ևս հինգ էլեգանտ թեյարաններ (վ այս պահինբաց չորս):

Հին Շոյնը կառուցվել է արքայազն Տոշիհիտոյի պատվերով։ Տաղավարը բաղկացած է երեք սենյակներից՝ 9, 10 և 15 տատամի տարածքներով։ Նրա հարավային կողմին փակցված է լուսնով հիանալու պատշգամբ, որի դեկորացիան ավելի դեկորատիվ է և բնորոշ է բոզի ոճին։

Միջին Շոյնն ավելի խիստ է ու ֆորմալ։ Նրա հատակագիծը կազմված է G տառի տեսքով; միջանցքներից մեկն ավարտվում է տոկոնոմայով՝ իկեբանայի համար նախատեսված խորշով։ Մոտակայքում կան փորագրված գրադարակներ, իսկ պատերը զարդարված են նկարներով։ Ինքը՝ արքայազնը, ժամանակին ապրել է այս տաղավարում, կան կոմունալ սենյակներ և լոգարաններ։ Ճակատների երկայնքով փակցված է բաց պատշգամբ, որտեղից կարելի է հիանալ շրջակա այգին։

Նոր պալատը ոճով որոշ չափով տարբերվում է մյուս շենքերից։ Այն բաղկացած է երեք սենյակներից՝ 8, 6 և 3 տատամի տարածքներով։ Շենքի առումով ունի նաև L-աձև հատակագիծ։ Կայսրը մնաց այստեղ՝ սենյակներից մեկը նրա ննջասենյակն է, մնացածը՝ իր սյուիտի և սպասավորների համար։

Հինգ թեյատներից չորսը պահպանվել են մինչ օրս։ Այստեղ հաճախ թեյի արարողություններ էին անցկացվում, քանի որ Հաչիջու արքայազնները թեյի մշակույթի մեծ երկրպագուներ էին։ Դրանց դիզայնի հիմնական սկզբունքներն են բնության հետ միաձուլումը, ներդաշնակությունը, պարզությունը և գծերի հանգստությունը:

Ամենաակնառու տաղավարը՝ «Geppa-ro» կամ «Moonwave» աշտարակը, գտնվում է լճի վերևում գտնվող բլրի վրա: Դրան հակադրվում է ավելի համեստ Շոկին-թեյը` Pine Lute տաղավարը: Այն գտնվում է անմիջապես ջրի կողքին, և հենց այստեղից էր ընդունված հիանալ լճակում Լուսնի արտացոլմամբ։ Երրորդ տունը կոչվում է Շոկատեյ՝ «Ծաղիկների հիացող տաղավար», այն շրջապատված է բալենիներով՝ բլրի հենց գագաթին:

Շոկա-տեի տան ձախ կողմ գնացող արահետը տանում է դեպի փոքրիկ Օնրին-դո ընտանիքի մատուռը, իսկ մի փոքր այն կողմ չորրորդ տաղավարն է՝ Շոյկենը՝ «Ուրախ մտքերի սրահը»։ Նրա տարբերակիչ առանձնահատկությունն այն է, որ մուտքի կողմ նայող պատին կլոր պատուհանների շարքն է։ Տաղավարը դասավորությամբ որոշ չափով տարբերվում է մնացած տներից. նրա ինտերիերը բաժանված է մի քանի սենյակների, և ավելի շատ նման է ավանդական բնակելի շենքի:

Կացուրա վիլլայի բոլոր շենքերի ճարտարապետությանը կարելի է հետևել վաղ սինտոյական սրբավայրերին, ինչպես նաև Զենի դպրոցի բուդդայական տաճարներին բնորոշ հատկանիշներով: Վերանդաները կապում են պալատի ինտերիերը շրջապատող այգու հետ՝ ասես բնությանը բաց շոջիով բաժանված սենյակներ։ Բոլոր շենքերի հատակները բարձրացված են գետնից վեր՝ հատկանիշ, որը բնորոշ էր հնագույն բրնձի պահեստավորման օբյեկտներին: Սա ապահովում է ոչ միայն գործնական օգուտներ՝ օդափոխություն ամռանը, այլ նաև խորհրդանշականորեն ընդգծում է կայսերական ընտանիքի վերելքը սովորական մարդկանց նկատմամբ:

