Palazzo Vecchio, Floransa'nın belediye binasıdır. 14. yüzyılın başında Palazzo del Popolo veya Halk Sarayı olarak kuruldu. Kale benzeri mazgallı bina, Floransa'nın en ünlü simge yapılarından biridir.
Palazzo Vecchio'nun ilk taşı 1299'da atıldı. Floransalılar, sürekli büyüyen şehrin önemini yansıtan yeni bir hükümet binası inşa etmek istedikten sonra inşaat başladı. 
Palazzo Vecchio'nun çan kulesi
Bina yirmi üç yıl sonra etkileyici çan kulesine büyük bir çan dikildiğinde tamamlandı. Onu halka açık toplantıları duyurmaya ya da yaklaşan tehlikeye karşı uyarmaya çağırdılar. 94 metre yüksekliğindeki kule (o zamanlar çok etkileyiciydi) İtalyan mimar ve heykeltıraş Arnolfo di Cambio'dan sonra Torre Arnolfo olarak adlandırılıyor. Palazzo Vecchio'nun ana tasarımcıları olarak kabul edilen kişidir. 
Saray aslen Palazzo del Popolo (Halk Sarayı) olarak biliniyordu. Daha sonra, şehri yöneten önemli ailelerin temsilcileri olan Signors onuruna Palazzo della Signoria olarak yeniden adlandırıldı. Bu, sarayın yanındaki meydanın adını açıklıyor - Piazza Signoria. Dük Cosimo'nun 1537'de iktidara gelmesinden sonra sarayın adı Palazzo Ducale (Dük'ün Sarayı) olarak değiştirildi. Dük Palazzo Pitti'ye taşındığında, bina Palazzo Vecchio veya Eski Saray olarak tanındı. 
Sarayın taş cephesi, on dördüncü yüzyıldan beri neredeyse değişmeden kalmıştır. Üstlerinde Floransa Cumhuriyeti'nin arması olan iki sıra zarif Gotik pencere hemen dikkat çekiyor. Girişteki zarif işlemeli mermer bordür 1528 yılında eklenmiştir.
Palazzo Vecchio'nun içi, Medici ailesi mimarı Giorgio Vasari'nin sarayın dekorasyonu üzerinde çalıştığı Cosimo I'in saltanatına kadar uzanır. Saraydaki fresklerin çoğu da Vasari tarafından yapılmıştır. 
Ana avlu 1453 yılında Michelozzi Michelozzo tarafından tasarlanmış ve merkezdeki küçük çeşme, Verrocchio tarafından yapılmış bir yunus heykeli ile süslenmiştir. Vasari fotoğraf için bunun bir kopyasını yaptı ve orijinal heykel Palazzo Vecchio'nun ikinci katındaki bir odaya taşındı. 
İki anıtsal merdiven, zemin kattaki sarayın en etkileyici odası olan Salone dei Cinquecento'ya çıkar. Büyük Salon, Floransalı soyluların toplantıları ve toplantıları için kullanılıyordu. 1503'te Piedro Soderini, Leonardo da Vinci ve Michelangelo'yu salonu dekore etmeye davet etti. Cosimo I daha sonra Vasari'yi Salonu restore etmesi için görevlendirdi - Vasari 1563'ten 1565'e kadar freskler üzerinde çalıştı. Freskler, Cosimo'nun Pisa ve Siena'ya karşı kazandığı zaferin ve ardından Toskana'nın ana dükalığının yaratılmasının sahnelerini gösteriyor. 
Mart 2012'de bilim adamları, 1505'te Leonardo da Vinci'nin Vasari'nin eserinin altına gizlenmiş Salon dei Cinquecento'da gerçekten bir fresk çizdiğine dair kanıtlar buldular. Da Vinci'nin "Anghiari Savaşı" başlıklı freski, Floransa'nın 1440'ta Milano'ya karşı kazandığı zaferi anıyordu. Palazzo Vecchio'daki bir diğer ilginç oda ise ikinci kattaki Zambak Odası. Salonun duvarları altın zambaklar ve Roma ileri gelenlerinin freskleriyle süslenmiştir. Palazzo, liderler listesine güvenle dahil edilebilir
İsim:
Konum: Floransa, İtalya)
stil: Rönesans
Mimar(lar): Giorgio Vasari, Arnolfo di Cambio, Michelozzo di Bartolomeo
Palazzo mimarisi
Bir kaynak:
I.A. Bartenev "İtalyan Rönesansının Mimarları"
1936; Yayınevi: OGIZ
Palazzo Vecchio, Florentine Signoria olarak da bilinir. 13. yüzyılın sonunda mimar Arnolfo di Cambio tarafından inşa edilmiştir. Michelozzo'nun katılımı, palazzo'nun ana avlusunun çözümüne ve iç mekanın mimari ve dekoratif işlemesine dayanıyor.
