Katedral Smolny oleh arsitek Rastrelli. Bartolomeo Rastrelli, arsitek: biografi, karya. Katedral Smolny, Istana Musim Dingin, Istana Stroganov. Pindah ke Rusia

Kementerian Pendidikan Federasi Rusia

Negara Bagian Ural

Akademi Arsitektur dan Seni

Abstrak dengan topik:

"Arsitektur istana oleh B.F. Rastrelli"

Diselesaikan oleh mahasiswa gr.

Diperiksa:

Yekaterinburg 2008

1. Biografi Rastrelli

2. Bangunan:

2.1. Peterhof 1747-1755

2.2. Istana Musim Dingin di St. Petersburg.

2.3. Istana Catherine (Hebat) di Tsarskoe Selo

2.4 Pertapaan di Tsarskoe Selo 1743-1753

2.5 Gua ("Aula Pagi") di Tsarskoe Selo 1749-1761

2.6. Istana Vorontsov di St. Petersburg 1749-1757

2.7. Istana Stroganov, konstruksi 1752-1754

3. Aplikasi

4. Referensi

1. Rastrelli Bartolomeo Francesco (1700-1771)

Rastrelli(Rastrelli) Varfolomey Varfolomeevich (Bartolomeo Francesco), arsitek Rusia, kepala barok Rusia pada pertengahan abad ke-18. Italia sejak lahir, putra BK Rastrelli. Pada 1716 ia datang bersama ayahnya ke St. Petersburg. Belajar di luar negeri (mungkin di Italia) antara 1725-30. Pada 1730-63 ia adalah seorang arsitek istana. Atap mansard dengan kekusutan curam (di Istana Musim Dingin Ketiga di St. Petersburg, 1732-33), rusticism [di istana Biron di Rundal (1736-40) dan Mitava (sekarang Jelgava, 1738-40); kedua titik di wilayah Latvia], artikulasi horizontal yang ditekankan dan kerataan interpretasi fasad, dekorasi terkendali mereka bersaksi tentang kedekatan bangunan awal Rastrelli dengan Rusia. arsitektur kuartal pertama abad ke-18

Pada periode dewasa (1740-1750-an), tradisi arsitektur Barok Eropa dipikirkan kembali oleh Rastrelli di bawah pengaruh budaya artistik nasional Rusia. Ini dimanifestasikan dalam keinginan untuk ruang lingkup ansambel arsitektur, penggunaan menara lonceng, bab, beranda, kolom tipis, dll., Karakteristik arsitektur Rusia, antusiasme untuk warna dinding, penyepuhan, dan motif tanaman. di dekorasi. Kualitas baru dalam karya Rastrelli sudah tercermin di gedung-gedung besar pertama tahun 40-an. - Istana Musim Panas dari kayu di St. Petersburg (1741-44, tidak dilestarikan) dan Gereja St. Andrew di Kiev (proyek 1747; dibangun tahun 1748-67 oleh arsitek I.F. Michurin). Di Rastrelli terakhir, secara kreatif menggunakan tradisi Rusia. arsitektur abad ke-17, menciptakan kontras antara kubah tengah besar dan empat kubah samping tipis seperti menara, menekankan orientasi vertikal mereka: kubah tampaknya merupakan kelanjutan dari kolom yang terletak di sudut-sudut bangunan, dan tampaknya tumbuh dari dasarnya, memberikan dinamisme bangunan, aspirasi ke atas.

Pada 1747-1752 Rastrelli mengerjakan pembangunan Grand Palace di Peterhof (lihat Petrodvorets). Setelah mempertahankan komposisi utama istana Peter the Great, Rastrelli memperluas bagian tengahnya, menambahkan gereja istana ke ujungnya dan "bangunan di bawah lambang", dibedakan oleh proporsi yang anggun, siluet ekspresif, dan penampilan dekoratif yang meriah. , dan menciptakan kembali semua interior. Interior Rastrelli yang mewah dan meriah dicirikan oleh polikromi cerah, dekorasi yang berlimpah: pantulan di banyak cermin, penyepuhan ukiran kayu yang berkilauan, pola parket, plafon yang dicat, cartouches, kerang, berkilau dan berkilauan, menciptakan latar belakang yang penuh kemegahan untuk upacara istana .

Selama pembangunan istana M.I. Vorontsov (1749-1757) dan S.G. Stroganov (1752-1754) di St. Petersburg, pembentukan gaya Rastrelli yang matang selesai. Pembagian fasad dan interpretasi dinding memperoleh plastisitas luar biasa di bangunan Rastrelli. Rastrelli banyak menggunakan kolom eksternal; dikumpulkan berpasangan dan balok, sekarang menuju ke tengah, sekarang mengelompok di sekitar simpul komposisi utama bangunan, mereka tidak memainkan peran konstruktif langsung dan memperoleh karakter dekorasi tektonik. Rastrelli juga membangun kembali Istana Agung (Catherine) (1752-1757) di Tsarskoe Selo (lihat Pushkin). Sumbu memanjang bangunan menjadi koordinat spasial utama dalam denahnya; panjang besar dari dua enfilade paralel ruang upacara, yang skalanya meningkat ke tengah - aula besar dan Galeri Seni, yang disorot dengan penghapusan tangga utama ke ujung barat daya bangunan. Variasi ritmis dari sistem tatanan fasad, tonjolan besar barisan tiang dengan penyangga entablature di atasnya, depresi yang dalam jendela, menciptakan permainan cahaya dan bayangan yang kaya, banyak plesteran dan patung dekoratif, polikromik fasad memberi bangunan itu tampilan yang kaya secara emosional, meriah dan khusyuk. Dua bangunan Rastrelli kemudian, Biara Smolny (1748-1754) dan Istana Musim Dingin (1754-1762) di St. Petersburg, yang ia anggap sebagai ansambel perkotaan yang megah dan mandiri, juga dipenuhi dengan kekuatan dan keagungan yang penuh kegembiraan.

Dengan berkuasanya Catherine II, mode barok menghilang, dan Biara Smolny, meskipun sudah terbentuk sebagai ansambel, tetap belum selesai (khususnya, menara lonceng raksasa yang dikandung oleh Rastrelli tidak didirikan). Setelah berhenti menerima pesanan, sang master pensiun pada 1763 dari jabatan kepala arsitek. Pada 1764 ia mendekorasi istana Biron di Mitava dan Ruenthal. Pada tahun 1762 dan 1767 ia melakukan perjalanan ke Italia dengan harapan dapat meningkatkan bisnisnya (termasuk dengan mengekspor lukisan karya seniman Italia untuk dijual ke Rusia).

Rastrelli meninggal di St. Petersburg pada tahun 1771.

2. Bangunan:

2.1. Peterhof. Lengkungan. B.F. Rastrelli. 1747-1755. Petrodvorets, Rusia

Peterhof (Belanda. Peterhof, "Peter's yard") (Lampiran 1) adalah sebuah istana dan taman di pantai selatan Teluk Finlandia, 29 km dari St. Petersburg. Itu terletak di wilayah kota Peterhof (sejak 1944 - Petrodvorets). Nama jalan Peterhof berasal darinya. Milik State Museum-Reserve (GMZ) Peterhof.

Pusat ansambel (Lampiran 2) adalah Grand Palace, dibangun di teras tepi laut dan menghadap ke laut. Istana pertama dibangun dengan gaya "Peter's Baroque" pada tahun 1714-1725, kemudian diselesaikan dengan gaya "dewasa barok". Bagian penting dari ansambel adalah taman dengan air mancur: Taman Atas (di sisi selatan) dengan lima air mancur dan Taman Bawah, tempat kompleks air mancur terbesar di dunia berada. Luas taman bawah adalah 102,5 hektar, air mancur diberi makan dari mata air di wilayah Ropsha melalui saluran air sepanjang 22 km (1721-1724, insinyur V. Tuvolkov). Kaki dekoratif istana adalah Great Grotto dengan air terjun yang mengelilinginya (The Great Cascade). Air terjun besar turun ke kolam dan saluran laut. Di tengah kolam ada air mancur dengan patung "Samson Breaking the Lion's Jaws" (1802, pematung MI Kozlovsky) dengan ketinggian jet 20 m. Di sisi "ember" ada Large (Italia dan Prancis ) air mancur dan barisan tiang (1800-1803, arsitek Voronikhin); di bagian timur taman - "Gunung Catur" dan dua air mancur Romawi, di barat - kaskade " gunung emas»(Marlinsky) dan 2 air mancur besar (Menager).

B.F. Rastrelli di pertengahan abad ke-18 mengerjakan rekonstruksi Peterhof selama lebih dari sepuluh tahun. Dia menyelesaikan sejumlah struktur penting yang memberi skala dan monumentalitas pada ansambel Peterhof yang asli.

Pada 1745-1755, ia mendesain ulang dan memperluas istana sederhana pada zaman Peter - yang disebut Kamar Atas, mengubahnya menjadi Istana Agung perwakilan yang mendominasi seluruh ansambel.

Arsitek menciptakan komposisi baru dari kompleks bangunan yang terletak di sisi Monplaisir, menyelesaikan proyek untuk air mancur di Labirin timur untuk Taman Bawah, serta proyek untuk paviliun di Grand Cascade. Pada 1755, menurut gambarnya, paviliun teralis baru dibangun di air mancur "Adam" dan "Hawa".

Apa itu Grand Palace dan kaskade setelah pembangunan kembali F.B. Rastrelli, dapat dilihat pada ukiran dari paruh kedua abad ke-18.

2.2. Istana Musim Dingin di St. Petersburg

Istana Musim Dingin pertama Peter I dibangun pada tahun 1711 di kedalaman situs yang membentang dari tepi Neva hingga Jalan Khalturin saat ini dan dibatasi dari barat oleh Kanal Musim Dingin, digali pada tahun 1718-1720 (Lampiran 3). Pada 1719-1721, menurut proyek arsitek G. Matarnovi, di tanggul Neva, di lokasi di mana Teater Hermitage sekarang berada, Istana Musim Dingin kedua dibangun, menghadap Neva. Itu diperluas secara signifikan pada tahun 1726-1727.

Pembangunan Istana Musim Dingin ketiga dilakukan oleh FB Rastrelli pada tahun 1732-1735. Pada 1754-1762, Rastrelli secara radikal membangunnya kembali dan menciptakan bangunan monumental baru - Istana Musim Dingin keempat yang saat ini ada, jauh melebihi semua yang sebelumnya dalam hal ukuran dan kemegahan dekorasi arsitektur.

Istana ini disusun dan dilaksanakan dalam bentuk segi empat tertutup dengan halaman yang luas (Lampiran 4). Fasadnya menghadap Neva, Admiralty, dan alun-alun, di tengahnya F.B. Rastrelli bermaksud mendirikan patung berkuda Peter I.

Fasad istana dibagi menjadi dua tingkatan oleh entablature. Mereka dihiasi dengan kolom ordo ionik dan komposit. Kolom tingkat atas menyatukan lantai kedua, depan, dan ketiga. (Lampiran 5)

Ritme kolom yang kompleks, kekayaan dan variasi bentuk platina, detail plesteran yang berlimpah, banyak vas dan patung dekoratif yang terletak di atas tembok pembatas dan di atas banyak pedimen, menciptakan dekorasi dekoratif bangunan yang luar biasa dalam bentuknya. kemegahan dan kemegahan.

Fasad selatan dipotong oleh tiga lengkungan pintu masuk, yang menekankan pentingnya sebagai yang utama. Lengkungan pintu masuk mengarah ke halaman depan, di mana pintu masuk utama ke istana terletak di tengah bangunan utara. (Lampiran 6)

Tangga Jordan depan terletak di sudut timur laut bangunan. Di lantai dua, di sepanjang fasad utara, ada lima aula besar, yang disebut "ruang anti", di sebuah suite, di belakang mereka ada Aula Tahta yang besar, dan di bagian barat daya ada teater istana.