Imperial Villa Katsura կարելի է այցելել միայն կազմակերպված խմբի կազմում: Այցի ժամանակը սահմանում է Ճապոնիայի կայսերական դատարանի գրասենյակը։ Էքսկուրսիաները միայն ճապոներեն են, սակայն հասանելի են անգլերեն աուդիո ուղեցույցները: Զբոսանքի ընթացքում զբոսաշրջիկները զննում են այգին և լիճը, տաղավարներն իրենք փակ են հանրության համար։ Դուք կարող եք լուսանկարել շրջակայքը միայն հատուկ նշանակված տարածքներից:

Ճապոնական Կիոտո քաղաքը պարզապես զարմանալի քաղաք չէ՝ հրաշալի ճարտարապետական ​​հուշարձաններով։ Կիոտոյի մեկուկես միլիոն բնակիչների համար այսօր կա մոտ 200 տաճար, հարյուրավոր այգիներ և տասնյակ պալատներ: Ճապոնացիներն իրենք իրենց քաղաքն անվանում են ազգային հարստություն, և իսկապես ճապոնական ճարտարապետության գլուխգործոցների հինգերորդը գտնվում է Կիոտոյում:

Բայց Կիոտոն նույնպես շատ յուրահատուկ վայր է՝ անդիմադրելի կախարդանքով: Քաղաքի պատմությունը սկսվել է 794 թվականի հոկտեմբերի 22-ին, երբ ներս մտան Կամմուն և թագաժառանգը։ նոր կապիտալ«Հեյան» կոչվող քաղաքը խաղաղության և հանգստության քաղաք է: Մինչ այս Ճապոնիայի մայրաքաղաքը գտնվում էր Նագաոկա քաղաքում, սակայն պալատական ​​ինտրիգները հանգեցրին քաղաքական սպանության, իսկ հետո կայսերական արքունիքը որոշեց փոխել իր բնակության վայրը, քանի որ քաղաքը պղծվել էր թափված արյունով։ Նոր մայրաքաղաք ընտրելու համար ընտրվել է Ուդան Կադոնո կոմսությունում: Կայսրը 792 թվականին երկու անգամ եկավ այստեղ՝ ստուգելու իր շրջապատի ընտրած վայրը։ Գյուղը գտնվում էր լեռների միջի գեղատեսիլ հովտում, և այստեղ շինարարական աշխատանքները սկսվել են արդեն 793 թվականին։ Այնուհետև ճապոնական կայսերական արքունիքն ամեն ինչում հետևեց չինական չափանիշներին, և նոր մայրաքաղաքը կառուցվեց չինական ոճով` հարթ փողոցներով, որոնք հատվում են ուղիղ անկյան տակ: Ավելի քան հազար տարի Կիոտոն եղել է Ծագող Արևի երկրի մայրաքաղաքը, երբեմն դառնում է հրդեհների ու քաղաքացիական կռիվների զոհ, հետո ապրում ծաղկման շրջանը: Պատմության ալիքները տարան բազմաթիվ եզակի հուշարձաններ և ճարտարապետության գլուխգործոցներ, բայց այն, ինչ պահպանվել է, զարմացնում է բոլորին, ովքեր այցելել են քաղաք գծերի խստությամբ և սակավությամբ, շքեղությամբ և գույների հարստությամբ: Այժմ կան այնքան պատմական շենքեր և հուշարձաններ, տաճարներ: և սրբավայրեր, պալատներ, պարիսպներ և այգիներ Կիոտոյում, որոնք ամենուր կարող եք գտնել ցանկացած տեսարան՝ տաճարի խոռոչ կոր տանիք, հեռվում բարձրացող պագոդա կամ փողոց, որտեղից նայում են հին տների ճակատները: Կացուրա պալատական ​​համալիրը, նրա միջնադարյան պարզությունն ու անընդհատ փոփոխվող զբոսայգու լանդշաֆտների գեղեցկությունը, ներդաշնակորեն համակցված նրբագեղ տաղավարների և ամառանոցների հետ, իրավամբ համարվում է ճապոնացիների հատուկ հպարտությունը: Կացուրա Ռիկյուկառուցվել է որպես ծայրամասային կայսերական պալատ։ Հայտնի է, որ 9-րդ դարից սկսած, հողը, որի վրա այժմ գտնվում է պալատական ​​համալիրը, պատկանում էր ազնվական Ֆուջիվարա ընտանիքին, իսկ 17-րդ դարի սկզբին այն ձեռք է բերել բազմաթիվ տաղանդներով օժտված արքայազն Տոշիհիտոն։ Նա գիտեր դասական ճապոնական և չինական պոեզիա, սիրում էր նկարել և նվագել կոտո, ծաղկազարդման վարպետ էր և թեյի արարողության մեծ երկրպագու: 1615 թվականին արքայազն Տոշիհիտոն սկսեց կառուցել պալատ, որի առաջին շենքերը առանձնանում էին նրանով. պարզությունը, որը վկայում էր իր տիրոջ անբասիր ճաշակի մասին։ Հետազոտողների շրջանակներում ենթադրություն կա, որ արքայազն Տոշիհիտոն օգտագործել է Կոբորի Էնշուի խորհուրդը՝ հանճարեղ ճարտարապետ, բանաստեղծ, խեցեգործ, թեյի արարողության վարպետ և պարտեզի պլանավորման մասնագետ՝ բոլորը միաձուլված: Ճիշտ է, կան պատմական գրառումներ, որ այգու դեկորատիվ ձևավորումով զբաղվել են այլ վարպետներ, սակայն ամենուր զգացվում է Կ.