Palazzo Vecchio'nun dış cephesi Romanesk kalelerin ruhuyla tasarlanmıştır. Düzensiz bir kare şeklindeki avlu, Brunelleschi ve Michelozzo'nun (örneğin, Fiesole'deki manastır, Palazzo Medici Ricardi) çalışmalarının karakteristik eski mekansal düzenini koruyor. Aradaki fark, zemin kattaki galerilerin motifidir. Eski hafif zarif sütunlar yerine, tüm yükseklik boyunca eşit çapta oldukça sağlam büyük destek sütunları vardır. Kemerler daha güçlü bir görünüm kazandı ve bireysel katların yüksekliği de arttı. Palazzo Vecchio'nun avlusu bir izlenim bırakmıyor hafiflik ve samimiyet; şimdiden daha ciddi ve anıtsal yöntem ve biçimlere geçiş var.
Michelozzo'nun elde ettiği etki, kontrast yönteminin yaygın olarak kullanılmasının sonucudur. Örneğin, ağır duvar dizisi galerilerin açık alanıyla tezat oluşturuyor. Avlunun genel izolasyonu ve kapalılığı, çatının kare açıklığından açılan cennetsel alanın sonsuzluğu ile daha da güçlendirilir ve vurgulanır. Yukarıdan aşağıya süzülen ışık, mimari detayları ortaya çıkarır ve muhteşem bir ışık ve gölge oyunu yaratır.
Sütunların pervazlarındaki, sütun başlıklarındaki alçı süslemeler, duvar yüzeylerinin boyanması, avlunun ortasındaki şadırvan daha sonraki bir döneme aittir ve Michelozzo'nun tasarımlarına atfedilemez. İç dekorasyon son derece çeşitlidir ve büyük ilgi görmektedir. Belli bir bölümde, sanki Daha fazla gelişme Michelozzo tarafından San Miniato şapelinde ve Santa Annunziata kilisesinde ortaya konan dekoratif ilkeler. Bu yapılardaki ortak noktalar, süslemenin tasarımla bütünlüğü, bireysel dekoratif motiflerin kullanımındaki tutarlılık ve süsleme çeşitliliğidir.
Michelozzo'nun çalışmalarının yeni özellikleri arasında daha fazla kabartma, dekoratif unsurların hacimselliği ve mimari tasarımdaki paylarında genel bir artış yer alıyor.
Bu örnekte, düz tavanların bu zamana kadar elde ettiği geniş dağılım ve ayrıca boyama için duvar yüzeylerinin nispeten sık kullanılması nedeniyle tavanları işlemek için kesonların yaygın kullanımı izlenebilir (Palazzo Vecchio'da Resim ve önemli bir iç pay mimari tasarım sonraki bir dönemin eseridir). Yakında inşa ettiği Palazzo Tornabuoni'nin avlusu da Michelozzo'nun sanatının karakteristiğidir.
Vasari'yi yeniden inşa etmek
1558'de Vasari, binanın radikal bir şekilde yeniden yapılandırılması için görevlendirildi: iç mekanın yeniden geliştirilmesi, dekoratif kaplamaları ve mobilyaları. Yeniden geliştirme belirli hedefleri takip etti: salonların ve odaların düzeninde daha büyük bir tutarlılık yaratmak; eski merdivenlerin de yeniden yapılması gerekiyordu - dik ve rahatsız edici. Vasari, iç mekanların yeniden düzenlenmesinde büyük pratiklik gösterdi.
Dekoratif çalışma, yeni, Vasari'nin ifadesinde, "en yeni tada sahip lüks sıva süsleri" ve "çeşitli resimsel görüntülerle dekorasyon" dan oluşuyordu.