Setelah 1762, pekerjaan dekorasi interior istana dilanjutkan oleh asisten Rastrelli - S.I. Chevakinsky dan Yu.M. terasa. Segera, J.-B. Wallen-Delamot dan A. Rinaldi. Mereka melakukan sejumlah perubahan pada tata letak dan dekorasi asli istana. Pekerjaan yang dimulai oleh para arsitek ini pada perubahan interior barok istana dilanjutkan pada 1780-1790-an oleh D. Quarenghi dan I.E. Bintang. Pada saat yang sama, teater istana dan Aula Tahta dihancurkan, dan serangkaian aula baru dengan jendela yang menghadap ke Neva dibuat. (Lampiran 7)

Pada tahun 1820-an K.I. Rossi menciptakan Galeri Perang yang terkenal pada tahun 1812 di istana. Pada awal 1830-an, A. Montferrand membangun kembali sejumlah ruang upacara: Field Marshal, Petrovsky, dan beberapa lainnya. Kebakaran hebat pada 17-19 Desember 1837 menghancurkan semua dekorasi megah Istana Musim Dingin menjadi abu. Setelah kebakaran, hanya dinding dan kubah yang dipertahankan, serta detail pada fasad.

Pada tahun 1838-1839, istana dipulihkan sesuai dengan proyek dan di bawah kepemimpinan V.P. Stasov dan A.P. Bryullov.

Dekorasi beberapa aula, jika mungkin, mereproduksi yang sudah ada sebelum kebakaran; dekorasi tempat lain istana dilakukan sesuai dengan proyek yang dikembangkan lagi. Dekorasi dekoratif Aula St. George, Galeri Militer tahun 1812 dengan potret peserta dalam Perang Patriotik, Tangga Jordan, Aula Masuk Kecil, Petrovsky, Konser, Alexandrovsky, Putih, dan aula lainnya memiliki nilai artistik yang signifikan.

Istana Musim Dingin adalah salah satu monumen Barok paling terkenal di Rusia, dibangun oleh Francesco Bartolomeo Rastrelli pada masa pemerintahan Elizabeth Petrovna. Ini adalah pusat komposisi St. Petersburg lama. Dalam hal seni dan perencanaan kota, itu termasuk pencapaian tertinggi arsitektur Rusia pada abad ke-18.

2.3 Istana Catherine (Besar) di Tsarskoe Selo

Istana Catherine (Grand) berutang keberadaannya kepada gundiknya yang brilian, tiga permaisuri - Catherine I, Elizabeth Petrovna dan Catherine II. Mereka memiliki istana pada abad ke-18, dan mereka menaruh perhatian besar pada pembangunannya. Fantasi dan selera pribadi mereka dihidupkan oleh ratusan arsitek, pelukis, pematung, dan tukang kebun yang berbakat. Itu mendapat namanya dari pemilik pertama istana, Catherine I.

Sejak 1718, arsitek I. Braunstein, M. Zemtsov, A. Kvasov, S. Chevakinsky, C. Cameron, D. Quarenghi, V. Stasov, I. Monighetti dan banyak lainnya telah mengerjakan pembuatan kediaman kerajaan sejak 1718. Namun, peran utama dan menentukan dalam pembangunan gedung unik adalah milik arsitek Francesco Bartolomeo Rastrelli. Dari 1752 hingga 1756, di bawah Permaisuri Elizabeth Petrovna, ia memimpin pembangunan istana Tsarskoye Selo dan mengakhirinya.

Rastrelli menggunakan bangunan yang telah ada sejak zaman Peter dan yang berulang kali dibangun kembali dan dibangun di atasnya. Arsitek secara signifikan meningkatkan ukuran istana dan membuat seluruh bangunan memiliki ketinggian yang sama - tiga lantai dengan bagian tengah yang sedikit lebih tinggi karena tambahan setengah lantai. Akibatnya, ia menggabungkan semua volume bangunan menjadi satu kesatuan yang kuat.

Sebagian besar istana membentang sepanjang 306 meter; lima kubah berlapis emas berkilauan di atas sayap timur. Dengan latar belakang dinding pirus, barisan kolom putih terlihat jelas, relief aneh dari platina, seolah-olah mengalir ke satu sama lain, sabuk kerawang dari kisi-kisi balkon tempa dengan detail berlapis emas. Patung, mencolok dalam kelimpahan dan variasi bentuk, memberikan kecanggihan khusus pada fasad. (Lampiran 11)

Di sisi barat (Lampiran 8), alih-alih Aula Orangery, Rastrelli membangun Tangga Utama dengan atap tinggi di atasnya dengan bintang. Karenanya namanya - Corpus di bawah bintang. Gereja yang terletak di sisi timur (Lampiran 9) ini diperbesar oleh arsiteknya dan dilengkapi dengan lima kubah. Di antara gereja dan sayap istana yang berdekatan, di lantai dua, Rastrelli mengatur Taman Gantung tertutup. Arsitek berusaha membuktikan bahwa istana Permaisuri Elizabeth sama sekali tidak kalah dengan istana penguasa legendaris Semiramis.

Sebuah tangga depan yang lebar, dua tingkat, dan tergenang air menuju ke lantai kedua, atau, sebagaimana disebut, lantai "putih yang indah", yang terdiri dari kamar-kamar seremonial. Di antara Tangga Utama dan Aula Besar (ruang utama istana) (Lampiran 10) Rastrelli menempatkan lima ruang anti. Ruang tamu dengan ketinggian ganda yang luas ini, dihubungkan oleh tiga baris pintu, didekorasi secara luar biasa dengan kolom berlapis emas ganda, ukiran, pahatan, corak yang indah, kompor, menghadap ubin.

Secara umum, citra arsitektur Istana Catherine adalah ciri khas gaya barok Elizabeth akhir. Benar, seiring waktu, berbagai gaya seni, kebanyakan klasisisme. Beberapa kamar, yang didesain ulang pada pertengahan abad ke-19, didekorasi dengan gaya yang disebut "historisisme".

Kaisar dan anggota keluarga Romanov menikmati menghabiskan waktu luang mereka di tempat tinggal pedesaan... Perlu dicatat bahwa masing-masing pemilik baru (termasuk pemilik terakhir istana, Nicholas II) menganggap tugasnya untuk membuat perubahan pada dekorasi artistik ruang upacara dan banyak ruangan istana.

2.4 Pertapaan di Tsarskoe Selo

The Hermitage, salah satu monumen paling menonjol dari arsitektur Barok Rusia pada pertengahan abad ke-18, dimaksudkan untuk perayaan dan relaksasi di lingkaran orang-orang yang dekat dengan Anda. Basis komposisi bangunan dicirikan oleh denah diagonal khas barok (Lampiran 16). Aula segi delapan pusat dihubungkan oleh lorong-lorong galeri dengan empat kantor kecil. (Lampiran 12, 15)

Proyek Pertapaan Tsarskoye Selo dikembangkan pada tahun 1743 oleh M.G. Zemtsov. Pada musim panas 1746, paviliun dibangun kembali secara kasar. Pekerjaan konstruksi dilakukan oleh S.I. Chevakinsky. Teras - "ke sayap, lorong dengan langkan" - ia ganti dengan galeri kayu, kemudian dibangun kembali dengan batu. Pada 1748, Rastrelli menyelesaikan proyek untuk desain dekoratif fasad baru, memperkayanya dengan kolom. Fustes [batang] kolom dipahat dari batu kapur Pudost. (Lampiran 13)

Pada 1751, pengrajin plesteran D.B. Gianni dan G.F. Para pihak melanjutkan ke dekorasi pahatan bangunan. Mereka membuat patung alegoris, vas, cetakan pedimen kecil, "ciri" dengan gambar duduk di dua pedimen besar, dan, akhirnya, perawatan dekoratif jendela dan pintu. (Lampiran 14)

Model untuk relief pada alas tiang dipahat oleh pematung I. Dunker. Cetakan fasadnya disepuh dan dindingnya dicat hijau pucat. Dekorasi interior Hermitage adalah khas arsitektur Barok. Banyak cermin dalam bingkai berukir emas, berselang-seling dengan jendela lebar, dan lukisan langit-langit yang ilusi tampaknya mendorong batas kamar-kamar kecil, menghubungkan interior paviliun dengan ruang taman di sekitarnya.

Delapan desudeport [panel indah yang terletak di atas pintu] untuk aula tengah dan plafon besar "Feast on Olympus" dilukis pada 1752-1753 oleh D. Valeriani dan asistennya A.I. Velsky. Plafon di pojok kantor dan galeri transisi dikerjakan oleh A. Perezipotti. Ukiran kayu yang membingkai pintu, jendela, dan cermin di interior dilakukan oleh pemahat Peter Valyukhin, Dmitry Sakulisny, Ignatiy Kanaev, dan pengrajin lainnya.

Salah satu fitur Hermitage adalah mekanisme pengangkatannya, yang dengannya meja makan dan canape digerakkan oleh tim khusus yang terdiri dari dua belas tentara. Perangkat mesin itu terkenal karena kerumitannya dan diganti pada tahun 1840-1842 oleh yang baru, lebih sempurna, yang bertahan hingga zaman kita. Dari dua alat pengangkat yang berfungsi untuk naik ke lantai dua, yang satu diganti pada tahun 1812 dengan tangga batu, dan yang lainnya dihancurkan pada tahun 1911 dan dibuat tangga kayu kedua sebagai gantinya.

2.5. Gua ("Aula Pagi") di Tsarskoe Selo. 1749-1761

Gua, paviliun taman yang didekorasi dengan cangkang dan tufa di dalamnya, adalah aksesori wajib untuk orang biasa ansambel taman abad XVIII. (Lampiran 17)

Pengembangan proyek Tsarskoye Selo Grotto dan pembangunannya di tepian Big Pond dikaitkan dengan nama F.B. Rastrelli. Proyek ini disetujui pada Agustus 1749. Pengerjaan pembangunan Gua terus berlanjut, dan pada tahun 1761, setelah selesainya pembangunan Istana Agung, itu tetap berada di antara struktur taman yang belum selesai.

Pada tahun 1771 arsitek A. Rinaldi mendesain ulang desain interior Gua. Pekerjaan dimulai sesuai dengan gambarnya berlanjut hingga akhir tahun 1770-an. Pada tahun 1782, jeruji besi berpola dipasang di jendela dan pintu Gua, yang luar biasa karena orisinalitas dan keindahan polanya. Setelah selesainya dekorasi Gua, berganti nama menjadi Aula Pagi, koleksi karya pahatan ditempatkan di dalamnya - patung dan vas yang terbuat dari batu berwarna, porfiri, dll.

Aula tengah Gua disatukan oleh dua kamar simetris. Solusi volumetrik dan perencanaan bangunan ini (Lampiran 19) - sudut membulat, relung untuk patung, exedras setengah lingkaran besar yang membentuk tonjolan pada fasad ujung, adalah karakteristik arsitektur Barok. (Lampiran 20)

Fasad Grotto dibedakan oleh kemegahan dan kemewahan barok, dihiasi dengan kolom-kolom yang dikelompokkan secara kompleks yang mendukung pedimen yang sobek. Di atas bagian tengah paviliun terdapat kubah yang dipotong oleh empat jendela lucarne dan di atasnya terdapat gambar air mancur piramidal yang aneh. Pembingkaian bukaan melengkung, lucarne dan penyelesaian kubah memukau dengan banyaknya motif dekoratif dan pada saat yang sama perpaduan organik dari komposisi.

Topeng Neptunus di kunci jendela, ibu kota komposit yang dikandung dengan indah dengan lumba-lumba alih-alih volute, patung-patung kadal air, kepala Nereid menekankan hubungan antara paviliun dan elemen air.

Fasad Gua menutup perspektif yang terbuka ke Taman Tua dari tepi danau. Siluet halus bangunan digambar dengan latar belakang hijau gelap pepohonan tua di taman dan tercermin di permukaan danau yang seperti cermin. (Lampiran 18)

2.6. Istana Vorontsov di St. Petersburg

Istana bangsawan Elizabethan bangsawan Pangeran Mikhail Illarionovich Vorontsov (1714-1767) (Lampiran 21) didirikan dalam skala besar, dalam bentuk barok yang indah. Vorontsov adalah peserta aktif dalam kudeta istana 1741, setelah memenangkan Resimen Penjaga Kehidupan Preobrazhensky di pihak Elizabeth Petrovna. Dari 1758 ia menjadi Kanselir Negara. Dia adalah teman dan pelindung M.V. Lomonosov.

Istana Vorontsov (Sadovaya st., 26) (Lampiran 22) dibuat pada 1749-1757 sesuai dengan proyek arsitek barok Rusia terbesar F.B. Rastrelli. Meskipun plot yang dipilih untuk bangunan menghadap ke tepi Fontanka, komposisi perkebunan secara signifikan berbeda dari bangunan serupa sebelumnya: pada pertengahan abad ke-18, pergerakan darat di St. Petersburg menjadi dominan, dan Rastrelli berorientasi pada fasad utama istana bukan ke sungai, tetapi ke Jalan Sadovaya yang baru saja dibangun. Pada saat itu, jalan raya ini telah menjadi salah satu yang tersibuk, karena menghubungkan area baru kota dengan Pusat perbelanjaan pada perspektif Neva.