Էնսուի ոճը։ Այնուամենայնիվ, արքայազնն ինքը ժամանակ չուներ վայելելու իր երկրի պալատի գեղեցկությունը, և նրա մահից հետո ամեն ինչ փլուզվեց: Պալատի կառուցման երկրորդ փուլը կապված է Տոշիհիտոյի որդու՝ Տոշիդադայի հետ, որը ժառանգել է իր հոր տաղանդները, և նրա ֆինանսական խնդիրը լուծվեց հարուստ ֆեոդալ Մաեդայի դստեր հետ ամուսնությամբ: Թոշիդադի նոր շենքերը ոչ մի դեպքում չխախտեցին նրա հոր սկզբնական ծրագրերը, այլ ընդհակառակը, օրգանապես միաձուլվեցին արդեն ստեղծվածին, և այդպիսով գեղեցկության և ճարտարապետական ​​լուծման առումով ստացվեց մեկ պալատական ​​համալիր։ Պալատական ​​համույթը։ Կացուրա գետի ափին կառուցված, 56000 քառակուսի մետր տարածք։ Կենտրոնում գտնվում է շատ յուրահատուկ ձևի մի մեծ լճակ՝ հինգ կղզիներով, որոնք միմյանց հետ կապված են փայտե կամ քարե կամուրջներով։ պալատական ​​անսամբլմիավորում է երեք շենք մեկ ամբողջության մեջ՝ հին շոյը, միջին շունը և նոր պալատը։ Հին և միջին շինությունների շենքերը տեղակայված են այնպես, որ ամռանը խուսափեն արևի ճառագայթներից, բայց ձմռանը որսալ արևի մեղմ ճառագայթները, իսկ աշնանը հնարավորություն ընձեռեն հիանալու լիալուսնով։ Դրանց տանիքները, շնորհիվ շենքերի տարբեր բարձրությունների, ստեղծում են զանազան բեմական ռիթմ՝ իրենց բարձրացած քիվերով։Յուրաքանչյուր շենքի առաջին հարկը շրջապատված է պատշգամբով, որը արտաքին տարածությունից բաժանված է շոջի՝ սահող պատերով։ Վերանդան բարձրացված է գետնից բարձր և բարակ փայտե հենարանների վրա: Սենյակները, ինչպես պատշգամբները, ունեն լոգարիթմական պատեր՝ պատրաստված փայտե շրջանակներից, որոնց վրա սոսնձված է հաստ թուղթ։ Նման պատերը կարող են սահմանազատել ինտերիերը և առանձնացնել դրանք շրջակա բնությունից: Արքայազն Տոշիհիտոն շատ էր սիրում հիանալ լուսնով և դրա համար հատուկ հարթակ կառուցեց հին շոինում, իսկ միջնամասում գտնվում էին Տոշիհիտոյի հյուրասենյակները: Նրանց ինտերիերը շատ հետաքրքիր է, քանի որ պատերի և սահող պատերի լանդշաֆտը ընկալվում է որպես բնական լանդշաֆտ, որը տեսանելի է բաց դռներից: Այսպիսով, ներքին և արտաքին տարածության սահմանը քանդվում է, միջնամասը նոր պալատին միացված է պահեստով։ Երաժշտական ​​գործիքներ, և այն շրջանակված է լայն պատշգամբով՝ երաժշտություն նվագելու համար։ Երաժշտության սենյակի և նոր պալատի միջև եղած դռները զարդարված են շատ յուրօրինակ ձևով։ Այս ծաղիկները բնորոշ են յուրաքանչյուր սեզոնի՝ գարնանը՝ սակուրա և վիստերիա, ամռանը՝ սուսուկի և հիբիսուկե, աշնանը՝ քրիզանտեմներ, ձմռանը՝ սալոր, կամելիա և նարցիսներ։Բնական շինանյութեր, որոնք հսկայական դեր են խաղում շենքերի ձևավորման մեջ։ , նուրբ պարզություն տվեք Կացուրա պալատին։ Բնական գույնի կրիպտոմերիա, բամբուկից պատրաստված հյուսած վանդակավոր պարիսպ, սպիտակ լոգարիթմական պատեր, քարե արահետներ մամուռի ֆոնի վրա, մանր խիճերով սփռված ջրհեղեղները. լճակի ափին, առանց որի անհնար է պատկերացնել ավանդական ճապոնական այգին։ Ինքն իրեն ջրի մակերեսըասես նյութ է դառնում լանդշաֆտների անվերջ փոփոխության