Palazzo Vecchio'nun devasa kompozisyonları tartışmasız Vasari'nin resimlerinin en önemlileridir. Bunların arasında Medici aile kroniklerinin bir dizi freskleri, hayattan boyanmış portreler ve ayrıca çok sayıda mitolojik konularda duvar resimleri.
Vasari'nin Palazzo Vecchio'daki en önemli çalışması yeniden yapılanma oldu. büyük salon Kirişlerin yükseltildiği ve böylece odanın büyük ölçüde yükseldiği beş yüz kişilik konsey; salonu, kendi tanımladığı şekliyle “deniz savaşlarını, şehir kuşatmalarını, binaları, törenleri, zaferleri ve diğer nesneleri temsil eden” resimlerle boyadı. Vasari'nin tüm eserleri gibi onlar da rekor sürede tamamlandı; resimlerin boyutu sanatçıyı rahatsız etmedi. Vasari biyografisinde bununla ilgili şunları söylüyor: "Başladığım işi bitirmek için beni aceleye getiren sebebi açıklamak için, prensimizin şu anda hüküm süren hükümdarın kız kardeşi ile evliliği konusundaki müzakereleri bildiğimi söyleyeceğim." Sarayı bu olaya hazırlayan sanatçı, her zaman sanatsal değerini önemsemeden eseri zorladı.
Palazzo Vecchio'nun mimari ve dekoratif tasarımında, tarzının özgünlüğü tam olarak ortaya çıktı: kapı çerçevelerinde, tavanların işlenmesinde, tüm süs unsurlarında çok fazla stilizasyon var, ancak gerçek klasiklerin çok azı var. Vasari, dış güzelliğin ve özgünlüğün peşinde, biçim ve motifler açısından çeşitli "özgürlükler"e başvurmuş ve Michelangelo'yu bir ölçüde taklit etmekten bile çekinmemiştir.
Vasari, uçakları süslemeyle aşırı doyurmaz, aşırı zenginleştirmez. Ancak bu süslemenin kendisi çoğu zaman mimari formun doğasına pek uymaz.
- Genel mimarlık tarihi, cilt 5 Batı Avrupa Mimarisi XV-XVI yüzyıllar Rönesans 1967, Moskova
- Mihaylovski I.B. "Klasik mimari formlar teorisi". Yeniden basım. - M.: "Mimarlık-S", 2006. - 288 s., Ill.
- P.P. Gnedich “Genel Sanat Tarihi. Canlı olarak. Heykel. Mimari". Modern versiyon Moskova "Eksmo", 2009
Kaynaklar:
Palazzo Vecchio (Eski Saray), İtalya'nın en güzel meydanlarından biri olan Piazza della Signoria'da yer almaktadır. Sarayın inşaatı, Arnolfo di Cambio'nun önsel konutunu korumak için bir kale olarak tasarımına göre 1294'te başladı - sivri uçlu güçlü bir kare bina. 1310'dan beri galerinin üzerinde yükselen yüksek kule (94 metre), saraya daha da sağlamlık kazandırıyor. Binanın dışında sert taş paslanma görülmektedir. Üç katlı cephe, tüm binaya ölçülü bir kemer sıkma izlenimi veren, yarım daire biçimli kemerlerde yazılı çift pencerelerle dekore edilmiştir. 1343 ve 1592 yılları arasında Arnolfo di Cambio'nun (binanın içinde ve dışında) orijinal tasarımında değişiklikler ve eklemeler yapıldı. Bu eserlerde Kronaka, Vasari ve Buontalenti gibi ustalar yer aldı. Cephede, galerinin kemerlerinin altında, kentin komünlerinin dokuz arması olan freskler görülebilir. Saatin 1667 yılına dayanan bir mekanizması var. Saray girişinin her iki yanında zincir asmak için mermer heykeller bulunmaktadır.
Palazzo Vecchio'nun önünde, 1873'te orijinalinin yerini alan Michelangelo'nun ünlü David kopyası da dahil olmak üzere bir dizi heykel var. Girişin üstündeki cephenin üzerinde, üzerinde İsa'nın tuğrası bulunan bir madalyon, yanlarda kulak zarının parlak mavi bir arka planına karşı aslan figürleri ve üçgen bir korniş ile tepesinde bir madalyon var. "Kral yönetir ve Tanrı yönetir" anlamına gelen Latince yazıt "Rex regum et Dominus dominantium", Cosimo I'in kararnamesi ile 1551'de buraya yerleştirildi.