Untuk mencegah kebisingan kota mengganggu penghuni perkebunan, tata letak kompleks diputuskan dalam gaya Moskow: antara jalan utama dan bangunan pusat istana, halaman upacara yang luas diatur - courdoner, di samping di antaranya ada sayap layanan.

Halaman dipisahkan dari jalan oleh kisi-kisi renda yang ditempa, yang tautannya diapit di antara pilar-pilar tetrahedral. Dua dari mereka, mengapit pintu masuk ke perkebunan, dikelilingi oleh kolom tambahan. Entablature yang mereka dukung pernah menjadi dasar untuk patung atau pot bunga, tetapi mereka tidak bertahan.

Fasad utama Istana Vorontsov diatur menurut skema tiga bagian tradisional, dengan proyeksi tengah dan samping dibedakan. Namun, risalit pusat sangat lebar dan dinaikkan setinggi mezzanine.

Dekorasi bangunan sangat kaya. Partisi antara jendela, dibingkai oleh platina dari pola yang kompleks, tidak hanya diisi dengan pilaster dan bilah, tetapi juga dengan kolom ganda.

Dalam pengerjaan risalit lantai pertama, arsitek hanya menggunakan kolom, yang memberi bobot pada bagian bangunan ini. Ini membuat tingkat atas tampak lebih ringan. Finishing dekoratif dari proyeksi samping agak disederhanakan. Di sini, motif kolom ganda dan didorong ke depan digunakan, mendukung entablature yang dilonggarkan. Plastisitas kompleks risalit ditekankan oleh dinding di antara mereka, hampir tanpa dekorasi.

Di masa lalu, antara istana dan Fontanka, ada kebun buah yang luas dengan kolam, dari mana jalan lurus bercabang.

Desain interior mewah yang juga dirancang oleh Rastrelli tidak bertahan lama.

Istana Vorontsov memiliki nasib yang penting. Di bawah Catherine II, Mikhail Illarionovich tidak bekerja, dan pada 1763 istana dibeli ke perbendaharaan. Pada akhir tahun 1790-an. bangunan itu diberikan oleh Kaisar Paul I kepada Ordo Malta, dan Bab Ordo Rusia juga berlokasi di sini. Pada 1798-1800, Gereja Kelahiran St. Yohanes Pembaptis (arsitek G. Quarenghi) dibangun di istana, dan Kapel Malta ditambahkan ke bangunan utama dari sisi taman (sesuai dengan proyeknya sendiri ).

Pada tahun 1810-1918, Corps of Pages berlokasi di sini. Pada tahun 1827, interior istana dibangun kembali di bawah arahan arsitek A.E. Staubert.

Pada akhir 1917 - paruh pertama 1918, klub partai dan badan-badan lain dari Partai Sosialis-Revolusioner Kiri berlokasi di bekas Istana Vorontsov, kemudian - kursus untuk staf komando Tentara Merah, dan pada 1920-an 1930-an - Sekolah Infanteri Leningrad dinamai I. cm. Kirov. Dari tahun 1958 hingga hari ini, Sekolah Militer Suvorov telah berlokasi di sini.

2.7. Istana Stroganov, konstruksi 1752-1754

Istana S.G Stroganov (Lampiran 23) - salah satu istana kota terbaik di pertengahan abad ke-18. Tidak seperti istana-istana Vorontsov, istana Stroganov adalah contoh rumah kota dengan fasad menghadap garis merah jalan. Istana ini terletak di area trapesium dan, membentuk blok tertutup dengan halaman upacara internal dalam denahnya, menghadap ke Nevsky Prospekt dan Moika. (Lampiran 24) Komposisi fasad utama di sepanjang Prospek Nevsky dengan bagian tengah sesuai dengan tata letak umum rumah. Menandai pintu masuk depan ke halaman. Proyeksi pusat ini disorot oleh pedimen dan kelompok kolom di sisi lengkungan pintu masuk. Proyeksi lateral dangkal selesai dengan pilaster bantalan entablature melengkung. Pengayaan finishing dekoratif fasad, yang mengintensifkan ke tengah, menekankan pentingnya dominan bagian tengahnya yang sedikit menonjol. Dalam perawatan luar fasad, arsitek mengungkapkan tata letak interior istana, yang khas pada masa itu. Lantai bawah, servis, tampak seperti ruang bawah tanah - berkarat, dengan jendela kecil berbingkai sederhana. Lantai atas, dipisahkan sepanjang fasad dari lantai bawah oleh traksi, di mana ruang upacara dan ruang tamu berada, disatukan oleh tatanan besar. Aula tinggi dan ruang upacara yang terletak di lantai dua ditandai dengan jendela besar, cetakan plesteran yang kaya, balkon dengan kisi berpola logam. Bagian atas, perumahan, mezzanine diproses lebih sederhana dan artistik disubordinasikan ke mezzanine. Fasad yang menghadap ke Moika mempertahankan sistem pengembangan volume eksternal yang umum untuk seluruh bangunan, tetapi menerima interpretasi yang sedikit berbeda secara detail. Keterampilan dekoratif yang melekat pada Rastrelli tercermin di sini dalam detail pahatan yang dilacak dengan indah, terutama di bagian tengah fasad utama, di mana topeng relief di atas gerbang, bingkai plesteran dari jendela dua lantai atas dan lambang dalam bentuk cartouche pada pedimen dijalin menjadi komposisi gambar holistik, yang secara artistik mengungkapkan bangunan poros utama. Tetapi dengan kekayaan plastik besar dari lapisan dekoratif, fasad rumah umumnya ditafsirkan lebih datar daripada di Istana Vorontsov. Ini berasal dari lokasi rumah, yang terletak di sepanjang garis merah jalan dan bertemu dengan fasad utamanya, pengembangan "terus-menerus" dari Nevsky Prospekt.

Bibliografi

1. "Sejarah arsitektur Rusia", V.I. Pilyavsky, A.A. Titz, Yu.S. Ushakov; Leningrad Stroyizdat 1984

2. "Sejarah arsitektur: buku teks", N.V. Biryukova, Moskow INFRA-M 2006.

3. "Monumen arsitektur dan perencanaan kota negara Rusia abad XI-XIX: buku teks" R.G. Lyudmirskaya, Rostov-on-Don "Phoenix" 2006

4. "Sejarah Arsitektur Rusia: Sekolah Tinggi", V.N. Tkachev, 1987.

5. "100 arsitek hebat", DK Salin , Veche, 2000

Arsitek Rusia asal Italia, pencipta Elizabethan Baroque.

Masa kecil dan remaja

Francesco Bartolomeo Rastrelli lahir pada tahun 1700 di Paris. Ayahnya adalah arsitek istana dan pematung terkenal Bartolomeo Carlo Rastrelli. Kecintaan pada seni ditanamkan pada Rastrelli Jr. sejak anak usia dini. Sang ayah bahkan tidak berpikir untuk mencegah putranya mengikuti jejaknya; apalagi, semangat Bartolomeo Jr. untuk arsitektur dalam keluarga didorong dalam segala cara yang mungkin. Di Paris, tempat Rastrelli menghabiskan masa kecilnya dan sebagian masa mudanya, ia mulai mempelajari dasar-dasar arsitektur. Seperti yang Anda duga, guru pertamanya adalah Rastrelli Sr. Kemudian, menikmati otoritas besar di istana, Carlo Rastrelli tidak dapat berpikir bahwa kejayaan putranya suatu hari akan melampaui miliknya, karena sekarang, ketika nama keluarga disebutkan, Istana Musim Dingin, yang suatu hari nanti akan dibangun oleh putra Rastrelli, adalah benar-benar ingat.

Florentine sejak lahir, Carlo Rastrelli bekerja di istana "raja matahari" Louis XIV, dan setelah kematian yang terakhir diundang untuk bekerja. Rastrelli menandatangani kontrak tiga tahun. Jadi keluarga Rastrelli berakhir di istana Peter. Di sini Bartolomeo akhirnya memantapkan dirinya dalam pilihan profesi masa depannya. Dalam banyak hal, pengaruhnya terpengaruh: pada saat itu dia dalam banyak hal lebih unggul dari yang lain kota-kota Eropa... Bahkan magang di luar negeri (diyakini bahwa Rastrelli muda meningkatkan keterampilan arsitekturnya di Italia dan Prancis) tidak mematahkan semangatnya untuk terus bekerja di St. Petersburg. Sang ayah, melihat keinginan putranya, berusaha dengan segala cara untuk membantunya. Rastrelli membantu ayahnya merancang Istana Strelna, terlibat dalam dekorasi interior di istana.

Karya terdokumentasi paling awal dari Rastrelli Jr. dianggap sebagai istana bergaya Barok Peter Agung. Kemudian karyanya tidak menarik banyak perhatian dan membuat orang biasa acuh tak acuh, karena ada banyak bangunan serupa di St. Petersburg. Karya-karya Rastrelli yang paling menonjol, yang telah memuliakan namanya selama berabad-abad, akan segera datang.

Kreativitas awal

Pada 1730, seorang keponakan mengambil alih Kekaisaran Rusia. Permaisuri baru adalah pecinta kemewahan dan kecanggihan yang terkenal, yang tidak bisa tidak memengaruhi preferensi arsitekturnya. Kedua Rastrelli segera diundang ke audiensi dengan Anna Ioannovna. Baik Rastrelli dan Permaisuri sendiri, yang memutuskan untuk mempercayakan Rastrelli Sr. dengan pembangunan beberapa istana sekaligus, di, dan kemudian di Lefortovo, senang dengan hasil pertemuan tersebut. Ayah Rastrelli, yang terutama adalah pematung daripada arsitek, mengambil alih pekerjaan konstruksi, sementara Rastrelli Jr. mengambil alih pengembangan proyek. Pada saat itu, pendidikan dan pengalaman yang dia terima, tidak seperti yang lain, membantunya dengan terhormat untuk mengatasi tugas-tugas utama yang diberikan kepadanya.

Sementara itu, Anna Ioannovna mulai mendekat ke favoritnya, yang paling menonjol adalah adipati. Perlindungan permaisuri memungkinkan Biron mempengaruhi kebijakan internal dan luar negeri Kekaisaran. Pada 1732, Biron berencana membangun arena antara Jalan Bolshaya Morskaya dan Prospek Nevsky. Melihat kesuksesan arsitek muda tersebut, ia tak segan-segan mempercayakan tugas ini kepada Rastrelli muda. Kemudian, pada tahun 1730-an. Bartolomeo Rastrelli membangun Istana Rundale dan Istana Mitava untuk Duke Biron. Semua bangunan ini didirikan di Courland dan merupakan bukti hidup dari evolusi keterampilan arsitektur Rastrelli. Kecenderungan ke arah gayanya sendiri diuraikan: sekarang ia condong ke arah semi-kolom relief, secara bertahap meninggalkan pilaster dan rustications.

Pada periode yang sama, Rastrelli mulai merancang Istana Musim Panas dan Musim Dingin. Sebagai seorang arsitek, ia memasuki masa jayanya. Pada 1732 Rastrelli menikah dan segera menjadi ayah dengan banyak anak: Joseph Yakov, Elizaveta Katerina dan Eleanor lahir di keluarganya. Namun, hanya satu anak perempuan yang selamat sampai dewasa: Joseph dan Eleanor meninggal pada 1737-38. dari kolera, yang sedang berkecamuk di Sankt Peterburg saat itu.

Patut dicatat bahwa pergantian kekuasaan, yang tercatat dalam sejarah sebagai "era kudeta istana", praktis tidak memengaruhi karier Rastrelli. Selain itu, pada 1738 ia menjadi kepala arsitek dengan gaji tahunan 1.200 rubel dan apartemen layanan di bekas Istana Musim Dingin, tempat keluarganya juga menetap. Kemudian orang Italia terkemuka itu mampu membeli hampir segalanya. Menciptakan gedung-gedung mewah, ia menjalani gaya hidup yang sama sombongnya, mengambil keuntungan dari bantuan kekuatan kekaisaran.