համար տարբեր ժամանակտարին, օրը և տարբեր եղանակներին: Կացուրայի լճակի մի հատվածը հայտնի է, օրինակ, աշնանային լուսնի ռոմանտիկ արտացոլմամբ, որը երգում են բազմաթիվ բանաստեղծներ: Թեյի տաղավարներից ամենաշքեղը Շոկինթեյն է, որն իր դեկորատիվությամբ գերազանցում է այդ դարաշրջանի բոլոր թեյարաններին: Արևելյան, արևմտյան և հյուսիսային կողմերում այն ​​նայում է լճակին. Շոկինթեյի ցածր բարձրադիր տանիքը զով է պահում նույնիսկ շոգ օրերին:Այս տաղավարում կան մի քանի սենյակներ: Առաջինը պարունակում է տոկոնոմա (բարձր հատակով պատի խորշ) և քարե օջախ, որն օգտագործվում է ձմռանը։ Խորշի թուղթը մեծ քառակուսիների տեսքով է՝ սպիտակ և կապույտ։ Այս ձևը կրկնվում է հատակի գորգերի և սահող պատերի մեջ Շոկինտեի տաղավարի վերջին սենյակը բացվում է դեպի պարտեզ: Ինտերիերի այս աստիճանական անցումը դեպի այգու տարածություն, որն իր հերթին վերածվում է բնական լանդշաֆտի, ճապոնական ճարտարապետության բնորոշ գծերից մեկն է։Նույնիսկ քամու ձայնը և թռչունների երգը մեծ դեր են խաղում կերտման գործում։ զգացմունքային տրամադրություն. Ի վերջո, Շոկինթեյը «սոճիների և լուտաների» տաղավար է, երբ քամու ձայնը, որը նվագում է շրջակա սոճիների մեջ, սենյակներում ընկալվում է որպես լյութի հնչյուններ: Թեյի մեկ այլ տաղավար՝ «Geppa-ro»-ն իր յուրօրինակությունն է հաղորդում թաղամասին: աշնանային սեզոն. Տաղավարի մոտ աճում են թխկիներ, որոնց տերեւները աշնանը մանուշակագույն են դառնում։ Այս տաղավարից կարելի է հիանալ լճակում լուսնի արտացոլանքով, իսկ հին շոյնի պատշգամբից՝ նրա բարձրանալը։ Բուդդայական տաճարկառուցված չինական ոճով։ Արքայազն Տոշիդադան այն նվիրել է իր հորը։Կացուրա արվարձանային կայսերական պալատը հայտնի է ոչ միայն իր շենքերի ճարտարապետությամբ։ Պալատի այգին միավորում է ամենատարբերի առանձնահատկությունները այգու համույթներ, բայց դրա ընդհանուր բնույթը մոտենում է թեյի այգիների ոճին, երբ շարժման ընթացքում տեղի է ունենում լանդշաֆտի ընկալումը, որի ուղղությունն ու ռիթմը սահմանվում են արահետներով: Այցելությունը Կացուրա պալատական ​​համալիր սովորաբար բաղկացած է կարճ զբոսանքից: այգու տարօրինակ ոլորուն արահետներով: Այգին, ըստ էության, ստեղծվել է քայլելու և ամենահմուտ այգեպանների ստեղծած բնապատկերներով հիանալու համար։ Երբ քայլում ես այգով, լանդշաֆտը փոխվում է քո շարժման հետ՝ օրինակ՝ լճակն ամբողջությամբ անհետանում է, հետո բոլորովին անսպասելի հայտնվում քո առջև։ Անընդհատ շարժումտարածությունները ճապոնական ավանդական ճարտարապետության հատկանիշն են, քանի որ ճապոնացիները բնությունը փոքր տարածության մեջ պարփակելու մեծ վարպետներ են: Կացուրայի հայտնի այցելուներից մեկն ասաց, որ այս պալատական ​​համալիրը ստեղծվել է «աչքերով մտածելու համար»: Այս հայտարարությունը պարզ է դառնում նույնիսկ պալատով մի փոքր քայլելուց հետո, երբ տարին մեկ անգամ նրա դռները բացվում են այցելուների առաջ։ Պալատի բազմաթիվ տեսարժան վայրերի թվում նրանց ցուցադրվում է «Խաղաղության և սառնության պալատը», որում հանդիսավոր արարողությունների ժամանակ կայսրը նստում էր գորգ հարթակի վրա՝ թանկարժեք մետաքսե հովանոցների տակ։ Այս հարթակ է տանում սանդուղք, որի կողքերում կայսրին չար ուժերից պաշտպանող երկու փայտե առյուծներ են։ Երբ «Խաղաղության և սառնության պալատի» մուտքի այցելուն ոտք դրեց տախտակներից մեկի վրա, հատուկ սարքի օգնությամբ ահազանգն անմիջապես հնչեց և հայտնվեց ահեղ պահակ։