Medici'nin Floransa'dan ikinci kez sürülmesinden sonra Büyük Halk Konseyi toplantılarını düzenlemeyi amaçlayan beş yüz Palazzo Vecchio'nun salonu, mimar Cronac tarafından yaratıldı. Salonun dekorasyonundan Vasari sorumluydu. Tavan ve duvarlardaki alegorik resimler, Büyük Dük Cosimo I'in Floransa'ya muzaffer Dönüşünü, Pisa ve Siena'nın fetihlerinin tarihini anlatıyor. Mermer heykeller arasında Michelangelo'nun "Kaba gücü ayaklar altına alan bir dahi" heykel grubu not edilmelidir.
Yüce Daireler arasında, Eleonora Toledskaya'nın daireleri ve Seyirci Salonu dışında, Zambaklar Salonu ayırt edilmelidir. Salon, adını mavi zemin üzerine altın zambak çiçeği betimleyen dekorasyona borçludur. Duvarlarda Domenico Ghirlandaio'nun freskleri var. Donatello'nun başyapıtı olan ünlü Judith, Zambaklar Salonu'nda sergileniyor. Piazza della Signoria'da dururdu.
23 Ağustos 2013Piazza della Signoria'yı gezdikten sonra Palazzo Vecchio'ya giriyoruz.
İç mekanlar, ortasında portakal ağaçlarıyla çevrili bir çeşmenin bulunduğu hoş bir avluya açılmaktadır. 1453'te Michelozzo tarafından yaratılmıştır. Yüz yıldan fazla bir süre sonra, 1565'te, I. Cosimo'nun mahkeme mimarı Giorgio Vasari, duvarlarını Cosimo'nun evliliği onuruna Avusturya'nın Viyana, Linz ve Graz şehirlerinin manzaralarıyla boyadı. Oğlum Francesco I de Medici, Kutsal Roma İmparatoru'nun kızı Avusturyalı Joanna ile birlikte. 
Genel olarak, Palazzo Vecchio'nun iç mekanları, I. Cosimo tarafından ortaçağ sarayını ihtiyaçları için yeniden inşa etmek için emanet edilen kişi olduğundan, Giorgio Vasari adıyla tamamen, çok güçlü bir şekilde bağlantılıdır. Bu yeniden yapılanma, Perseus Cellini örneğinde olduğu gibi, dük iktidarı yüceltme ve cumhuriyet döneminin hatıralarını yok etme amacını gütmüştür. Böylece, Vasari'nin önderliğinde, Medici'nin sınır dışı edilmesinden sonra ve cumhuriyet kurumlarının restorasyonu sırasında 1494 yılında inşa edilen 52 x 23 metre ölçülerindeki en önemli salon olan "Beş Yüz Salon" un dekoru yeniden yapıldı. ve beş yüz üyeden oluşan Büyük Halk Konseyi'nin toplantıları için tasarlandı. Cosimo'nun altındaki devasa ve görkemli salon, mahkemesinin, resepsiyonlarının ve mahkemesinin toplantılarına hizmet etti. 19. yüzyılın ortalarında, Floransa İtalyan krallığının başkentiyken, parlamenterler burada bir araya geldi.
Duvar resimlerinin yeniden inşası sırasında Vasari, Leonardo da Vinci'nin "Anghiari Savaşı" nın bitmemiş fresklerini yok etti ... (Bu, Rubens'in freskinin kartondan bir kopyasıdır)
... ve Michelangelo'nun "Cachin Savaşı". Fresk'in hayatta kalan kartonu (boş).
Salonun duvarları ve tavanı, Cosimo I'in işlerini, özellikle de Floransa'nın Pisa ve Siena'ya karşı kazandığı zaferleri yücelten fresklerle boyanmıştır.
39 panelden oluşan salonun tavanı, patronun hayatının görkemli olaylarına adanmıştır, ...
… Floransa ve Toskana Büyük Dükü olarak kazandığı zaferi yansıtan merkezi bir panel dahil.