Segera sebuah proyek baru dan menarik muncul di cakrawala - pembangunan istana untuk pesanan. Tetapi Rastrelli tidak punya waktu untuk menyelesaikan istana, karena dia yang berkuasa pada tahun 1741 tidak menyukai semua yang berbau Jerman, dan dia sama sekali tidak menyukai hubungan Rastrelli dengan Biron dan Minich. Permusuhan permaisuri baru mencapai titik di mana dia memerintahkan untuk tidak mengakui martabat bangsawan Rastrelli, untuk menunda pembayaran gaji dan bahkan tidak memberinya proyek konstruksi baru. Namun, bukanlah karakter Rastrelli untuk menyerah pada kesulitan.

Elizaveta Petrovna dalam kehidupan Rastrelli

Ketidakpercayaan yang dilakukan permaisuri baru terhadap karya Rastrelli tidak merusak karakternya. Saat itu dia sudah terkenal di St. Petersburg dan menerima banyak pesanan. Selain itu, sebagai seorang pria, Rastrelli sangat mampu beradaptasi dengan orang-orang di sekitarnya, yang sangat berguna baginya dalam berkomunikasi dengan Permaisuri Elizabeth. Seni diplomasi membantunya akhirnya menanamkan kepercayaan pada permaisuri, yang sebelumnya memperlakukan Rastrelli dengan prasangka.

Proyek pertama Rastrelli pada masa pemerintahan Elizabeth adalah istana musim panas kayu di St. Petersburg, yang sayangnya, tidak bertahan hingga hari ini. Periode itu sangat bermanfaat bagi Rastrelli - ia aktif bekerja, merancang Katedral St. Andrew di Kiev, dan pada 1752-1757. membangun kembali Istana Catherine c. Selain itu, Rastrelli berhasil mengawasi pemugaran istana di Strelna.

Dari proyek megah terakhir Rastrelli, ada baiknya menyoroti ansambel dan Istana Musim Dingin. Terlepas dari potensi yang sangat besar, waktu Rastrelli sebagai seorang arsitek hampir berakhir - bersama dengan kehidupan Permaisuri Elizabeth Petrovna dan era gaya arsitektur Baroque yang brilian dan mewah.

Matahari Terbenam Rastrelli

Pada 1761, Elizaveta Petrovna meninggal. Setelah kematiannya, barok, yang sangat dicintai oleh Petersburg, dengan cepat menjadi ketinggalan zaman, dan Rastrelli mulai menerima pesanan yang semakin sedikit. Naik takhta dengan cepat membawa lebih dekat kepadanya arsitek Antonio Rinaldi, yang segera menjadi penguasa terkemuka di istana kekaisaran. Rastrelli tidak bekerja. Gaya hidup mewah yang dipimpin arsitek selama bertahun-tahun digantikan oleh kebutuhan finansial yang akut. Pada 1762 Rastrelli pergi cuti satu tahun ke Italia untuk meningkatkan kesehatannya. Di sana ia juga berusaha mencari pelanggan baru: Rastrelli masih menjadi pencari nafkah bagi keluarganya dan berusaha mendapatkan uang dengan cara apa pun. Segera, dia mendapat kabar bahwa interior Istana Musim Dingin sedang direnovasi oleh arsitek Valens Delamot. Mereka bahkan tidak berpikir untuk mempercayakan dia, Rastrelli, dengan pekerjaan ini. Segera Rastrelli diberhentikan sama sekali - permaisuri menandatangani dekrit tentang pemecatan arsitek, namun, memberinya gaji 1.000 rubel setahun.

Pada 1764, setelah bermandikan kemuliaan dan sekarang benar-benar dilupakan, sang arsitek meninggalkan St. Petersburg. Di Courland, di mana Rastrelli segera muncul bersama keluarganya, ia menyelesaikan pembangunan istana Mitava dan Ruenthal, yang pernah ia mulai, atas perintah Biron, yang baru saja kembali dari pengasingan. Proyek terakhir Rastrelli dianggap sebagai perkebunan Grünhof di Courland, yang diselesaikan setelah kematian arsitek oleh penulis lain, Jensen.

Sayangnya, nasib Rastrelli selanjutnya tidak diketahui. Tempat terakhir di mana keluarga arsitek tinggal, kemungkinan besar, adalah Lituania, tetapi tanggal kematian Bartolomeo dan jejak makamnya kemudian hilang. Diasumsikan bahwa Francesco Bartolomeo Rastrelli meninggal pada April 1771, karena bulan ini adalah tanggal dekrit tentang pembayaran pensiun, yang diberikan kepada ahli waris Rastrelli.

Untuk mengenang pencapaian sang arsitek, alun-alun di depan Biara Smolny dinamai menurut namanya.

Berkaitan dengan pemukiman:

Pada 1715 ia tiba bersama keluarganya di St. Petersburg atas undangan Peter I, di mana ia menghabiskan sebagian besar hidupnya. Menurut proyek arsitek, luar biasa struktur arsitektur, termasuk Istana Musim Dingin, Istana Stroganov, Istana Vorontsov, dll. Agaknya, dia meninggal di St. Petersburg.

Francesco Bartolomeo Rastrelli lahir pada tahun 1700 di Paris. Ayahnya, Bartolomeo Carlo Rastrelli, seorang arsitek dan pematung, datang ke Rusia bersama keluarganya pada tahun 1716, karena setelah kematian Raja Louis XIV, tidak ada pekerjaan untuknya di Prancis. Kontrak yang ditandatangani oleh Bartolomeo Rastrelli pada 19 Oktober 1715 menyatakan bahwa "Tuan Rastrelli Florensky berjanji untuk pergi ke Sankt Peterburg bersama putranya dan muridnya dan bekerja di sana untuk melayani Yang Mulia Tsar selama tiga tahun ..."[Dikutip. dengan 1, hal. 208]. Dengan demikian, pada usia 16 tahun, Francesco berakhir di St. Petersburg, yang kemudian melampaui semua kota di Eropa dalam hal ruang lingkup konstruksi.

Dalam literatur pra-revolusioner dan Soviet, sang arsitek sering disebut Varfolomey Varfolomeevich. Julukan seperti itu diberikan kepadanya oleh mereka yang tidak biasa atau tidak menyenangkan menggunakan nama asing. Arsitek sendiri menandatangani hampir semua dokumen dalam bahasa Prancis: "de Rastrelli" atau "Fransois de Rastrelli", yaitu, Francois de Rastrelli. Dalam bahasa Italia, akan tepat untuk memanggilnya Francesco Bartolomeo Rastrelli.

Alamat pertama orang Italia adalah sayap bekas rumah Kirill Narshykin di Jalan Beregovaya Kedua. Pada musim panas 1717, mereka pindah ke sebuah rumah di Jalan Pervaya Beregovaya (sekarang Spelernaya), yang sebelumnya milik janda kakak laki-laki Peter I, Ratu Marfa Matveyevna.

Francesco Bartolomeo Rastrelli mempelajari keahlian itu dari ayahnya. Hingga tahun 1970-an, diyakini bahwa ia pergi ke Italia atau Prancis untuk belajar. Tetapi tidak ada dokumen yang mengkonfirmasi hal ini. Kemungkinan besar, perjalanan ini tidak terjadi. Rastrelli Jr. adalah magang di Rastrelli Sr. Setelah bertahun-tahun, menyusun daftar semua yang telah dia lakukan, dia akan memasukkan di antara pekerjaannya yang diawasi ayahnya. Pada masa Peter, Francesco membantu ayahnya membuat model Istana Strelna, bersama dengannya ia terlibat dalam dekorasi interior di istana Apraksin dan Shafirov.

Perlu dicatat bahwa Bartolomeo Carlo Rastrelli lebih merupakan pematung daripada arsitek. Mungkin, dalam karya bersama mereka, bakat arsitektur putra mereka dimanifestasikan dengan jelas, yang dengan terampil dikembangkan dan diarahkan ayahnya ke arah yang benar.

Pada 1721-1727, Francesco Bartolomeo Rastrelli menyelesaikan pekerjaan pertamanya - istana Antiochus Cantemir. Master Italia itu kemudian menjadi arsitek paling menonjol dari era Barok di Rusia. Tapi karyanya ini, meski berbakat, adalah karya seorang mahasiswa. Istana Cantemir dibangun dengan gaya arsitektur Eropa Utara, bukan Italia atau Prancis.

Keluarga Rastrelli tidak kehilangan pelanggan mereka bahkan setelah kematian Peter I. Bahkan musuh Menshikov, Pangeran Dolgorukov, memerintahkan proyek istananya dari mereka.

Bakat Rastrelli Italia tidak hilang bahkan dengan keponakan Peter I, Anna Ioannovna, yang naik takhta Rusia. Dia mendambakan kemewahan dan menuntut semua yang paling indah untuk dirinya sendiri. Bartolomeo Carlo Rastrelli dengan terampil memanfaatkan ini dengan pergi bersama putranya ke audiensi dengan permaisuri baru di Moskow pada hari penobatannya pada 28 April 1730. Setelah bertemu dengan sang arsitek, dia memerintahkannya untuk membangun istananya (Annenhof) di Kremlin, dan kemudian di Lefortovo. Rastrelli Sr. mengawasi konstruksi, sementara Rastrelli Jr. menyusun proyek.

Pada tahun 1732, Francesco Bartolomeo Rastrelli ditugaskan untuk membangun sebuah arena di tanah kosong antara Prospek Nevsky dan Jalan Bolshaya Morskaya. Perintah itu diberikan oleh Biron, favorit Permaisuri Anna Ioannovna. Sejalan dengan ini, keluarga Rastrelli terlibat dalam desain istana kekaisaran Musim Panas dan Musim Dingin yang baru.

Sekitar waktu yang sama, sang arsitek menikahi seorang gadis bernama Wallace. Keluarga muda itu menetap di rumah Bartolomeo Carlo Rastrelli. Pada awal Maret 1733, Rastrelli memiliki seorang putra, Joseph Yakov, pada hari-hari terakhir tahun 1734, seorang putri, Elizabeth Caterina de Rastrelli, dan pada akhir Oktober 1735, seorang putri, Eleanor.

Biron menjadi klien pribadi pertama sang arsitek. Pada musim gugur 1734, ia mengundang Francesco Bartolomeo Rastrelli untuk membangun sebuah istana di Courland, yang dengan senang hati disetujui oleh sang arsitek. Ini adalah karya independen besar pertamanya. Istana Biron di Ruenthal adalah ciptaan Rastrelli yang paling awal bertahan, berasal dari tahun 1736-1739. Dalam proyek ini, Rastrelli untuk pertama kalinya menciptakan menara lonceng pintu masuk untuk dirinya sendiri, yang kemudian ia ulangi dalam proyek Biara Smolny.

Pada Desember 1737, putra arsitek Joseph Yakov meninggal karena kolera. 6 Januari 1738 - putri Eleanor.

Pada 1737 Biron menjadi Adipati Courland. Dia membutuhkan tempat tinggal yang lebih mewah, yang ciptaannya kembali dipercayakan kepada Francesco Bartolomeo Rastrelli. Klien tidak dibatasi oleh sarana keuangan, yang memungkinkan arsitek untuk sepenuhnya mengungkapkan bakatnya. Istana di Mitava dibangun dari tahun 1738 hingga 1741, sebelum Biron diasingkan.

Pada 1738 Rastrelli akhirnya menjadi kepala arsitek dengan gaji 1.200 rubel setahun. Apa yang sangat diinginkan Bartolomeo Carlo Rastrelli ketika dia tiba di Rusia, dicapai putranya setelah 22 tahun. Pada saat yang sama, Rastrelli Jr. menerima apartemen layanan di bekas Istana Musim Dingin Peter I.

Setelah kematian Anna Ioannovna, seharusnya tidak ada yang berubah dalam nasib keluarga Rastrelli. Bupati Tsarevich Ioann Antonovich muda adalah Biron yang terkenal. Pergantian kekuasaan pada November 1740 tidak mempengaruhi nasib mereka. Bupati adalah ibu dari Tsarevich John, Putri Anna Leopoldovna, di mana Minich menerima kekuasaan. Orang Jerman ini juga mendukung Rastrelli, seperti Biron.

Atas arahan Minich, Francesco Bartolomeo Rastrelli meninggalkan istana yang belum selesai di Mitava dan tiba di St. Petersburg. Terlepas dari kenyataan bahwa sang arsitek menulis permintaan pembayaran untuk pekerjaannya di Courland, Minich tidak ingin menghabiskan uang negara untuk istana Biron. Karena itu, karya Rastrelli ini dibiarkan tanpa pembayaran.