(Katsura Imperial Villa)

Կայսերական Վիլլա Կացուրան (Katsura Rikyu)՝ մոտ 6,6 հեկտար տարածքով, ամենանշանակալի մշակութային հարստություններից է և ճապոնական այգեգործության արվեստի ամենավառ գլուխգործոցներից։

Կիոտոյի արևմտյան շրջանը, որտեղ գտնվում է Վիլլան, հայտնի է իր պատմական շինություններով, այդ թվում՝ Հեյան դինաստիայի ժամանակաշրջանին (794-1192 թթ.)։ Օրինակ, ահա Ֆուջիվարա նո Միչինագան (966-1028) վիլլան՝ Ճապոնիայի հայտնի արիստոկրատ և տիրակալ:

Վիլլա Կացուրայի ամենամեծ շենքը` Կայսերական պալատը, ի սկզբանե պատկանել է Հաչիջո-նո-միյա կլանի իշխաններին, իսկ այսօր այն կառավարվում է Կայսերական կենցաղային գործակալության կողմից և այցելուներին ընդունում է պայմանավորվածությամբ: Ներկայիս արքայազն Կացուրան չի ապրում պալատում, ինչպես կայսերական ընտանիքի մյուս անդամները մեծ մասընա ժամանակ է անցկացնում Տոկիոյում։