Salon da heykellerle dolu. Nişler, 16. yüzyılın ilk yarısında Floransa hükümetinde kilit rol oynayan Medici papalarının saray heykeltıraş Cosimo I Baccio Bandinelli tarafından yapılmış anıtsal heykellerini içeriyordu. Papa Leo H.
Papa Clement VII, papalık tarihinin en önemli olaylarından biri sırasında tasvir edilmiştir - Roma dahil İtalya'nın yarısını yok etmek zorunda kalan İmparator Charles V'nin taç giyme töreni))
Salonun duvarları boyunca Vincenzo de'Rossi tarafından Herkül'ün kahramanlıklarını yücelten heykeller vardır, bu, Piazza della Signoria'da başka bir Herkül tarafından başlatılan temanın bir devamıdır. Görünüşe göre Herkül teması, başka bir kötü ruhları yenen Herkül'den Cosimo I döneminde en popüler olanıydı, aslında gidecek hiçbir yer yok))
Michelangelo'nun 1533-34'te usta tarafından yaratılan "Zaferin Ruhu" adlı bir heykeli de var. aslen "Papa Savaşçısı" lakabına sahip olan Papa II. Julius'un görkemli mezarı için
Salonun bitişiğinde, zengin bir şekilde dekore edilmiş küçük bir oda var - Cosimo I'in oğlu Francesco I'in Studiolo (yani "küçük stüdyo"), ofisi, laboratuvarı ve hatta merak dolabı olarak hizmet etti. Vasari'nin önderliğinde yaratılmıştır ve bir tavırcılık şaheseri olarak kabul edilir.
Birinci kat, Medici ailesinin I. Cosimo'nun şanlı atalarına adanmış, her birinde portrelerinin ve şanlı işlerinin ölümsüzleştirildiği bir oda galerisi tarafından işgal edilmiştir. Papalar Leo X ve Clement VII, Yaşlı Cosimo, Giovanni del Bande Nere ve elbette Muhteşem Lorenzo'nun odaları var. Lorenzo'nun elçileri kabul ettiği Vasari imzalı bu fresk, aynı adı taşıyan salonun tavanında yeniden canlandırılıyor. Lorenzo'nun buradaki görüntüsünün Uffizi'de saklanan ünlü portresiyle aynı olduğunu fark edeceksiniz.
Dük ve Düşes'in özel odalarını barındıran ikinci kat, antik mitolojinin temalarına adanmış Elementler Salonu ile açılır. İşte böyle "Uranüs'ün Kronos tarafından hadım edilmesi", ayrıca Vasari ve Gherardi Christofano ...
... ve tavırcı Venüs'ün Doğuşu
Sarayın en üst katındaki Satürn'ün terasından - Lodgetta - etkilendim, şehrin muhteşem manzarasına sahip, Duomo'ya tırmanmamamızı kısmen telafi ettik. Santa Croce'ye doğru bakış...
... ve nehrin diğer tarafında.
Cosimo I'in karısı Toledo'lu Eleanor'un odalarındaki şapel, Agnolo Bronzino tarafından fresklerle boyanmıştır.
Rönesans dekorunun unsurlarını koruyan sarayın iki oda-ofisi - Seyirci Salonu ve Zambaklar Salonu. Seyirci Salonu, Muhteşem Lorenzo altında oluşturulan Giuliano da Maiano tarafından Floransa armasını içeren muhteşem bir altın kaplama tavana sahiptir.
Salonun kendisi, Raphael'in takipçilerinin Roma okulu geleneğinde 16. yüzyılın ortalarında boyanmış ve görkemli görünüyor.
Duomo kubbesi Floransa'nın neredeyse her yerinden görülebiliyormuş gibi geliyor. Pencerenin sağ kanadının arka planına karşı, Rönesans güzelliğini oturmak istiyor - ve portre hazır.
Ancak bu odadaki en dikkat çekici şey, Floransa'nın ilk koruyucu azizi olan Domenico Ghirlandaio'nun "Aziz Zenobius'un Apotheosis'i" tarafından antik Roma'nın azizleri ve kahramanları ile boyanmış duvardır.
Donatello'nun "Judith and Holofernes" adlı eserinin orijinali de burada yer alıyor ve bir kopyası şimdi Piazza della Signoria'yı süslüyor.