Di St. Petersburg, sang arsitek mulai merancang istana baru untuk Anna Leopoldovna. Tetapi dia tidak terburu-buru untuk menyelesaikan proyek ini, karena desas-desus tentang kemungkinan perubahan kekuasaan yang akan segera terjadi tidak melewatinya. Dan begitulah yang terjadi. Akibat kudeta istana berikutnya, putri Peter I, Elizabeth, naik takhta.

Di bawah pemerintahan baru, semua bahasa Jerman disapu keluar dari Rusia. Hubungan Rastrelli dengan Biron dan Minich tidak luput dari perhatian rekan dekat permaisuri. Pada awal 1742, Elizaveta Petrovna memerintahkan untuk tidak mengakui martabat bangsawan Rastrelli di Rusia, menunda pembayaran gajinya, dan tidak memberinya perintah untuk pembangunan.

Dalam situasi seperti itu, setiap orang asing akan meninggalkan Rusia. Tapi tidak dengan Francesco Bartolomeo Rastrelli. Dia menyadari bahwa bakatnya tidak bisa tidak diminati oleh Elizaveta Petrovna. Dia, seperti Anna Ioannovna, menyukai kemewahan yang diciptakan oleh gaya barok. Pembangunan istana di bawah putri Peter menjadi kebijakan nyata. Mengikutinya, rombongannya juga berusaha melengkapi tempat tinggal mereka. Dan hanya Rastrelli yang merupakan master gaya Barok yang tak tertandingi di Rusia. Arsitek lain di sini pada waktu itu terlalu muda atau tidak begitu terampil.

Rastrelli tidak salah. Pada awalnya, Permaisuri mempercayakannya untuk menyelesaikan pembangunan Rumah Musim Panas, yang telah dimulainya di bawah Anna Leopoldovna. Elizabeth sendiri menetap di Istana Musim Panas ini. Pada 1744, arsitek mengambil bagian dalam pembangunan Istana Anichkov, dimulai oleh Zemtsov. Setelah kematian Zemtsov pada 1743, G. Dmitriev terlibat di istana, tetapi ia tidak dapat memuaskan selera permaisuri.

Pada 1744, Elizaveta Petrovna melakukan perjalanan ke Little Russia, tanah air favoritnya Alexei Razumovsky. Pada 29 Agustus, dia tiba di Kiev. Karena kota Tua dia memerintahkan untuk membangun sebuah kuil untuk menghormati Andreas yang Dipanggil Pertama dan sebuah istana keliling untuk kunjungan berikutnya. Desain benda-benda ini dipercayakan kepada arsitek Schedel, yang setahun kemudian mempresentasikan proyek dengan pertimbangan tertinggi. Permaisuri tidak menyetujuinya, mentransfer desain ke Rastrelli. Dia menyusun rencana, tetapi dia tidak punya waktu untuk pembangunan itu sendiri. Pengelolaan pekerjaan dipercayakan kepada arsitek Ivan Fedorovich Michurin. Selama proses konstruksi, ia harus menghadapi banyak kesulitan yang tidak diperhitungkan Rastrelli.

Bartolomeo Carlo Rastrelli meninggal pada 18 November 1744. Keesokan harinya, Francesco Bartolomeo melaporkan ke Kanselir dari gedung-gedung tentang kesiapan untuk melemparkan patung berkuda Peter I, yang dibuat oleh ayahnya. Arsitek mengambilnya sendiri untuk menyelesaikan pembuatan monumen, yang dia anggap sebagai tugasnya kepada ayahnya.

Pada 1746, Elizaveta Petrovna memutuskan untuk memperluas Istana Peterhof, sambil melestarikan rumah tua Peter I. Francesco Bartolomeo Rastrelli dipercayakan dengan pekerjaan di Peterhof. Suatu ketika Leblond memindahkan ayahnya dari urusan arsitektur di St. Petersburg, dan sekarang Francesco Bartolomeo melanjutkan pekerjaan Leblond. Proyek restrukturisasi pertama siap pada 6 Maret, pada 7 Mei 1747 - berikutnya. Rastrelli menciptakan versi final pada 23 Januari 1749. Rastrelli melanjutkan konstruksi di Peterhof selama tiga tahun lagi.

Selama masa pemerintahan Elizabeth, arsitek melakukan banyak pekerjaan. Pada saat yang sama, gelar kepala arsitek tidak dikembalikan kepadanya dan gajinya tidak dinaikkan. Rastrelli harus curang - dia mengumumkan kepergiannya dari Rusia. Baru setelah itu, pada 4 November 1748, Rastrelli menerima gelar kepala arsitek dengan gaji 1.500 rubel setahun. Rupanya, Rastrelli tidak berniat meninggalkan Rusia.

Karya Francesco Bartolomeo pada tahun 1748 [Cit. dengan 1, hal. 267]:

• desain dan gambar dekorasi interior Istana Peterhof, di mana "semua apartemen di dalamnya didekorasi dengan cetakan dan lukisan berlapis emas pada plafon di aula, galeri dan tangga depan";
• Proyek biara Smolny
• pembangunan istana di desa Perovo dekat Moskow;
• proyek pembangunan Katedral St. Andrew di Kiev;
• selesainya pembangunan Istana Anichkov, desain dekorasi kamar dan perabotannya khusus untuk istana ini;
• proyek ikonostasis Katedral Transfigurasi di St. Petersburg;
• dekorasi untuk meja perjamuan makan malam kekaisaran yang meriah;
• (mungkin pada tahun yang sama) proyek istana keliling di Kiev, istana Shepelev di Jalan Millionnaya.

Pada tahun yang sama, setelah kebakaran di Kunstkamera, Rastrelli diminta untuk memulihkan patung lilin Peter I. Arsitek setuju, setelah menciptakan kembali karya ayahnya sesuai dengan bentuk-bentuk lama yang dilestarikan.

Dengan Rastrelli di waktu yang berbeda berkolaborasi arsitek S. I. Chevakinsky, K. I. Blank, I. F. Michurin, A. P. Evlashev, V. I. Bazhenov. Tidak ada satu pun keluhan tentang Rastrelli yang bertahan dari pihak arsitek.

Pada 1748, Permaisuri Elizabeth mengeluarkan dekrit tentang awal pembangunan Biara Smolny dan mempercayakannya kepada Francesco Bartolomeo Rastrelli. Konstruksi dimulai pada 1749, dan pada 1751, karena Perang Tujuh Tahun, proyek tersebut harus dihentikan. Namun, apa yang telah dibuat adalah salah satu kreasi arsitek yang paling signifikan.

Pada 1749 Rastrelli mulai mengambil bagian dalam pembangunan Istana Agung (Catherine) di Tsarskoe Selo. Awalnya, pekerjaan itu hanya terdiri dari perubahan bangunan lama, tetapi pada 1752 arsitek memulai rekonstruksi baru seluruh kompleks. Istana Catherine menjadi salah satu kompleks istana paling megah abad ke-18. Rastrelli juga mencatat paviliun Tsarskoye Selo, Hermitage, sebagai item terpisah dalam daftar karyanya. Dia juga menciptakan paviliun gua di sini.

Pada 1749-1757, Rastrelli membangun istana untuk Kanselir M. I. Vorontsov.

Dari 1752 hingga 1754, menurut proyek Rastrelli, istana keluarga Stroganov dibangun. Count Stroganov adalah satu-satunya pelanggan yang, selain hadiah uang, memberi arsitek hadiah yang murah hati. Dia memerintahkan potret Rastrelli dari seniman P. Rotary, yang datang ke St. Petersburg untuk melukis potret anggota keluarga kekaisaran.

Pada 16 Februari 1753, Elizaveta Petrovna mengeluarkan dekrit tentang awal pembangunan Istana Musim Dingin baru, yang pembangunannya dipercayakan kepada Francesco Bartolomeo Rastrelli. Proyek rekonstruksi Rumah Musim Dingin Anna Ioannovna berkembang menjadi proyek pembangunan kediaman kekaisaran baru. Istana yang dibangun di Palace Square telah menjadi bangunan St. Petersburg yang paling menonjol dalam gaya Elizabethan Baroque, simbol gaya ini.

Sebelum dimulainya pembangunan Istana Musim Dingin, tempat tinggal sementara dibangun untuk Elizabeth Petrovna hanya dalam beberapa bulan pada tahun 1755, dan Rastrelli juga terlibat dalam pengaturannya.

Pada pertengahan 1750-an, keluarga Francesco Bartolomeo Rastrelli pindah ke Nevsky Prospect, ke rumah Sablukov (sekarang rumah no.). Pada saat ini, putri arsitek Elizabeth telah menikah dan tinggal bersama suaminya di rumah ayahnya. Sebuah keluarga besar menuntut banyak uang. Rastrelli dibantu oleh banyak pesanan pribadi. Dia membangun istana Choglokov, rumah Vilboa, pondok pedesaan Sievers, rumah Shepelev.

Pada 1758, menurut proyek Francesco Bartolomeo, konstruksi dimulai di Gostiny Dvor di Nevsky Prospekt.

Meskipun pekerjaan tetap, tetap saja tidak ada cukup uang. Lagi pula, posisi kepala arsitek juga mengharuskan kehadiran di pesta topeng dua kali seminggu. Barang-barang terus bertambah mahal, tetapi gajinya tetap sama. Beberapa bangunan rumah kontrakan, dan mungkin seluruh bangunan luar, disewakan oleh Rastrelli. Pada 1760, St. Petersburg Gazette menerbitkan iklan untuk penjualan lukisan dan kuda. Arsitek menjual nilai-nilainya.

Pada 1760, hubungan Rastrelli dengan permaisuri mendingin karena lambatnya pelaksanaan proyek yang dia arahkan. Arsitek tidak bisa disalahkan untuk ini. Banyak uang saat ini dihabiskan untuk melakukan perang. Pendanaan untuk proyek konstruksi di St. Petersburg terlalu kecil. Pada tanggal 15 dan 26 Januari 1758, Senat memindahkan pandai besi dari lokasi pembangunan Istana Musim Dingin dan Biara Smolny, karena tidak ada yang mengikat roda meriam. Tapi Elizaveta Petrovna tidak terlalu peduli. Segera pembangunan Gostiny Dvor dihentikan. Kesulitannya terletak pada penolakan proyek oleh para pedagang, yang dianggap terlalu mahal. Tidak ada cukup uang di lokasi konstruksi ini juga. Pada 1761, pembangunan Gostiny Dvor dilanjutkan, tetapi menurut proyek yang berbeda.

Pada 25 Desember 1761, Elizaveta Petrovna meninggal, tidak pernah punya waktu untuk menetap di Istana Musim Dingin. Pembangunan kediaman kekaisaran sudah selesai di bawah Peter III. Dia adalah satu-satunya penguasa yang memberikan Rastrelli atas jerih payahnya. Dia memberi arsitek pangkat Mayor Jenderal dan Ordo St. Anne.

Peter III tidak memerintah lama. Pada musim panas 1762, Catherine II berkuasa. Di bawah permaisuri baru, perintah penting tidak lagi diberikan kepada Italia. Gaya baroknya sudah ketinggalan zaman. Pada 10 Agustus, Rastrelli dikirim cuti "untuk memanfaatkan penyakitnya di Italia selama satu tahun dengan gaji penuh tanpa pemotongan" dengan pembayaran satu kali 5.000 rubel.

Setahun kemudian, Francesco Bartolomeo Rastrelli kembali ke St. Petersburg. Di sini ia mengetahui tentang kepergian Ivan Ivanovich Shuvalov dan Kanselir Vorontsov dari Rusia, serta tentang fakta bahwa arsitek Prancis Vallin-Delamot, yang diundang ke St. Petersburg, sedang menata ulang interior Istana Musim Dingin. Pada 23 Oktober 1763, permaisuri menandatangani dekrit tentang pengunduran diri kepala arsitek, memberinya pensiun 1.000 rubel per tahun.

Di St. Petersburg, Rastrelli tidak punya pelanggan lagi. Tetapi Ernst Johann Biron kembali ke Courland dari pengasingan. Pada akhir Maret 1764, istri dan putri Rastrelli berangkat ke Duke, saat ia memutuskan untuk menyelesaikan pembangunan istana di Mitava. Pada bulan Agustus, Francesco Bartolomeo mengejar mereka.

Pada 1766, atas desakan putranya, Biron mengundang arsitek muda Denmark Severin Jensen untuk bekerja di kediamannya.

Pada tanggal 24 Februari 1769, Francesco Bartolomeo Rastrelli pergi ke Italia untuk membeli lukisan karya pelukis Italia di Venesia, Florence dan Milan. Tahun berikutnya, ia membawa 33 kanvas ke St. Petersburg untuk dijual. Pada saat yang sama, ia mengirim petisi ke Akademi Seni untuk dipilih sebagai asosiasi bebas kehormatan. Pada tanggal 9 Januari 1771, Akademi mengabulkan permintaan tersebut.

Francesco Bartolomeo Rastrelli meninggal pada tahun 1771. Di tahun-tahun terakhir hidupnya, Rastrelli suka mengulangi: "Seorang arsitek dihargai di sini hanya ketika dia dibutuhkan." Tanggal pasti kematian dan tempat pemakamannya masih belum diketahui.

Barok di Rusia

Barok di Rusia berkembang secara khusus. Itu dikaitkan dengan tradisi arsitektur Rusia abad ke-17 dan diperkaya pada zaman Peter Agung sebagai akibat dari pengaruh konstruksi Eropa Barat. Masa kejayaan gaya jatuh pada 40-50-an abad ke-18, yaitu, pada periode ketika di Barat kepunahan tahap akhir Barok, yang disebut gaya Rococo, dicatat, dan transisi ke klasisisme dicatat. Gaya Rococo, pada dasarnya, belum menemukan aplikasi dalam arsitektur Rusia.

Barok Rusia dari periode dewasa menyandang cap gaya nasional asli. Solusi denah dan komposisi volumetrik bangunan dibedakan oleh kesederhanaan dan struktur yang luar biasa, hubungan yang erat antara volume internal dan eksternal struktur. Elemen dekoratif terutama terbatas pada bagian luar, menghadap "lapisan" bangunan. Elemen-elemen ini terutama mencakup motif arsitektur dan pemodelan ornamen.

Berbeda dengan arsitektur Eropa Barat, fasad struktur monumental tidak dihadapkan dengan batu, tetapi dengan plester dengan detail plester, yang berkontribusi pada penguatan prinsip plastik, dan juga memungkinkan untuk menerapkan warna. Warna-warna cerah dan kontras: biru, biru biru dengan putih, kuning dengan putih dan lainnya, dengan pengenalan penyepuhan dan pelat seng secara bersamaan untuk atap - semua ini memberi bangunan rasa dan karakter cerah, utama, optimis yang sesuai dengan tradisi arsitektur nasional Rusia.

Arsitektur Rusia di bawah Empresses Anna (1730-1740) dan Elizabeth (1741-1762) didominasi oleh Rastrelli. Dia membangun kembali Istana Musim Dingin, memperluas Peterhof dan menciptakan Tsarskoe Selo. Tapi ciptaannya yang paling menonjol adalah Biara Smolny di St. Petersburg. Tata letak yang dibuat atas perintah arsitek membuktikan aspirasi ambisiusnya, tetapi proyek awal tidak selesai: menara lonceng piramida besar tidak pernah ada.

Bangunan arsitek Trezzini

Domenico Trezzini (Trezzini) adalah salah satu arsitek asing pertama yang diundang ke Petersburg selama era Peter Agung. Dia berasal dari Italia Utara, seperti master Italia lainnya yang bekerja di Rusia - Rastrelli, Quarnegi, Rusca, Gilardi. Dia mungkin belajar di Eropa Utara. Diketahui bahwa selama 4 tahun ia tinggal di Kopenhagen, di istana raja Denmark. Trezzini memainkan peran penting dalam tahap pertama pengembangan St. Petersburg, berkat pengalamannya, pemikiran arsitektur yang jelas dan logis. Selama hampir 10 tahun ia adalah kepala arsitek-manajer bangunan Peter: benteng, gereja, istana, bangunan tempat tinggal. Dalam kebanyakan kasus, proyeknya dibedakan oleh kesederhanaan, kualitas yang baik, tanpa embel-embel apa pun.

Dia mengawasi pembangunan Istana Menshikov di Pulau Vasilievsky (diselesaikan oleh G. Shtendel), Istana Musim Panas dan Musim Dingin Perov. Proyek-proyeknya membentuk dasar untuk rencana tipe istana tertutup Alexander Nevsky Lavra, menara lonceng Katedral Peter dan Paul, dalam pembangunan yang diikuti Trezzini pada 1714-1733. Di bawah Peter, banyak bangunan dengan menara didirikan, tetapi hanya yang ini yang bertahan.

Monumen khas era Petrine adalah bangunan Twelve Collegia - gedung pemerintahan batu pertama di ibu kota baru, di mana karakteristik struktur struktural arsitektur waktu itu terungkap dengan jelas. Bangunan tiga lantai, panjang dibagi, sehubungan dengan tujuannya, menjadi dua belas elemen yang sama, yang masing-masing dibedakan oleh proyeksi khusus, dimahkotai dengan pedimen seperti volute dari garis kompleks dan khusus sendiri, dengan retakan, atap. Fasadnya rata. Di dalam, ada koridor panjang, setiap lantai demi lantai, kamar-kamar yang bersebelahan dengan kedalaman yang sama. Bangunan ini menyerupai Bursa Efek Kopenhagen, struktur batunya diletakkan pada tahun 1722.

Rastrelli

Dalam sejarah arsitektur Rusia, nama Bartholomew Varfolomeyovich Rastrelli (1700-1771) mungkin yang paling terkenal. Kota-kota St. Petersburg, Kiev, Pushkin, Petrodvorets, Istra, Jelgava, Rumtale bangga dengan karyanya. Ketenaran arsitek ini benar-benar mendunia.

Rastrelli bekerja pada saat kota dan perdagangan, ilmu pengetahuan dan seni berkembang di Rusia setelah reformasi Peter, banyak istana kekaisaran, rumah untuk kaum bangsawan, gereja dan biara dibangun. Pengekangan tertentu dari bentuk arsitektur dan rasionalisme Petrine Baroque berubah menjadi bentuk dekoratif yang kaya dan megah. Tak satu pun dari arsitek pada masa itu memiliki imajinasi yang luar biasa, bakat yang begitu cemerlang dalam menciptakan simfoni arsitektur yang kuat, di mana emas, biru, putih, hijau, warna merah, komposisi kolom, pedimen, cetakan patung, efek cahaya dan bayangan , terdengar keras - singkatnya, seluruh gudang sarana ekspresi artistik gaya arsitektur Barok, seperti Rastrelli. Petrodvorets, Istana Musim Dingin dan Biara Smolny di St. Petersburg, Gereja St. Andrew di Kiev dan beberapa bangunan dan ansambel lainnya adalah mahakarya arsitektur Rusia.

Dalam strukturnya, ia tidak pernah menggunakan kontur dan garis besar dinding yang rumit dalam denahnya, tidak pernah membiarkan kerusakan atau inkonsistensi dalam volume eksternal dan internal. Denah tempat di gedung-gedung Rastrelli hampir selalu memiliki garis besar persegi panjang, dan bentuk volumetriknya prismatik; tidak ada sudut membulat yang umum saat ini, tetapi sulit untuk membayangkan sesuatu yang lebih spektakuler dan halus. Aula Tahta Agung Istana Catherine di Tsarskoe Selo sangat khas. Volume internal dibatasi oleh enam pesawat - empat tanpa dinding krep, lantai, langit-langit, sepenuhnya ditutupi oleh kanvas raksasa oleh D. Valeriani "Kemenangan Rusia". Efeknya didasarkan pada sistem jendela besar setinggi dua kali lipat dengan ambang pintu melengkung, dinding sempit di antaranya ditutupi dengan cermin dalam bingkai berlapis emas berukir. Lantai parket hias, lukisan langit-langit, permukaan dinding "bercahaya" menciptakan efek visual "dematerialisasi" pasangan bata - semua ini membuat kesan yang luar biasa, bahkan lebih diintensifkan dalam pencahayaan malam, ketika aula diterangi oleh ratusan lilin yang menyala.

Rencana dan keputusan volumetrik dalam karya Rastrelli lainnya sama jelas, benar, dan tektoniknya. Dengan ahli menguasai proporsi, budaya detail, bervariasi dalam desain dan luar biasa berair, meyakinkan secara plastis, Rastrelli menciptakan sejumlah struktur seremonial, benar-benar kerajaan - Grand Palace yang diperluas di Peterhof, yang disebut Istana Catherine di Tsarskoe Selo, Istana Musim Dingin, Istana kompleks megah Biara Smolny dan sejumlah monumen monumental lainnya pada zaman itu.

Tata letak Biara Smolny di St. Petersburg, yang dibuat atas perintah arsitek, membuktikan aspirasi ambisiusnya, tetapi proyek awal tidak selesai: menara lonceng piramida besar tidak pernah ada.

Mendiversifikasi komposisi fasad secara berirama, memperkayanya dengan elemen tatanan, bergabung dengan dinding, cornice dan batang, bingkai jendela, patung, Rastrelli memberikan perhatian khusus pada organisasi ruang internal. Dalam hal ini, Istana Catherine sangat khas, di mana Rastrelli dengan sengaja dan dengan cara baru "mengarahkan" arsitektur. Pintu masuk ke istana dibangun agar penonton pertama dapat mengikuti seluruh fasadnya yang panjang, mengagumi dan mengagumi kekayaan yang tumbuh berirama dan saling menggantikan, dibangun seolah-olah sesuai dengan "peringkat" mata rantai komposisi fasad . Kemudian pengunjung, setelah mencapai elemen terakhir dari fasad ini, "diizinkan" oleh arsitek ke dalam gedung, menaiki tangga utama, dan kemudian serangkaian kamar berkilauan terbentang di depannya, sampai ke Aula Tahta Besar. Sebenarnya penonton kembali "kembali", kembali dalam kaitannya dengan jalan yang sama yang telah dia lakukan sebelum memasuki gedung, tetapi dia tidak merasakan ini, dia pertama-tama mendapat kesan kemegahan tempat, yang sepertinya tidak ada habisnya. Di balik ruang singgasana, sistem enfilade terus terkuak lebih jauh.

Dalam teknik dan bentuk yang digunakan oleh Rastrelli dalam penyelesaian interior, ada banyak Rokoko. Namun, akan salah untuk mengevaluasi interior yang dibuat oleh master ini sebagai rocaille; akan lebih tepat untuk berbicara tentang sintesis, perpaduan elemen barok dan rococo yang berkembang.

Ciri khas klasisisme dalam arsitektur (V. Bazhenov: rumah Pashkov, proyek pembangunan istana Kremlin: M. Kazakov: pembangunan Senat Kremlin Moskow, rumah sakit Golitsinskaya, aula kolom rumah serikat pekerja).

Arsitektur klasisisme Rusia

Dari Eropa Barat, klasisisme menyebar ke Rusia, di mana sudah di ambang abad XVIII-XIX. mengambil karakter yang khas. Timbulnya klasisisme berhubungan langsung dengan reformasi politik, ekonomi dan budaya yang dimulai di bawah Peter I dan berlanjut pada masa pemerintahan Catherine II. Fitur utama klasisisme Rusia adalah penciptaan banyak kompleks perencanaan kota, penggunaan tata ruang besar, yang diterapkan dengan perasaan yang tidak biasa, dan kondisi lingkungan lokal, dan skala seseorang.

Dalam klasisisme Rusia, gema budaya Rusia dan Bizantium kuno, dan pada saat yang sama barok Rusia, yang merupakan tahap pertama dalam hubungan arsitektur Rusia dengan arus Eropa, dimanifestasikan dari jauh. Sebagai contoh, kita dapat mengutip karya-karya awal V.I.Bazhenov di Moskow, seperti rumah Pashkov (1784-1787) dan proyek megah pembangunan kembali Kremlin. Contohnya juga arsitektur tempat tinggal di sekitar St. Petersburg - Tsarskoe Selo (sekarang Pushkin) dan Petrodvorets, yang memiliki fitur Barok dan Klasisisme, yang konstruksinya, termasuk taman luas di sekitarnya, merupakan kontribusi besar dibuat oleh orang Italia B. Rastrelli (penulis proyek Istana Musim Dingin di Petersburg) dan D. Quarenghi, orang Skotlandia Ch. Cameron dan arsitek Rusia I. Starov. Perwakilan utama klasisisme di Moskow adalah M.F. Kazakov, yang merancang bangunan untuk Senat Moskow di Kremlin, Rumah Sakit Golitsyn (1801), Universitas Moskow (1785), dan sejumlah tempat tinggal musim panas di sekitar Moskow.