Արքայազն Հաչիջո Տոշիհիտոն (1579-1629), Վիլլա Կացուրայի հիմնադիրը, ծնվել է 1579 թվականի փետրվարի 13-ին։ Նա արքայազն Սանեհիտոյի վեցերորդ որդին էր և Ճապոնիայի կայսր Օգիմաչիի հետնորդը։ 1586 թվականին Տոշիհիտոն ընդունվել է ճապոնացի հայտնի քաղաքական գործիչ Տոյոտոմի Հիդեյոշիի կողմից, սակայն նրանք բաժանվել են 1589 թվականին, երբ Հիդեյոշին ունեցել է իրենց որդի։ Որպես «փոխհատուցում» Հիդեյոշին իր հողի մի մասը նվիրաբերեց Տոշիհիտոյին, որը նա շահութաբեր վաճառեց 15000 բուշել բրնձով, իսկ ստացված եկամուտով նոր տուն կառուցեց Կիոտոյի կայսերական թաղամասում, որտեղ ապրում էին Հաչիջո ընտանիքի մյուս անդամները։

Վաղ տարիքից Տոշիհիտոն գրականության սիրահար էր։ Նրա սիրելիներից էր «Գենջիի հեքիաթը» վեպը, որը ճապոնական դասական գրականության մեծագույն գործերից էր, որը գրվել էր Հեյանի ժամանակաշրջանում։ Նա լավ ծանոթ էր անցյալի ու ներկայի պոեզիային, հետաքրքրված էր բանաստեղծ Պո Չու-ի ստեղծագործություններով։ Տոշիհիտոն այնքան էր սիրում գրականությունը, որ հանգստանալու ընթացքում արտագրում էր հատվածներ իր սիրելի ստեղծագործություններից և վերընթերցում դրանք։ Նրա ամենասիրած մեջբերումներից մեկը «Գենջիի հեքիաթ»-ի թելադրանքն էր. «Հեռու, Կացուրա գյուղի եզրին, լուսնի արտացոլանքը ջրի վրա պարզ և հանգիստ է»: Հետևաբար, երբ Տոշիհիտոն հող ստացավ հարավային ափԿացուրա գետը, որտեղ տեղի է ունեցել Գենջիի հեքիաթը, նա ձեռնամուխ եղավ գրքում նկարագրվածի հիման վրա վիլլա կառուցել: Սակայն, քանի որ Տոշիհիտոն մեծ խնայողություններ չուներ, նրա կառուցած առաջին վիլլան կարծես թեյարան լիներ։

Որոշ ժամանակ անց Տոշիհիտոն նպաստեց նոր կայսերական ընտանիքի ծանոթությանն ու ամուսնությանը, ինչը նրան դարձրեց մեծ գործիչ երկրի հասարակական և քաղաքական կյանքում, ողջունելի հյուր։ կայսերական պալատև հարուստ մարդ: 1624 թվականին նա զգալի միջոցներ է ծախսել վիլլան ընդարձակելու համար, այգու կենտրոնում լճակ է փորվել, իսկ ափերի երկայնքով արհեստական ​​բլուրներ են ձևավորվել։ Քահանան, ով այցելել է Վիլլա Կացուրա 1624 թվականին, գրել է, որ նա այստեղ է»: լավագույն տեսարանՃապոնիայում «1631 թվականին վիլլայի գլխավոր շենքը պաշտոնապես շնորհվել է «պալատ» կոչումը։

Արքայազն Տոշիհիտոն մահացել է 1629 թվականին, երբ նրա որդին՝ Տոշիտադան ընդամենը տասը տարեկան էր։ Երիտասարդ տարիքում Տոշիտադան չի զբաղվել վիլլայով ու այգով։ Այնուամենայնիվ, նա կիսում էր նույն հետաքրքրությունները, ինչ իր հայրը և այցելեց վիլլա 1641 թվականին: Կագայի իշխանապետության տիրակալի դստեր հետ ամուսնանալուց հետո նրա եկամուտը զգալիորեն ավելացավ, և նա ներդրումներ կատարեց ընտանեկան կալվածքի վերանորոգման և վերակառուցման համար։ Տոշիտադան վերակառուցել է տունը, ինչպես նաև մի քանի թեյարան։ Այս վերանորոգումներից հետո Վիլլա Կացուրայի համբավը զգալիորեն աճել է։

Արքայազն Տոշիտադան մահացավ 1662 թվականին, իսկ նրա ժառանգը միայն մի քանի տարի անց։ Սերնդի չորրորդ և հինգերորդ արքայազները մահացել են դեռահասության տարիներին՝ անհնարին դարձնելով վիլլայի խնամքը։ Սերնդի միայն յոթերորդ արքայազնը՝ Յակահիտոն, մի քանի անգամ եղել է Վիլլայում և բազմաթիվ անգամներ վերանորոգել այստեղ՝ իր սկզբնական հատակագծի դասավորությանը համապատասխան։