Lily Hall'dan başka bir "iş" odasına girebilirsiniz - Dünya Haritaları Salonu. 1581 küre, yaratıldığı sırada dünyanın en büyüğüydü.
Duvarlarda, 16. yüzyılın ikinci yarısının coğrafi bilgisi hakkında fikir veren Dominik keşişi Ignatio Danti tarafından yapılan 53 harita var.
Sarayın sallandığını söyleyemem. Tabii ki, her şey çok güzel ve epik, ama görünüşe göre belli bir güzellik taşması zaten birikmiş ve duygular sadece başyapıtlar için ortaya çıktı. Taze bir zihinle bakmanızı tavsiye ederim.
Bu arada Arno'nun karşı kıyısına bir kez daha göz atacağız...
Ve oraya gidelim...
Devam - .
İtalya ile ilgili tüm yazılar -.
Palazzo Vecchio, Floransa'nın en dikkat çekici anıtlarından biri olan eski bir saraydır. Sarayın kulesi 94 metre yüksekliğindedir. gözlem güvertesi Belvedere.
Palazzo Vecchio, 1299'da Volterra'daki belediye meclisinin (1208) Gotik sarayının görüntüsü ve benzerliğinde inşa edildi ve hükümet oraya eski Bargello binasından taşındığından, başlangıçta yeni bir saray olarak adlandırıldı. 15. yüzyılda, o zamanki yöneticiler kendilerini imzacı ilan ettiğinden, bina Palazzo della Signoria olarak adlandırılmaya başlandı.
16. yüzyılda saray, Toskana Büyük Dükü Cosimo I Medici'nin yerleştiği Palazzo Ducale (dükün sarayı) olarak adlandırıldı. Dük yönünde, mimar Vasari, sarayın içini önemli ölçüde değiştirdi. Dük Palazzo Pitti'ye taşındığında binaya eski saray deniyordu. O zamandan beri, saraya böyle deniyor - eski, yıldan yıla yaşlanıyor ve yaşlanıyor ...
1872'den beri saray, Floransa Kent Konseyi'nin koltuğu olmuştur. Ayrıca Palazzo Vecchio müzelere ev sahipliği yapmaktadır.
Palazzo Vecchio'nun avlusu 15. yüzyılın ikinci yarısında yaratılmıştır, beyaz ve altın sıvalı sütunlar, 16. yüzyıl freskleriyle tavanı desteklemektedir.
Saray, aralarında Michelangelo'nun bir heykeli de bulunan birçok heykelle süslenmiştir.
Sarayın salonları istisnasız muhteşem bir şekilde dekore edilmiştir.
Resimler ve ahşap oymalar ile kesinlikle lüks tavanlar birbirini tekrarlamaz, aynı tarzda yapılır.
Saraydaki parlak aydınlatma beni çok şaşırttı. Genellikle bu tür yerlerde flaşla fotoğraf çekmelerine bile izin verilmez ...
Çoğu durumda, sarayın mobilyaları günümüze ulaşmamıştır; yalnızca bireysel iç öğeler görülebilir.
Sarayın ana odası, Genel Konsey toplantıları için tasarlanmış Beş Yüz Salon'dur.
Medici'nin emriyle iç mekanı süsleyen Vasari ve öğrencileri, daha önce var olan Leonardo da Vincia'nın "Anghiari Savaşı" ve Michelangelo'nun "Cascina Savaşı" başyapıtlarını yok ettiler. Günümüzde, De Rossi'nin daha sonraki bir tablosunun gizlediği, Leonardo'nun bir freskini gözler önüne serebilecek çalışmalar yapılıyor.
Vasari'nin Herkül'ün kahramanlıklarını betimleyen eserleri, dükün ve devletinin gücünü ve ihtişamını göstermeyi amaçlıyordu.
Bazen, tamamen tesadüfen, beklenmedik bir şekilde ortaya çıkıyorlar. güzel fotoğraflar... kulübeden Saray Sarayı Vecchio, Floransa çatısının pencere camından içeri ateş etti.
Ve bu açık bir açıklıktan aynı manzara.
Santa Croce Bazilikası manzaralı fotoğraflar, eski şehirde yağmurdan sonraki tazelik hissini çok iyi aktardı.