Klasisisme Rusia mencapai puncaknya dalam arsitektur ibu kota baru- Petersburg, yang ditetapkan oleh Peter the Great pada tahun 1703. Rencana kota pertama (belum direalisasikan), masih "digulung" menjadi sistem bintang Renaissance oval (1717), dikembangkan oleh A. Leblond. Pembangun pertama St Petersburg adalah Eropkin, Zemtsov dan Korobov. Namun, citra kota saat ini ditentukan hanya pada awal abad ke-19, ketika kerangka komposisi utama kota muncul dalam bentuk trisula dan banyak kompleks di Nevsky Prospect, Pulau Vasilievsky dengan Bursa Efek (1805 -1816) dirancang oleh Tom de Thomon, sebuah bangunan besar Angkatan Laut, arsitek yang dimiliki oleh A.D. Zakharov sebagai perwakilan paling signifikan dari klasisisme Rusia, dan kompleks Katedral Kazan (1801-1811) yang dirancang oleh A.N. Voronikhin. Perkembangan klasisisme di St. Petersburg mencapai puncaknya dalam karya-karya K.I. Rossi, yang menyelesaikan Alun-Alun Istana busur gedung Staf Umum (1819-1829) dan Lapangan Senat - gedung Senat dan Sinode. Dia juga penulis proyek Istana Mikhailovsky dan ansambel Jalan Teatralnaya dan Teater Alexandrovsky. Contoh tahap terakhir dalam perkembangan klasisisme di sini adalah Gerbang Triumphal yang monumental dan ramping, yang dibuat oleh arsitek V.P. Stasov, dan Katedral St. Isaac, yang dibangun oleh A.A. Montferrand pada kuartal kedua abad ke-19.

Vozdvizhenka

Rumah Pashkov, konstruksi - paruh kedua abad ke-18. arsitek Bazhenov.

Kompleks arsitektur Rumah Pashkov mencakup rumah utama, bangunan luar, jalan masuk depan, taman, dan berbagai bangunan luar. Berdasarkan komposisi arsitektur rumah Pashkov, arsitek menempatkan tugas perencanaan kota yang timbul dari lokasi bangunan di bukit tinggi di seberang gerbang Borovitsky di Kremlin. Posisi situs yang lebih tinggi dan visibilitasnya dari semua sisi berkontribusi pada identifikasi yang lebih baik dari komposisi bangunan volumetrik dan tinggi, yang secara organik memasuki ansambel pengepungan Kremlin. Mengembangkan jenis perumahan bangsawan perkotaan Rusia, Bazhenov membangun rumah Pashkov sebagai kompleks arsitektur, terdiri dari bangunan utama tiga lantai, dimahkotai dengan belvedere, dan sayap dua lantai, dihubungkan dengan galeri satu lantai.

Rumah Pashkov adalah contoh yang luar biasa dari keterampilan komposisi Bazhenov dan pendekatan perencanaan kota yang luas untuk bangunan individu sebagai bagian dari ansambel perkotaan.

Proyek restrukturisasi Kremlin Moskow

Selama perjalanan bisnis ke Moskow, Bazhenov dianugerahi audiensi dengan Catherine II, setelah itu ia diinstruksikan untuk mengembangkan proyek untuk restrukturisasi Kremlin Moskow dan pembangunan istana megah di wilayahnya. Pada saat ini, sebagian besar istana Moskow sangat bobrok sehingga tidak cocok untuk perumahan atau fungsi perwakilan.

Bazhenov mengembangkan proyek ambisius yang mencakup tidak hanya rekonstruksi seluruh ansambel Kremlin, tetapi juga Lapangan Merah. Selain apartemen Permaisuri, Kremlin seharusnya menampung kantor-kantor pemerintah Moskow. Bangunan utama istana seharusnya melengkung di sekitar bukit Kremlin dari sisi Sungai Moskva, di mana bagian dari tembok Kremlin dengan menara dibongkar. Bagian tengah komposisi seharusnya berbentuk bujur sangkar oval dengan barisan tiang dan amfiteater untuk penonton; jalan-jalan radial utama pusat kota Moskow menyatu dengannya. Ruang bawah tanah istana yang kokoh dan barisan tiang yang tinggi seharusnya menyembunyikan bangunan kuno Lapangan Katedral, yang akan melanggar penampilan tradisional Kremlin.

Ketika istana diletakkan pada tahun 1773, arsitek mengatakan bahwa istana harus berfungsi "untuk menghiasi ibu kota, untuk kesenangan dan kesenangan rakyatnya", tetapi proyek itu tidak pernah dilaksanakan. Beberapa alasan mencegahnya: penghancuran Kremlin menyebabkan ketidakpuasan di masyarakat, terutama di Moskow, konstruksi megah yang mengancam anggaran negara, yang berperang dengan Turki, dan, akhirnya, Catherine tidak ingin memuliakan Moskow. . Pada 1775 konstruksi dihentikan, yang merupakan pukulan berat bagi arsitek. Dari proyek megah itu, hanya gambar dan model kayu besar yang bertahan, disimpan di Museum Arsitektur Negara A. V. Shchusev di Moskow.

gedung Senat (1776-1787) dirancang atas perintah Catherine II oleh arsitek Rusia yang luar biasa M.F. Kazakov dalam gaya klasisisme awal.

Dalam denah, bangunan tersebut merupakan segitiga sama kaki dengan halaman yang dibagi dengan bangunan melintang menjadi tiga bagian. Sudut-sudut bangunan dipotong dan didekorasi dengan loggia. Lengkungan di tengah fasad yang mengarah ke halaman dibingkai oleh serambi ionik empat kolom. Aula Oval terletak di atas lengkungan pintu masuk. Dari sisi halaman di sudut dalam bangunan tertulis Aula Bundar, ditutupi dengan kubah.

Fasad utama bangunan menghadap ke Kremlin. Di atas bagian bawah fasad, dihiasi dengan batu pedesaan, ada lantai utama dengan dua baris jendela. Jendela-jendelanya didekorasi dengan pilaster Doric datar yang menyatukan dua lantai. Kombinasi dua tatanan berukuran sama pada satu fasad merupakan inovasi dalam arsitektur abad ke-18.

Bagian dalam Aula Bundar utama dihiasi dengan tiang-tiang Korintus yang berdiri di sepanjang perimeter, cetakan plesteran hias, serta delapan belas relief yang dibuat oleh G.T. Zamaraev dan memuliakan Catherine II - legislator dalam gambar alegoris tentang legalitas, keadilan, pendidikan, dll. Medali dengan potret pangeran dan tsar Rusia yang agung (salinan dari aslinya pematung F.I.Shubin) ditempatkan di dermaga di antara jendela lantai tiga. Aula itu bernama Pantheon Rusia.

Aula bundar gedung Senat, yang terletak di antara dua menara utama Kremlin - Spasskaya dan Nikolskaya - adalah fitur dominan dalam ansambel Lapangan Merah.

Salah satu yang terbesar dalam hal ukuran karya Kazakov kemudian adalah pembangunan Rumah Sakit Golitsyn (1796-1801).

Pelanggan menganggapnya sebagai struktur peringatan untuk menghormati keluarga Golitsyn, dan aula gereja rumah sakit akan menjadi brankas pemakaman keluarga.

Bangunan tiga lantai utama dipisahkan dari jalan oleh halaman depan yang luas. Di sisi halaman ada bangunan dua lantai. Rumah utama Cossack dimaksudkan untuk resepsi dan ruang umum rumah sakit. Bagian utama dari bangsal rumah sakit terletak di bangunan samping, di sisi halaman depan.

Awalnya, ia memiliki 50 tempat tidur "untuk semua pasien miskin tanpa kecuali, baik warga negara Rusia maupun orang asing."

Pada abad XIX. adalah salah satu rumah sakit terbaik di Eropa. Di bawahnya, sebuah rumah penampungan untuk pasien yang tidak dapat disembuhkan diciptakan (1803), galeri seni publik pertama di Moskow (1810, ada hingga 1818); sebuah sekolah paramedis untuk anak-anak budak (1832) dan rumah bersalin (1868) dibuka.

Pada awal abad XIX. paduan suara gereja rumah sakit adalah salah satu kelompok penyanyi terbesar di kota.

Farmasi rumah sakit Golitsyn hingga abad XX. adalah satu-satunya apotek rumah sakit di Moskow yang menikmati hak untuk menjual obat secara bebas kepada penduduk.

Aula Kolom House of Unions

Distrik: Tverskoy

Jalan Dmitrovka Bolshaya, 1/3

Jalan Okhotny Ryad, 3/1

Status: dibangun pada tahun 1775

Tujuan: teater, monumen arsitektur

Lantai: 3

Gaya: klasisisme

Arsitek: M. Kazakov

Keterangan:

Pada tahun 80-an abad ke-18, menurut proyek M. Kazakov, Aula Kolom yang terkenal dari House of Unions dibangun untuk Majelis Mulia (klub) - salah satu karya klasisisme Rusia yang paling luar biasa. Di aula ini diberikan bola dan resepsi seremonial. Tujuan aula menentukan penciptaan ruangan yang khusyuk dan elegan. Kazakov membatasi dirinya pada susunan tiang-tiang Korintus putih yang ramping di sepanjang dinding aula. Lampu kristal dan cermin dinding yang tergantung di antara mereka, mengulangi bentuk jendela, merupakan elemen utama dekorasinya dan menciptakan kesan pesta yang luar biasa. Langit-langit aula pernah dicat, tetapi setelah kebakaran Moskow tahun 1812 lukisan itu tidak diperbarui. Di tengah setiap dinding aula ada bukaan melengkung lebar yang menghubungkannya dengan kamar-kamar di sekitarnya. Semuanya dibangun kembali pada awal abad ke-20. Membandingkan Aula Kolom dengan kamar "emas" di rumah Demidov, mudah untuk melihat bahwa Kazakov dalam karyanya mencapai kesederhanaan dan keparahan yang lebih besar, mencapai integritas, kesatuan, dan keindahan dengan beberapa teknik singkat.

15. Klasisisme dalam lukisan Rusia (prinsip, genre terkemuka, sarana ekspresif: komposisi; A Losenko: "Perpisahan Hector dengan Andromache").

Pada paruh kedua abad ke-18, gaya klasisisme dibentuk dalam seni Rusia, yang ditandai dengan tingkat keparahan gambar, kepatuhan terhadap aturan tertentu dalam komposisi, konvensi warna, penggunaan adegan dari Alkitab, sejarah dan mitologi kuno. Keunikan klasisisme Rusia adalah bahwa tuannya tidak hanya beralih ke zaman kuno, tetapi juga ke sejarah asli mereka, bahwa mereka berjuang untuk kesederhanaan, kealamian, dan kemanusiaan. Klasisisme sebagai tren dalam budaya artistik Rusia telah mapan pada akhir abad ke-18 - awal abad ke-19. Periode kejayaan klasisisme dalam sejarah seni lukis Rusia ini biasanya disebut klasisisme tinggi.

Saya harus mengatakan bahwa klasisisme Rusia telah berhasil menggabungkan fitur dari semua tren yang disebutkan di atas, menambah fitur uniknya sendiri. Seperti segala sesuatu yang melewati prisma persepsi tokoh seni dan budaya Rusia, klasisisme menjadi lebih "vital" dan kurang statis dalam arsitektur dan patung Rusia. Selain itu, dengan klasisisme kebangkitan sains dan pendidikan Rusia dimulai. Itulah sebabnya kita dapat menegaskan bahwa tidak ada negara lain di Eropa yang memiliki ideologi klasik yang meninggalkan jejak yang jelas seperti di Rusia. Di sini, kecenderungan ini dikaitkan dengan munculnya lembaga pendidikan, perkembangan arkeologi, sejarah, kegiatan penerjemahan.

Arah klasisisme muncul dalam seni rupa Rusia, seperti dalam sastra dan teater, pada paruh kedua abad ke-18, tetapi tidak seperti mereka, ada periode yang lebih lama, mencakup seluruh paruh pertama abad ke-19 dan sepenuhnya hidup berdampingan dengan romantisme. dan sentimentalisme. Dalam lukisan dan patung, serta dalam sastra, penganut klasisisme memproklamirkan seni antik sebagai panutan, dari mana mereka menggambar tema, situasi plot, pahlawan. Kecenderungan utama klasisisme juga diwujudkan dalam karya seni: penegasan ide-ide kenegaraan monarki, patriotisme, pengabdian kepada kedaulatan, prioritas tugas publik, mengatasi kepentingan dan perasaan pribadi atas nama tugas ke negara, berdaulat. Dalam sampel barang antik, seniman melihat contoh keindahan dan kebesaran manusia. Seni lukis dan pahatan berjuang untuk singkatnya cerita, kejelasan plastis, dan keindahan bentuk. Pada saat yang sama, bagi mereka, seperti di bidang seni lainnya, kanon penggambaran artistik tertentu adalah wajib. Jadi, memilih plot dari mitologi kuno atau Alkitab, sang seniman membangun komposisi sedemikian rupa sehingga tindakan utama harus berada di latar depan. Itu diwujudkan dalam sekelompok tokoh, telanjang atau mengenakan jubah antik yang luas. Perasaan dan tindakan orang-orang yang digambarkan dimanifestasikan dalam gerakan tubuh, juga kondisional. Misalnya, untuk mengungkapkan rasa malu atau sedih, kepala pahlawan dianjurkan untuk dimiringkan, jika belas kasihan di satu sisi, perintahnya dibangkitkan. Setiap karakter dalam gambar mempersonifikasikan kualitas manusia tertentu - kesetiaan, kelembutan, keterusterangan atau tipu daya, keberanian, kekejaman, dll. Namun, tidak peduli properti apa yang diekspresikan orang ini atau itu, sosok dan gerakannya harus sesuai dengan kanon kuno Kecantikan.

A. Losenko

Perpisahan Hector ke Andromache

1773, kanvas, minyak 155.8x211.5

Galeri Tretyakov Negara, Moskow

Pada 1773 Losenko memulai, tetapi tidak berhasil menyelesaikan lukisan sejarah keduanya - "Perpisahan Hector dengan Andromache"; ini sebagian menjelaskan beberapa sketsa dalam interpretasi bergambar gambar. Sebuah plot antik dari Homer's Iliad memuliakan para pahlawan, perasaan patriotik mereka, kesediaan mereka untuk mengorbankan diri mereka sendiri untuk melayani tanah air. Cita-cita klasisisme pencerahan ini, yang setia kepada sang seniman sepanjang seluruh kehidupan kreatifnya, diungkapkan dengan jelas dalam Perpisahan Hector (sebagaimana orang-orang sezamannya menyebut lukisan itu).

Aksi berlangsung di gerbang kota. Pahlawan Troy, putra raja Trojan Priam, Hector mengucapkan selamat tinggal, sebelum pertempuran tunggal dengan Achilles, dengan istrinya yang setia Andromache, menggendong bayi di lengannya.

Meramal kematiannya, ia meminta perlindungan para dewa dan berdoa agar putranya tumbuh menjadi bijaksana, berani dan mulia. Rasa kewajiban sipil dalam jiwa Hector mengatasi perasaan kasih sayang pribadi terhadap keluarga.

Gambar Hector diberkahi dengan fitur heroik dari pahlawan yang ideal - dia adalah pejuang yang berani dan gigih, mulia dalam pikirannya. Sebuah firasat dari hasil yang tragis meresapi adegan menyedihkan yang disajikan oleh seniman.

Namun, hanya karakter utama- Hector, dalam gambar karakter lainnya, Losenko menggabungkan awal yang kokoh dan alami yang keras, mengatur komposisi dan warna panas gambar secara harmonis

Gambar itu disusun secara ketat, proporsional di bagian-bagiannya. Arsitektur megah meningkatkan suara heroiknya. Terlepas dari konvensi dan sandiwara terkenal yang melekat dalam lukisan sejarah gaya klasisisme, karya Losenko penuh dengan aksi dramatis dan dijiwai dengan kesedihan sipil yang tinggi.

..............................................................................................................................................................................................................

RASTRELLI, BARTOLOMEO FRANCHESKO (Varfolomei Varfolomeevich) (Rastrelli, Bartolomeo Francesco) (1700-1771), arsitek, perwakilan terbesar arsitektur Barok di Rusia.

Lahir di Paris, dalam keluarga pematung Italia BARTOLOMEO CARLO RASTRELLI.
Pada 1716, bersama ayahnya, diundang ke dinas Rusia, ia tiba di St. Petersburg. Pada 1725-1730 ia belajar di luar negeri, kemungkinan besar di Italia.

Karya independen pertama dari arsitek muda (sebelumnya ia menyelesaikan proyek penataan taman istana Strelna yang dipercayakan kepada ayahnya) adalah rumah penguasa Moldova A. Cantemir di St. Petersburg (1721-1727). Diangkat pada tahun 1730 sebagai arsitek istana Permaisuri Anna Ivanovna, ia merancang untuknya sebuah istana kayu di tepi Yauza (Annenhof di Lefortovo; tidak dilestarikan), serta yang baru, yang disebut. Istana Musim Dingin ketiga di St. Petersburg (1732-1736). Pada 1736-1740 ia membangun istana untuk Pangeran Biron di Rundale (Ruentale) dan Mitava (Jelgava) di Courland (sekarang Latvia). Karya awal Rastrelli yang paling signifikan adalah Istana Musim Panas dari kayu di St. Petersburg (karya besar 1741-1744), yang kemudian dibongkar selama pembangunan Kastil Teknik.

Istana Musim Panas Permaisuri Elizabeth Petrovna di St. Petersburg. Lengkungan. F.B. Rastrelli. 1742-1744

Semua bangunan ini masih dicirikan oleh Barok yang sangat terkendali dengan fasad yang cukup datar dan penggunaan pahatan yang moderat; tanpa menyimpang terlalu jauh dari arsitektur Peter the Great dalam arti dekorasi yang moderat, Rastrelli sekaligus mempertahankan dan bahkan memperkuat (terutama di Istana Musim Panas) ruang lingkup spasialnya. Kemampuan berpikir spasial, dalam lanskap yang luas, didorong oleh bakatnya sebagai seniman grafis (gambar dan sketsa Rastrelli adalah karya agung gambar arsitektur Eropa abad ke-18).

Rundale Palace adalah kompleks istana barok di Latvia. Dibangun pada tahun 1730-an

Kediaman musim dingin Duke of Kurzeme dan Semigallian E. I. Biron di Mitava (Jelgava modern)

Pembungaan tertinggi kreativitas sang master terjadi pada pertengahan abad ini. Pada 1745-1757 ia mengawasi rekonstruksi kediaman kerajaan di Peterhof (sekarang Petrodvorets) dan Tsarskoe Selo (sekarang Pushkin). Setelah menghubungkan bangunan-bangunan sebelumnya menjadi ansambel integral, ia menyatukan mereka dengan ritme yang sama dengan bantuan fasad yang sangat panjang dan enfilades upacara internal, di mana seluruh tata letak disubordinasikan - sesuai dengan prinsip "blok galeri". Di Peterhof, sang arsitek mengubah dan memperbesar Grand Palace secara signifikan, menciptakan hampir semua dekorasi interior yang baru. Istana Agung Tsarskoye Selo, yang juga praktis dibangun kembali, dibedakan oleh kemegahan dan kemegahannya yang istimewa; barok mencapai kemegahan plastik tertinggi di sini dalam pergantian kompleks kolom, bukaan jendela, patung dan dekorasi arsitektur; peran penting, yang umumnya khas untuk pekerjaan master, dimainkan oleh pewarnaan dinding (dalam hal ini, pirus intens).

Istana Catherine di Tsarskoe Selo

Dalam semua kasus, kemewahan mencolok dari desain interior (dengan banyak cermin, ukiran berlapis emas, lukisan dekoratif, dll.) dikombinasikan dengan skala yang luar biasa - dan pada saat yang sama bijaksana. Kecanggihan dan skala bergabung bersama dalam pengaturan pintu masuk depan ke bangunan dan area taman (di taman Tsarskoye Selo Rastrelli, khususnya, menyelesaikan paviliun Hermitage yang dimulai oleh SI Chevakinsky dan membangun Gua). Pada 1754-1762, menurut desain Rastrelli, Istana Musim Dingin yang baru didirikan, yang juga memukau dengan penyatuan kemewahan bergambar dari plastik fasad dan siluet umum dengan tingkat keparahan logis dari perencanaan, yang tampak menundukkan wilayah perkotaan yang luas itu sendiri. .

Di antara karya Rastrelli lainnya adalah istana Vorontsovsky (1749-1757) dan Stroganov (1752-1754) di St. Petersburg.

Selain arsitektur istana, sang master secara radikal memperbarui arsitektur gereja Rusia: pada 1747-1750 ia membuat proyek untuk rekonstruksi tenda runtuh Katedral Kebangkitan Biara Yerusalem Baru dekat Moskow (kemudian mendekorasi interior katedral dengan kekayaan dekorasi plesteran), serta proyek Katedral St. Andrew di Kiev, yang pembangunannya pada 1748-1767 dipimpin oleh I.F. Michurin.

Bangunan gerejanya yang terbesar, serta karya besar terakhirnya, adalah Biara Smolny di St. Petersburg (1748–1764) dengan bangunan tempat tinggal dan gereja yang diatur dalam ansambel di sekitar Katedral Kebangkitan pusat; yang terakhir, seperti Gereja St.Andrew di Kiev, berpusat pada rencana, menggabungkan inovasi barok Barat dengan lima kubah tradisional Rusia.

Katedral Biara Smolny F.B. Rastrelli. 1748-1764

Dengan berkuasanya Catherine II, mode barok menghilang, dan Biara Smolny, meskipun sudah terbentuk sebagai ansambel, tetap belum selesai (khususnya, menara lonceng raksasa yang dikandung oleh Rastrelli tidak didirikan).

Model desain Biara Smolny. Guru J.Lorenz. 1750-1756

Setelah berhenti menerima pesanan, sang master pensiun pada 1763 dari jabatan kepala arsitek. Pada 1764 ia mendekorasi istana Biron di Mitava dan Ruenthal. Pada tahun 1762 dan 1767 ia melakukan perjalanan ke Italia dengan harapan dapat meningkatkan bisnisnya (termasuk dengan mengekspor lukisan karya seniman Italia untuk dijual ke Rusia).

Rastrelli meninggal di St. Petersburg pada tahun 1771.

Istana Catherine (Hebat) di Tsarskoe Selo. Arsitek F.B. Rastrelli. 1752-1756. ruang kuning

Istana Catherine (Hebat) di Tsarskoe Selo. 1752-1756. fasad barat


Istana Catherine (Besar) di fasad Tsarskoe Selo Timur. bagian tengah

fasad timur

Atlanta

Gua (Aula Pagi) di Tsarskoe Selo. Lengkungan. F.B. Rastrelli

Gua (Aula Pagi) Dari sisi tenggara

Pertapaan di Tsarskoe Selo. Lengkungan. M.G. Zemtsov, S.I. Chevakinsky, F.B. Rastrelli. 1743-1753

Pertapaan di Tsarskoe Selo. 1743-1753. Pemandangan tenggara

Istana Catherine (Besar) 1752-1756. fasad timur

Istana Catherine (Hebat) di Tsarskoe Selo. Lengkungan. F.B. Rastrelli. 1752-1756. fasad timur. bagian tengah

Istana Catherine (Hebat) di Tsarskoe Selo. Lengkungan. F.B. Rastrelli. 1752-1756. Gerbang masuk

Pemandangan Istana Catherine di Tsarskoe Selo dari sisi halaman upacara dan keliling. Ukiran oleh P.A. Artemieva, E.T. Vnukov dan N. Chelnakov dari aslinya oleh M.I. Makhaeva. 1761

Istana Catherine. Gedung Zubovsky

Alun-alun Istana. Istana Musim Dingin.


Istana Musim Dingin di St. Petersburg

Istana Musim Dingin di St. Petersburg. Fragmen fasad barat

Peterhof

Gereja Rasul Petrus dan Paulus di Peterhof. F.B. Rastrelli. 1747-1751

Kubah Katedral St. Andrew yang indah di Kiev

Istana Catherine, Tsarskoe Selo. Foto oleh Vadim Gippenreitor

Monumen F.B. Rastrelli. di Tsarskoe Selo 1991.

Terima kasih kepada arsitek brilian Rastrelli - pencipta bangunan terindah di St. Petersburg!