Վիլլան համատեղում է վաղ սինտոյական տաճարներին բնորոշ ճարտարապետական ​​սկզբունքները և դրանք ինտեգրում զեն բուդդիզմի գեղագիտությանն ու փիլիսոփայությանը։ Այստեղ կարելի է տեսնել շատ ավանդական ճապոնական տեխնիկա, օրինակ՝ բարձր հատակների օգտագործումը եղեգից տատամիի գորգերով: Տատամիի գորգերը 90x180 սմ չափսի գորգեր են, որոնք օգտագործվում են պալատի բոլոր հարկերում, ներառյալ տեռասները և պատշգամբները, որոնցից բացվում են գեղեցիկ տեսարաններ դեպի բնապատկեր: Վիլլայի յուրաքանչյուր շենքի հարկերը բարձրացված են, ինչը բնորոշ է հին ճապոնական ամբարների, ինչպես նաև վաղ կայսերական պալատների կառույցներին։ Այս դիզայնի շնորհիվ տների հատակը միշտ մնում է չոր, բայց, բացի այդ, ստեղծվում է տարածության հիերարխիա։ Այլ դասական օրինակներ, որոնք կարելի է տեսնել այստեղ Կայսերական վիլլաԿացուրա - զարդարված շոջի և ֆուսումա թղթե պատեր, դեկորատիվ պատի խորշեր (տոկոնոմա) և ներկառուցված սեղաններ (ցուկեշոյն):

Վիլլայի թեյարանները հիանալի օրինակ են այն բանի, թե ինչպես կարող է զեն բուդդայական փիլիսոփայությունը ազդել ճարտարապետության և լանդշաֆտի վրա: Թեյի արարողությունները, որոնք տեղի են ունենում այս տաղավարներում, ճապոնական հասարակության կյանքի կարևոր մասն են և որոշակի հոգևոր ծես, որը խորհրդանշում է կատարելությունը Զենի ավանդույթում: Հինգ տարբեր մեկուսացված թեյատներ շրջապատված են բուսական կոմպոզիցիաներով և գրված են Վիլլայի լանդշաֆտում: Շենքերը արտաքին տարածության հետ ներդաշնակորեն համադրելու համար փայտե հենարանները պատել են կեղևով, իսկ մյուս տեխնածին փայտե տարրերին տվել են անկանոն, բնական ձևերին մոտ։

Բացի այդ, թեյարանները ներսից շատ հետաքրքիր են։ Պատուհանները նստած մարդու աչքի մակարդակին են, ինչը հավելյալ ներդաշնակություն է ստեղծում և այցելուներին ավելի մոտեցնում բնությանը, որպեսզի կարողանաս «հիանալ գարնանը կեռասի ծաղկած, իսկ աշնանը ազնվամորու սաղարթով... սպասելով թեյի պատրաստմանը կամ թեյի պատրաստմանը»: վայելելով համեղ խոհանոց»:

Հին հյուրասենյակ (շոին), որը կառուցվել է արքայազն Տոշիհիտոյի կողմից՝ տեղավորելու համար մեծ թվովմարդկանց և ոչ պաշտոնական հանդիպումների, բաղկացած է ինը, տասը և տասնհինգ տատամիի գորգերով սենյակներից և ունի առաստաղներ՝ հենված փայտե տախտակներով: Հարավային կողմում կա մի սենյակ՝ պատշգամբով, որը ցուցադրում է սուկիայի ոճի տարրերը, ինչը հուշում է, որ պատշգամբը թեյի արարողության ոճով է։ Բամբուկե հարթակը, որը ստեղծվել է լուսնի լույսի ներքո հանգստանալու համար, տարածվում է պատշգամբից այն կողմ:

Համեմատած Հին հյուրասենյակի հետ՝ Կենտրոնական հյուրասենյակը L-աձև է՝ պատերից մեկի վրա խորշ (tokonoma), իսկ մյուս կողմից՝ դեկորատիվ դարակներով (tigaidana): Պատերը զարդարված են բնապատկերների գրաֆիկական պատկերներով, ինչպես նաև բամբուկե պուրակում գտնվող յոթ իմաստուն մարդկանցով:

Ենթադրվում է, որ հարակից հյուրասենյակը ծառայել է որպես արքայազնի նստավայր, ինչի մասին է վկայում լոգարանի և զուգարանի առկայությունը: Հյուրասենյակը երկու կողմից շրջապատված է պատշգամբով, որտեղից կարելի է հիանալ պարտեզով։

Վիլլա Կացուրայի շենքերը և, ավելի քիչ, այգիները 20-րդ դարում դարձան բազմաթիվ մոդեռնիստ ճարտարապետների ուսումնասիրության առարկան, ովքեր տեղեկություններ էին քաղում գերմանացի հայտնի ճարտարապետ Բրունո Տաուտի աշխատանքներից։ Լե Կորբյուզիեն, իսկ ավելի ուշ՝ Վալտեր Գրոպիուսը, ովքեր այցելել են Վիլլա 1953 թվականին, ոգեշնչվել են դրա մինիմալիստական ​​և ուղղանկյուն դիզայնից: Վիլլա Կացուրան նաև հայտնի դարձավ ավստրալիացի ճարտարապետների շնորհիվ, ինչպիսիք են Ֆիլիպ Քոքսը, Փիթեր Մյուլլերը և Նևիլ Գրուզմանը, ովքեր այցելել են այն 1950-ականների վերջին և 1960-ականներին:

Այգին հայտնի է իր բնական, առասպելական լանդշաֆտներով, որոնք դրված են մեծ լճակի շուրջ: Այգու դիզայնը Ճապոնիայի երեք ամենահայտնի բնական գեղեցկություններից մեկի՝ Ամանոհաշիդատի մանրանկարչական տարբերակն է: Լճի երեք կղզիները նման են առասպելական կղզիներՕրհնված - սուրբ արտերկրյա երկիր ինչ-որ տեղ աշխարհի վերջում:

Վիլլա Կացուրան գտնվում է Կիոտոյի Հանքյու գծից Կացուրա կայարանից 15 րոպե քայլելիս: Անվճար շրջագայություններն անցկացվում են օրական վեց անգամ աշխատանքային օրերին (միայն ճապոներեն): Կիրակի օրերին, Տոներիսկ որոշ շաբաթ օրեր Կացուրա Ռիկյուով շրջագայություններ չկան:

Լուսանկարը: Օլգա Գրոզինա,
Լանդշաֆտային կենտրոն «Բնության հմայքը»,

ԿԱՑՈՒՐԱ - Կայսերական վիլլա Կիոտոյի հարավ-արևելյան մասում (Ճապոնիա): Վիլլա Կացուրայի այգում, որը գտնվում է մեծ լճակի շուրջ, լեռների, ծովերի, դաշտերի, առուների լանդշաֆտներ, բրնձի պլանտացիաներև այլն: Բայց այգու իրական գրավչությունը բամբուկե ցանկապատերն են: Առանձնահատուկ հետաքրքրություն են ներկայացնում Կացուրա-գաքի և Հո-գաքի հեջերը: Առաջինը բաղկացած է միահյուսված բամբուկի ընձյուղներից, իսկ երկրորդը՝ չոր բամբուկի ցողուններից և տերևներից։

Այն կառուցվել է 1602 թվականին հարթ տեղանքի վրա։ Այգին ունի ջրանցքների և լճակների ցանց, արհեստական ​​փոքրիկ բլուրներ, որոնց համար որպես լցոն է ծառայել պեղված հողը։ Նրա տարածքը կազմում է 10 հա։ Այն ամբողջովին մեկուսացրեց տարածքը շրջակա այգուց, այնպես որ ամբողջ ուշադրությունը կենտրոնացած է ներքին լանդշաֆտների վրա: Օգտագործվում է զբոսանքի և նավով զբոսանքի համար։

Նկարների մշտական ​​փոփոխությունը ներդաշնակորեն միաձուլվում է միմյանց: Առաջատար դերը վերապահված է փշատերևների և թփերի լայն տեսականի: Քայլելու երթուղին անսովոր երկար է, և դա պայմանավորված է ափերի և կղզիների շատ ոլորապտույտ ուրվագծերով: