Netoli Paryžiaus esanti Pikardijos provincija garsėja prabangiomis pilimis. Savo puošnumu jie nenusileidžia Versaliui ar palei Luaros krantus išsidėsčiusiems rūmams. Vienas iš šių architektūros brangakmenių yra Chantilly pilis, įsikūrusi Nonette upės slėnio miškuose, 49 km nuo Prancūzijos sostinės Paryžiaus. Užtenka vieno žvilgsnio, kad susižavėjimas atimtų kvapą. Neįprastas gotikos ir baroko architektūros derinys architektūroje sukuria sustingusios pasakos įspūdį.
Chantilly pilis, Prancūzija – aprašymas.
Takas per mišką veda į tvenkinio viduryje iškilusią pilį, kurią supa nuostabūs sodai. Chantilly kompleksą sudaro rūmai, kuriuos sudaro keli pastatai, taip pat trijų kraštovaizdžio parkų ansamblis: prancūzų, anglų ir anglų-kinų. Netoli nuo Chantilly pilis yra Didžiosios arklidės su Arklio muziejumi ir modernus hipodromas.
Chantilly pilis – istorija.
Savo pavadinimą Chantilly pilis gavo X amžiuje, Romos legionams užkariavus Galiją. Jis kilo iš vardo žmogaus, kuris pirmasis šiuose miškų tankmėje pasistatė namą. Vėliau jos vietoje iškilo pilis, kuri tarnavo savininkų apsaugai. To meto pastatų vidaus apdaila nebuvo prabangi, akcentuojamas patikimumas.
1528 metais pilies savininku tapo prancūzų kariuomenės vadas de Monmorensis, suklestėjo Šantilio pilis. Savininkas nusprendė tvirtovę paversti nuostabiais rūmais, į kuriuos pakvietė garsųjį architektą J. Bullandą. Dabartinė karta paveldėjo tik dalį išlikusių pastatų, vadinamų „Kapitonu“.
Netrukus Prancūzijos karališkosios šeimos giminaičiai - Bourbons-Condés - tapo Chantilly pilies Prancūzijoje savininkais. Kondė kunigaikštis toliau atstatė pastatus ir tobulino parką, svajodamas, kad dvaras taptų prabangių balių ir priėmimų vieta. Architektas Le Nôtre pradėjo darbus, kurdamas prancūzišką parką su fontanų kaskada. Vėliau buvo sukurtas anglo-kinų parkas su gausiai įrengtomis „trobelėmis“ svečiams, vaismedžiais ir kanalais.
Chantilly parkas.
Visas parko kompleksas atkurtas, o šiandien lankytojai gali pasivaikščioti angliško sodo takais, pasigrožėti ežere plaukiančiomis gulbėmis, aplankyti Veneros šventyklą ar Meilės pavėsinę su išlikusia Eroto statula. Anglo-kinų parke yra tilteliai per kanalus ir trys „nameliai“. Kaip ir prieš kelis šimtus metų, taip ir šiandien galima pasivaikščioti labirintu, kuris šiek tiek skiriasi nuo ankstesnio.
Visi dvaro savininkai buvo pasiturintys žmonės, puikiai išmanantys tapybą, muziką ir literatūrą. Jie visais įmanomais būdais stengėsi papildyti jau turimas kolekcijas. Luvras galėtų pavydėti paveikslų, namų apyvokos reikmenų iš porceliano ir tauriųjų metalų kolekcijos, unikalių knygų ir skulptūrų. Tačiau Prancūzijos revoliucija nepagailėjo nei parkų, nei ansamblį sudarančių rūmų. Didingos kolekcijos buvo apiplėštos, parkai nuniokoti.
Laimingo atsitiktinumo dėka minios pyktis buvo numalšintas, pogromai nuslopinti. Chantilly pilis pradėta restauruoti. XIX amžiaus pabaiga pasižymėjo Didžiosios pilies atstatymu ir beveik visų vogtų eksponatų grąžinimu į gimtąją žemę. Paskutinis iš Condé giminės dvarą perdavė Omalskio kunigaikščiui, kuris tęsė komplekso restauravimą, o smukimo metais visą turtą paliko Prancūzijos institutui.
Chantilly pilies kolekcija, Prancūzija.
Norint visapusiškai susipažinti su visomis ekspozicijoje esančiomis įžymybėmis ir eksponatais, ekskursijai prireiks daug daugiau laiko nei planuota. Eksponuojama daugiau nei 1000 garsių tapytojų paveikslų. Orleano princo bibliotekoje dviem lygiais eksponuojama 13 000 unikalių senų knygų ir rankraščių. Visoje kolekcijoje yra 30 000 vienetų, kai kurie iš jų yra senesni nei 400 metų.
Rūmuose yra skirtas didžiulis kambarys, kuriame ant bordo sienų išdėlioti Rafaelio, Poussino ir kitų puikių menininkų paveikslai. Pagal paskutinę testatoriaus valią paveikslai neturėtų būti keičiami ar eksponuojami kituose muziejuose.
Elegantiškas visų rūmų patalpų interjero dizainas stebina savo įvairove:
- šviestuvai, pagaminti iš daugybės detalių;
- paauksuoti baldai;
- įvairios raižytos dekoratyvinės figūros;
- gobelenais dekoruotos sienos;
- dažytos lubos;
- Dujiniai žibintai;
- marmuriniai laiptai ir kt.
Visa tai priverčia lankytojus į Chantilly pilį Prancūzijoje su baime. Todėl nenuostabu, kad ši vieta tokia patraukli turistams. Geriau čia atvykti vasaros pradžioje, šiuo metu galite susitikti su žinomais aktoriais ir muzikantais, šou verslo veikėjais ir karališkaisiais asmenimis. Jie atvyksta į hipodrome vykstančias lenktynes. Čia kasmet galima pasigrožėti grandioziniu fejerverkų šou. Beje, būtent Chantilly pilyje Prancūzijoje buvo filmuojami filmai „Vidocq“ ir „Vatel“.
Prancūzija. Chantilly pilis. Prancūzų renesanso perlas.Chantilly pilis yra Prancūzijoje. Šį prancūzų renesanso stilių XVI amžiuje pastatė Pierre'as Chambige'as kunigaikščiui de Monmoransui. architektūrinis ansamblis tapo vienu iš Prancūzijos Renesanso perlų.
Kadangi pats Montmorensis tarnavo septynių karalių valdžioje, o jo vaikai augo kartu su kronprincais, nenuostabu, kad tiek daug karališkųjų asmenų aplankė šią pilį, žavėdamiesi čia esančia puošnumu.
Su šia pilimi siejama ir Henriko IV, kuriam tuo metu buvo 54 metai, meilės istorija penkiolikmetei Charlotte de Monorancy. Norėdamas laikytis padorumo, karalius padovanoja mergaitę vienam iš Kondė dinastijos atstovų. Tačiau paklusnus jaunikis staiga tampa užsispyrusiu vyru ir jaunąją žmoną išsiveža į Belgiją, kur juos globoja Ispanijos karalius.
Tai sukėlė tokį stiprų karaliaus pyktį, kad jis net rimtai svarstė apie karinius veiksmus. Šiems planams nebuvo lemta išsipildyti, nes netrukus Henriką nužudė religinis fanatikas Ravallacas. 
Po jo mirties grįžusi į Prancūziją, jauna pora po kurio laiko užvaldo Chantilly pilį. Jos klestėjimas siejamas su jų sūnaus Kondės princo vardu. Būtent jis užsakė garsiausiam prancūzų parkų dizaineriui Le Notre papuošti žaliąsias erdves aplink pilį.
Chantilly taip pat didžiuojasi savo fontanais, kurie laikomi vienais gražiausių Prancūzijoje. Nenuostabu, kad Liudvikas XIV, statydamas Versalį, kaip pavyzdį paėmė Chantilly fontanus.
Prancūzijos konsteblė Anne de Montmorency.
Būdamas menų gerbėjas ir mecenatas, Kondė princas dažnai kviesdavosi į savo pilį žinomus rašytojus ir menininkus. Tarp jų buvo Boileau, Racine, La Fontaine, Madame de Sevigny. Čia, Chantilly mieste, įvyko pirmasis Moljero „Tartuffe“ pasirodymas, kuris taip pat buvo dažnas Kondė princo svečias.
Chantilly - viena gražiausių Ile-de-France pilių - stovi didingoje vienatvėje, apsupta griovio, viduryje miškų tankmės. Chantilly yra visas pasaulis su parkais ir sodais, puikiais meno kūriniais ir įvykių kupina savo istorija.
Atvykę į Chantilly pilį iš karto pasinerite į XVIII amžiaus aristokratijos gyvenimo atmosferą. Gražiai restauruoti kambariai apstatyti senoviniais baldais, bibliotekos sienos nuo grindų iki lubų nukrautos knygų lentynomis, o privačios kameros atrodo taip, tarsi jų gyventojai būtų ką tik išėję.
Pastato viduje. Tikrai tikri rūmai- marmuriniai laiptai, dažyti atspalviai, paauksuoti ir vitražai, skulptūros, sietynai, prabangūs indai, gražūs paveikslai ant sienų. Raphaelis, Van Dyckas, Piero di Cosimo, Filipino Lippi, keturiasdešimt miniatiūrų Jeano Fouquet, Poussin, olandų jūrininkų, Theodore'o Rousseau, Ingreso, Delacroix...
Bourbon-Condé namo herbas Chantilly pilies aukšte.
biblioteka.
Garsioji Orleano princo biblioteka buvo išsaugota puikios būklės, joje yra daugiau nei 13 000 retų knygų ir rankraščių, įskaitant Danijos karalienės Ingeborgos, Pilypo Augusto žmonos, psalmę ir garsiąją Orleano princo „Valandų knygą“. Berry hercogas.
biblioteka.
biblioteka.
Jo sienas puošia paveikslai, iliustruojantys Didžiosios Kondos mūšiuose iškovotas pergales.
Viešpaties princo darbų galerija.
Viešpaties princo darbų galerija.
Viešpaties princo darbų galerija.
Pono Princo kambarys.
Pono Princo kambarys. Tai prabangus kambarys, dekoruotas medžiu ir paauksuotomis plokštėmis, paveikslais ir baldais, dauguma kuris, deja, buvo išvežtas iš čia revoliucijos metais. Tačiau tai negali sutrukdyti pasigrožėti nuostabia Risener komoda, kuri buvo užsakyta Liudviko XVI miegamajam Versalyje.
Pono Princo kambarys.
Taip pat paveikslai, vaizduojantys gyvūnus, kuriuos nutapė Christophe'as Hue.
Grafienės miegamasis.
Grafienės miegamajame yra Liudviko XV stiliaus kėdės, lova su baldakimu ir lovelė kūdikiui. Neogotikinį stilių papildo raudonmedžio intarsijos technika. Buduaras puoštas violetiniu atlasu, brokatu ir sidabru. Čia stovi Grohe raudonmedžio pianinas. Nedidelis kambarys jungia grafo ir grafienės rezidencijas su Sengerie stiliaus sienomis, kuriose vaizduojamos beždžionės.
Šis kambarys yra priėmimo patalpose ir yra didelis meninę vertę... Jis nutapytas 1737 m. Sienos dekoruotos nuostabiomis dažytomis plokštėmis, nuo kurių tiesiog negali atitraukti akių. Virš didelių židinių sumontuoti veidrodžiai, kurie sukuria dar didesnį erdvės pojūtį.
Kėdės atvežtos iš Versalio, iš Marijos Antuanetės kamerų. Ir vienas iš jų, inkaro formos, kadaise priklausė Tulūzos komui ir buvo atvežtas iš jo namų Rambouillet.
Šiame kambaryje įdomi ir tik 1890 metais čia atsiradusi židinio širma su beždžione. Šį meistro Christophe'o Hue kūrinį Omalo kunigaikštis įsigijo būtent šiam kambariui Chantilly papuošti – jis manė, kad ekranas su beždžione puikiai tiks Grand Sangerie interjere ir buvo visiškai teisus.
Muzikos salonas. Žvakidės Chantilly pilies muzikos kambaryje.
Muzikos salonas.
Šis kambarys skirtas Enghieno kunigaikščio atminimui.Puikios paauksuotos žvakidės, paauksuotos durys ir sienų plokštės, taip pat paauksuotos muzikos instrumentai sukurti prabangos ir prabangos spindesį, kuris persmelkia pilies kambarius, o ypač Chantilly Château muzikos saloną.
Muzikos salonas.
Kondė šeimos širdžių koplyčia.
Pažvelkime į rūmų koplyčią. Ji pastatyta palyginti neseniai – 1882 m., tačiau būtent toje vietoje, kur dar prieš revoliuciją buvo senoji koplyčia. 
Kondė šeimos širdžių koplyčia.
Altorius priskiriamas meistrui Jeanui Goujon, o didingi vitražai datuojami XVI a.
Kondė šeimos širdžių koplyčia.
Lubos.
Kondė šeimos širdžių koplyčia.
Jo gale, už altoriaus, yra urna, kurioje yra Kondė ir Henriko II kunigaikščių širdys (velionio kūnai ilsisi Burgundijos bažnyčioje). 
Kondė šeimos širdžių koplyčia.
Audringais revoliucijos laikais daugelis kapų buvo išniekinta, o siekiant išsaugoti kunigaikščių atminimą, jų širdis nuspręsta paslėpti Chantilly bažnyčioje, o po šimtmečio jie buvo perkelti į naują koplyčią.
Kondė šeimos širdžių koplyčia.
Ši patalpa iš pradžių buvo suplanuota paveikslams talpinti, todėl yra tokios nestandartinės formos - kasetinės lubos, stiklinis stogas, kuris suteikia didelis skaičius natūrali šviesa.Dėl šios patalpos paveikslų kolekcijos unikalumo Chantilly meno galerija yra antroje vietoje po Luvro muziejaus.
Ant bordo sienų iškabinti paveikslai: kairėje – italų mokykla, dešinėje – prancūziška. Paveikslų tvarką pagal savo planus nustatė pats kunigaikštis. Jis taip pat paliko niekada nekeisti paveikslų vietos ir bent vieną iš jų eksponuoti kitoje vietoje, išskyrus Chantilly pilį. Todėl visas šias nuotraukas galima pamatyti tik čia.
Tai yra keturiasdešimt kilometrų nuo Paryžiaus nuostabi vieta... Seno parko fone - baroko architektūros šedevrai tvenkinių vėrinyje, o šalia jo - hipodromo žolės takas, vedantis į sienas. didingi rūmai... Bet ne, tai ne rūmai, tai arklidės – pačios grandioziausios ir, ko gero, gražiausios pasaulyje.
Arkliai juose gyvena ir šiandien, tiksliau – karaliauja: čia įsikūręs unikalus muziejus, kuriame susilieja menas, istorija ir himnas kilniam gyvūnui.
Savo pilimi ir parku garsėjantis Chantilly jau seniai traukia jodinėjimo entuziastus, kurie atvyksta čia lenktyniauti arba aplankyti Arklių ir ponių muziejų, kuris yra įsikūręs gražiausiose pasaulyje arklidėse su prabangiais žirgų prekystaliais.
Būtent šios arklidės išskiria Chantilly iš kitų pilių. Henri-Louis Bourbon, kuriam priklausė pilis XVIII amžiaus pradžioje, architektui Jeanui Aubert užsakė grandiozinį pastatą, kuriame turėjo tilpti 240 arklių, 300 skalikų gauja, visi vežimai, treniruočių arena ir gyvenamosios patalpos jaunikiams, kučeriams ir plakatams ... Vien pagrindinis pastatas yra 186 metrų ilgio. 
Šaltinis
Chantilly dvaras bėgant amžiams keitė savininkus, tačiau visada priklausė aristokratų dinastijoms, kurios buvo labai artimos ir susijusios su karališka valdžia ir dažnai su ja konkuruodavo: susibūrė Monmorensis, Burbonas Kondė ir paskutinis savininkas Henrikas iš Orleano, Omalės hercogas. reikšminga meno kolekcija, kuri kartu su pilimi 1884 metais buvo padovanota Prancūzijai. Manau, visiems žinomas XV amžiaus rankraštis „Didingoji Berio kunigaikščio valandų knyga“ su garsiosiomis miniatiūromis – Omalo kunigaikštis jį nusipirko kolekcijai 1856 m. ir nuo tada jis saugomas Šantilyje, taip pat galite pamatyti. mozaikos ir objektai iš Pompėjos čia. A Chantilly paveikslų kolekcija yra antroje vietoje Prancūzijoje po Luvro kolekcijos, yra Raphaelio, Botticelli, Ticiano, Ingreso, Delacroix, Poussin paveikslai. Įdomu tai, kad Kondė muziejaus salės atrodo kaip XIX amžiaus pabaigoje, nes pagal kunigaikščio Omalskio valią iš Chantilly dvaro negalima išvežti nė vieno daikto iš jo kolekcijų. nuolatinė ekspozicija neturėtų būti keičiama.
Tiems, kurie praleido pradžią ir dar nebuvo, patariu pirmiausia pažvelgti į ankstesnį įrašą, o mes užeisime į Renesanso pilies vidų, apsuptą vandens. Nors iš tikrųjų ši pilis, pasirodo, yra XIX a. Per revoliuciją Didžioji Šantilio pilis buvo sugriauta, todėl 1875 metais Omalskio kunigaikštis pavedė architektui Honoré Domé toje pačioje vietoje pastatyti naują pilį, tačiau tuo pačiu buvo užduotis paruošti patalpas kolekcijai. Restauravimo projektui Domė panaudojo XVI amžiaus planus ir graviūras, jam pavyko perteikti prancūzų renesanso architektūros dvasią.
Be to vaizdiniai menai Omalo kunigaikščio aistra buvo knygos: jis pirkdavo knygas aukcionuose visoje Europoje. Kolekcija eksponuojama jaukioje bibliotekoje (1876-1877). Metalinė dviejų lygių konstrukcija su galerija būdinga antrojo bibliotekos architektūrai pusės XIX a amžiaus. Nors pilyje nėra audiogido, kiekviename kambaryje yra didelis informacinis lapas rusų kalba
Po surinkimo Chantilly turi beveik 1500 rankraščių Nacionalinė biblioteka Prancūzija yra antra pagal dydį biblioteka šalyje, turinti rankraščius, papuoštus ornamentais ir miniatiūromis. Seniausi rankraščiai datuojami XI a. Deja, vertingiausio kolekcijos brangakmenio – „Didingos hercogo Berry valandų knygos“ – originalo pamatyti nepavyks, saugumo sumetimais jis neeksponuojamas, galima tik pažiūrėti faksimilinę kopiją ir lapelį. per elektroninę versiją
Taip pat savo istoriją papuošiu pora siužetų iš garsiosios valandų knygos, prikeldama prieš mus viduramžių gyvenimo ir minčių paveikslus. Vasaris, Paulius Limburgas. Miniatiūrininkė išveda mus į lauką į šaltą žiemos orą. Snieguotas peizažas, miestas fone, padengtas sniegu, keliuku, į kurį klaidžioja valstietis su asilu. Kitas valstietis stropiai skaldo malkas, o trečias skuba į pastogę. Pirmame plane matome ūkį ir nedideliame mediniame namelyje besikaitinančius valstiečius. Abiejų vyrų tunikos yra pakeltos aukštai, kad apšildytų kojas, o moteris tik šiek tiek atkišo čiurnas.
Siaubingai gražus savo kontrastingame spektaklyje „Skaistyklos“, Jean Colombes. Ir kaip stulbinamai atliktas gotikinis kadras, sukuriantis trimatį efektą
Nuotrauka iš svetainės en.wikipedia.org
Mano vizito metu centrinėse vitrinose buvo surengta paroda apie hercogo giminystės ryšius su JAV. 1853 metais išleista knyga „Dėdės Tomo namelis“ prisimenu, kaip vaikystėje skaitydama šią knygą apsipyliau ašaromis.
Ir ši juokinga iliustracija iš vienos knygos: šalia europiečio tupi du tatuiruoti čiabuviai, visos trejybės veidai tokie išraiškingi. Sprendžiant iš parašo, tai Liudviko Filipo iš Orleano tėvo, Omalsko kunigaikščio, kuris 1830–1848 m. buvo Prancūzijos karalius Liudvikas Pilypas I, karikatūra. Po daugybės revoliucinių įvykių 1796 m. Liudvikas Filipas atsidūrė Ameriką ir Kubą, kur gyveno trejus metus
Pirmame aukšte yra Didžiosios kameros, atkuriančios iškilmingą XVIII a. buto spindesį – klasikinis rūmų liukso numeris su miegamuoju, muzikos kambariu ir neįprastai dekoruotais priėmimo kambariais. Revoliucijos metu pilis buvo apiplėšta, o Omalskio kunigaikštis visoje šalyje rinko to meto baldus ir dekoracijas, siekdamas atkurti Kondė kunigaikščių didybės ir spindesio laikotarpį.
1643 m. Chantilly dvaras tapo Bourbon-Condé šeimos nuosavybe. Liudviko II de Burbono, princo de Kondė (1621-1686), vadinamo Didžiuoju Kondė, iniciatyva Chantilly parką perėmė garsus Versalio sodininkas André Le Notre. Didžiosios Kondės laikas - Chantilly aukso amžius, dvaras tapo pagrindine madingos visuomenės ir intelektualinio bendravimo, balių ir fejerverkų vieta. Fronde metu Didysis Kondas iš pradžių buvo oficialios valdžios pusėje Mazarino ir nepilnamečio asmenyje. Liudvikas XIV, bet paskui įžūliai elgėsi prieš Mazariną ir Austrijos karalienę Regentą Anne, o po metų įkalinimo vadovavo naujajam Princų Frondei, bet pralaimėjo ir penkiolikai metų buvo pašalintas iš saulės karaliaus dvaro.
Virš židinio senovinė mozaika iš vilos Stabijoje, senovinis miestas ant kranto Neapolio įlanka netoli Pompėjos. Vezuvijaus išsiveržimo metu Stabiae taip pat buvo laidojami šimtmečius. XVIII amžiaus antroje pusėje Stabijoje pradėti kasinėjimai
Mozaikoje pavaizduotas garsusis mitologinis siužetas apie Europos pagrobimą, kurį įvykdė dievas Jupiteris, kuris virto jaučiu. Mozaika buvo Omalskio kunigaikščio uošvio – Burbono-Sicilijos princo Leopoldo kolekcijos dalis.
Vienas iš kambarių turi juokingą pavadinimą – „Didysis beždžionių namas“. Šis buduaras liudija XVIII amžiaus Azijoje madas, sienas puošia beždžionių ir kinų freskos. Tapybos siužetuose, karo, medžioklės, tapybos, skulptūros, geometrijos, chemijos alegorijose
Beždžionė su granata su ginklu. Jūs netgi galite rasti geografinę beždžionę, sėdinčią pasaulio žemėlapyje, beždžionę skulptorių
Graži kėdė - bendras fonas išblukęs, o gėlių puokštė vis dar ryški ir spalvinga
Beždžionės tema taip pat tęsiasi ant židinio atbrailos. O ant stalo – mozaika su kiniškais motyvais
Mūšių galeriją, arba Didžiojo Kondė darbų galeriją, XVII amžiaus pabaigoje papuošė karaliaus Liudviko XIV dvaro architektas Julesas Hardouinas-Mansartas. Kovų galerijoje pristatoma vienuolikos paveikslų serija, kurią užsakė pats Didysis Kondė ir kurios iliustruoja jo pagrindines karines pergales: Perpinjano užėmimą 1642 m., Rocroix mūšius 1643 m., Fribūre 1644 m., Nordlingeną 1645 m., Diunkerką 1646 m., Angerso užkariavimą. Lleidos apgultis 1647 m., Lensas 1648 m., Paryžiaus blokada 1649 m., Franš Kontė užkariavimas 1668 m. ir Reino perėjimas 1672 m.
Pripažindami Didžiosios Kondės karines pergales, istorikai teigia, kad jis išsiskiriantis arogancija, šykštumu, žiaurumu, įžeidžiančiu grubumu su pavaldiniais, mūšyje vardan spindesio ir greito bei stipraus puolimo, jis negailėjo žmonių, Kondė kariai ypač išsiskyrė apiplėšimais ir smurtu
Toliau yra galerijų ir kambarių, kuriuose buvo saugoma Omalskio kunigaikščio meno kolekcija. Ekskursija po muziejų prasideda nuo Elnių salės arba Elnių valgomojo. Salė pavadinta 1528 m. senojoje Anne de Montmorency pilyje pastatyto pastato vardu. Salė su balkonu, skirta muzikantams, vadovaujamiems Omalo kunigaikščio, buvo naudojama kaip iškilmingas valgomasis. Pirmojoje kunigaikščio muzikinėje vakarienėje vienas iš svečių buvo Alexandre'as Diuma. Ant lubų, puoštų kesonais, kaip buvo įprasta XVI amžiuje, pavaizduoti Chantilly savininkų herbai. Visos kitos salės dekoracijos siejamos su medžioklės tematika. Sienos nukabintos XVII amžiaus grotelėmis iš ciklo „Imperatoriaus Maksimiliano medžioklė Briuselio apylinkėse“ – garsiosios XVI amžiaus flamandų serijos kopija, kurią Liudvikas XIV užsakė Gobeleno manufaktūroje savo nesantuokiniam sūnui. , Tulūzos grafas. Originalas šiuo metu yra Luvre. Ant grotelių pavaizduotos teismo medžioklės scenos skirtingi laikai metų. Šis kambarys man priminė mano mylimą Fontenblo
Anksčiau aš nesupratau gobelenų grožio, bet neseniai buvau persmelktas šio meno. Praėjusiais metais Madride m karališkieji rūmai Mačiau kambarį, papuoštą puikiais gobelenais neįprasta tema - audžiamos tropinės gėlės, augalai, gyvūnai, deja, fotografuoti Ispanijoje nuolat draudžiama, o tai yra kvaila, nes plačioji visuomenė nežino, kuri stovima vieta aplankyti šiuos karališkuosius rūmus
Beje, pažįstamas žodis „gobelenas“ atsirado būtent Prancūzijoje XVII amžiuje, o prieš vartojant kitus pavadinimus, rusų kalba. oficialus pavadinimasšio meno – gobelenas. Gobelenas – taip vadinosi šeima, kurios namuose buvo įsikūrusi prancūzų manufaktūra. Įdomu ir tai, kad kai kuriems gobelenų ciklams pavyzdžiu buvo miniatiūrinė knyga, o mažytės miniatiūros virto grandioziniais gobelenų kilimais. Labai norėjau pamatyti garsiąją gobelenų seriją „Lady with the Unicorn“, kuri saugoma Paryžiuje, Cluny muziejuje, tačiau muziejus buvo uždarytas remontui.
Po vakarienės kunigaikštis pakvietė savo svečius į didelę tapybos galeriją, labai panašią į vieną iš Ermitažo salių. Condé muziejaus širdis.Galerija apšviesta viršutine šviesa, jos sienas puošia „Pompėjos raudona“. Paveikslėliai dedami į vadinamąjį „salono pakabinimą“. Kairėje pusėje yra italų mokyklos paveikslai ir Italijoje sukurti kūriniai, pavyzdžiui, Nicolas Poussin kūryba. Dešinė pusė skirta prancūzų tapybos pavyzdžiams ir orientalistų darbams
„Ponia vonioje“, oficialaus karaliaus Henriko IV favorito Gabrielio d „Estre“ portretas, XVII amžiaus pirmasis ketvirtis
Meno galerijos gale yra apvali rotondos salė, kurioje saugomi keli garsūs paveikslai ir nuostabi marmurinė statula „Jeanne d“ Arkos klausosi balsų „1873, skulptorius Henri Chapu
O ant grindų yra mozaika ant grindų su medžioklės scena, aptikta kasinėjimų metu Pompėjoje, tikriausiai iš Casa dei Fiori (Gėlių namas / Trijų kiemų namas / Veprių namas). Aplankęs Pompėją ir aš netolygiai kvėpuoju link senovinių mozaikų, o čia dar ir didinga spalvotų mozaikų versija, likau sužavėta
Kaip meistriškai išdėliotos antys, specialistas greičiausiai net atpažins žuvų rūšis
O baltai juodas šuo ir jo persekiojamas šernas yra tokie geri! Net plaukelius ant šuns uodegos ir šerno odą šeimininkas išdėliojo. Tik neaišku, kas tas oranžinis žvėris kampe.
Šernas visu greičiu bando bėgti nuo medžiotojo ir šuns
Nuo Pompėjos palaidojimo po pelenų krūva praėjo du tūkstančiai metų, o ryškios gaidžių uodegos spalvos neišbluko.
Rotondoje – vienos gražiausių Renesanso epochos moterų, Lorenzo Didingojo jaunesniojo brolio Giuliano Medici mylimosios, portretas. Tai Piero di Cosimo „Simonetos Vespucci portretas“, sukurtas prieš 1520 m. Šios meilės istorijos vyšnia yra tai, kad Simonetta buvo vedusi. Tuo metu, kai buvo sukurtas portretas, ji nebebuvo gyva: 1476 m., būdama dvidešimt trejų, mirė nuo vartojimo. Plaukai sušukuoti įmantria, perlų vėriniais susipynusių kasų, puoštų dideliais perlais, šukuosena, o kakta pagal to meto madą nuskusta aukštai. Tamsūs debesys fone beveik atkartojantys Simonetos profilį, kairėje nudžiūvęs medis ir aplink grandinę apsivijusi gyvatė simbolizuoja ankstyvą mergaitės mirtį, nors pagal kitą interpretaciją, gyvatė, įsikandusi sau į uodegą, yra amžinybės alegorija arba gyvybės atsinaujinimo simbolis. Manoma, kad būtent Simonetta buvo Sandro Botticelli paveikslo „Veneros gimimas“ prototipas, Botticelli netgi paliko būti palaidotas šalia Simonetos Onissanti bažnyčioje, o tai buvo atlikta praėjus 34 metams po jos mirties.
Lorenzo Didysis rašo, kad perskaitęs laišką apie gražiosios Simonetos mirtį, išėjo į sodą: "Buvo naktis, vaikščiojome su brangiu draugu, kalbėdami apie mus ištikusią nelaimę. Oras buvo giedras, o mes, besikalbėdami, vakaruose pamatėme putojančią žvaigždę, tokią ryškią, kad ji užtemdė ne tik kitas žvaigždes. jos spindesys, bet ir kiti.šviesuoliai, išblėso jos šviesoje.Žavėdamasi ta žvaigžde, atsisukau į draugą ir tariau: Nenustebsime, jei šios nuostabios ponios siela pavirs nauja žvaigžde arba, kylant, susijungs. su tuo. "
Raphael Santi „Madonna of the Veil“, m. 1508. Paveiksle vaizduojama šventoji šeima – Marija, Juozapas ir kūdikis Kristus, žaidžiantis su motinos šydu. Iš prieblandos Juozapas į tai, kas vyksta, žvelgia su liūdesiu, tarsi numatydamas ateitį. Renesanso tapyboje šydas reiškė gimimo, kai Madona apvyniojo kūdikį nuo galvos šydu, ir Nukryžiavimo, kai Dievo Motina tuo pačiu šydu pridengė nukryžiuotą sūnų.
Apvalus kambarys La Tribune – Tribune – pavadintas Florencijos Uffizi galerijos Florencijoje kambario vardu, taip pat yra šešiakampis ir padengtas raudonu aksomu, o paveikslai išdėstyti ratu ant aštuonių sienų.
Man labai patiko ši juodaakė gražuolė iš Ingres paveikslo „Madame Devos portretas“, 1807 m.
Mažame biure Brangūs akmenys X sužeista ginklų ir papuošalų kolekcijos, portretinės miniatiūros. Chantilly turi beveik 350 miniatiūrų kolekciją, daugiausia Kondė kunigaikščių šeimų atstovų, Orleano kunigaikščių, Habsburgų namų ir Burbonų-siciliečių portretų. Prisimeni, kaip Elžbieta žiūrėjo miniatiūrinį pono Darsio portretą tokiame lange, kaip šis filme „Puikybė ir prietarai“?
Gražu, praėjusių epochų dvasia
Santuario (iš italų kalbos „šventovė“) – tai nedidelis kambarys su viršutine šviesa, kuriame saugomi du nedideli Rafaelio paveikslai: „Trys malonės“ ir „Orleano namų Madona“, skydelis su Filipino Lippi paveikslu „Estera ir Artakserksas“ ir 40 Jeano Fouquet miniatiūrų iš „Etienne'o Chevalier valandų knygos“
Etjeno Ševaljė „Valandų knyga“ – tai pirmojo prancūzų renesanso meistro Jeano Fouquet rankraštis, parašytas apie 1452–1460 m. Didžioji dalis išlikusių miniatiūrų (40 lapų) yra Condé muziejuje, Chantilly mieste. Likę septyni lapai yra išsibarstę po kelias kolekcijas. Pirmaisiais prancūzų renesanso dešimtmečiais įvykdytoje „Valandų knygoje“ Fouquet išsivadavo nuo viduramžių tradicinio rankraščių iliustravimo formato. Naudodamas naujas technikas, jis atnaujino apšvietimo meną, o jo požiūris tapo lūžio tašku Prancūzijos iliustracijos meno istorijoje. Keli lapai buvo suskirstyti į du laukus: viršutiniame - pagrindinis siužetas, apatiniame - gretimas, arba kokia nors fantastinė būtybė, kaip gotikinėje tapyboje - tai buvo naujovė. Valandų knyga buvo padalinta XVIII amžiaus pradžioje Saint-Maur vienuolyne: nupjauti lapų su miniatiūromis kraštai (manoma, kad miniatiūros buvo įrėmintos ornamentiniais rėmeliais). Tekstas ir didžiosios raidės, kurių nepavyko nukirpti dėl per arti miniatiūrų, buvo retušuoti arba užklijuoti pergamento gabalėliais. Taip miniatiūros, išsivadavusios nuo kraštinių dekoracijų, raštuotų rėmelių ir kito dekoro, kiekviena virto savotišku atskiru paveikslu. Keturiasdešimt jų buvo sugrupuoti ir, maždaug 1790 m., sumontuoti ant ąžuolinių lentų vienoje iš Paryžiaus dirbtuvių.
„Šventasis Hileras“ pasirodo prieš katedrą, vadovaujamas eretiko popiežiaus Leono, o toliau pasakoja apie Gallinarijos salą, esančią netoli Genujos, kur ropliai bėgo prieš šventąjį.
Iliustracijose taip pat pavaizduota to meto prancūzų architektūra. Paryžius dažniausiai vaizduojamas kaip nuolatinė kliento gyvenamoji vieta. „Madona Inthroned“ iš miniatiūrų ciklo „Theotokos“. Mergelė su kūdikiu sėdi nišoje, apsuptoje gotikinio portalo. Angelų choras muzikuoja, dainuoja ar palankiai vertina Dievo Motiną
„Šventasis evangelistas Jonas“ iš Kristaus kančios ciklo. Fouquet rodo jaunąjį apaštalą, įsikibusį prie Viešpaties krūtinės pranašaujant Judo, kuris aukoja duoną, išdavystę. Aukso atspalvių bareljefai vaizduoja šventąjį Joną, nuvertantį stabus Efeze, kunigas verčia jį atsigerti nuodų, taip pat kunigo ir Azijos prokonsulo krikštą. Dviejų angelų palaikomame kartuše šventasis Jonas verdančio aliejaus statinėje
„Jėzaus suėmimas“ iš Kristaus kančios ciklo. Emocinga scena gražaus vakaro dangaus fone
„Kryžiaus nešimas“ kopiant į Kalvariją, dešinėje, šventoji Veronika laukia Kristaus. Paryžiaus peizaže matome Sainte-Chapelle koplyčią, pastatytą erškėčių vainikui. Fone ant medžio siūbuoja kabantis Judas. Žemiau esančioje scenoje parodyta, kaip kalamos vinys krucifiksui. Stačiakampyje šventoji Veronika laiko lentą, kurioje buvo įspaustas Kristaus portretas, tapęs Ne rankų darbo Išganytojo ikonos prototipu.
„Nukryžiavimas“ Jėzus ir du vagys prieš dangų, Išganytojo kojos sukryžiuotos. Susijaudinęs ratas, kurį sudaro kareiviai, Pilotas ir vyriausiasis kunigas ant žirgo, atsisukę į žiūrovą nugaromis. Pirmame plane keturi kareiviai, abejingi ir atsipalaidavę, žaidžia kauliukais Kristaus drabužiui. Tolumoje nuo šių dviejų grupių ir grįžtant prie atvaizdo ribų, piramidinėje kompozicijoje Dievo Motina, švelniai laikoma šventojo Jono, su ašaromis žvelgianti į Kristaus nukryžiavimą.
1725 m. Burbono hercogo įsakymu Chantilly mieste buvo sukurta viena pirmųjų porceliano gamybos manufaktūrų, į kurią buvo pakviesta japonė Siker Sira. Pirmiausia buvo pagaminta japoniško porceliano imitacija be kaolino – trapus porcelianas, pridedant baltojo mergelio, tik 1769 metais Limože buvo aptiktos kaolino nuosėdos. Tapyboje ir formose pastebima ir Rytų įtaka.
Antikvarinė meno spinta. 1843 m. Omalo kunigaikštis dalyvavo kasinėjimuose Pompėjoje ir jam buvo maloniai įteikti kai kurie daiktai. Stikliniai indai atsigavo beveik po dviejų tūkstančių metų
Grakšti terakotinė moters statulėlė, žiūrinti į veidrodį
Leisdamasis laiptais žemyn atsidūriau pilies koplyčioje, skirtoje šv. Koplyčia buvo pastatyta senos priešrevoliucinės koplyčios vietoje ir buvo skirta laikyti objektus iš Écouin pilies: altorių su Jean Goujon bareljefu „Abraomo auka“, raižytomis plokštėmis ir dviem vitražais. . Koplyčios sienas puošia šv.Kristoforo ir Jono atvaizdai, čia yra ir Augsburgo divizijos vėliava, paimta Rokruao mūšyje.
Kondė koplyčioje yra urna, kurioje yra Kondė princų ir Henriko II širdys. Revoliucijos metu širdys buvo paslėptos. Paskutinę širdį į urną įdėjo pats Omalo kunigaikštis, tai jo vyriausiojo sūnaus Liudviko Orleano širdis, kuri mirė Sidnėjuje 1866 m.
Labai norėjau ramiai pasivaikščioti po Chantilly parką, bet išėjus iš pilies danguje pamačiau sunkius perkūnijos debesis. Tačiau tikėdamasis sėkmės, nusprendžiau nueiti į parką. Teritorija suskirstyta į tris dalis: prancūziškas sodas André Le Nôtre su fontanais, statulomis, žalia veja, XVII a. pabaiga; anglo-kinų sodas su penkiais kaimo namais, įkvėptas Marijos Antuanetės kaimo Mažajame Trianone, 1773 m.; ir anglų kalba kraštovaizdžio parkas, 1819 m
Stebuklas neįvyko, ir kai tik išėjau į anglišką sodą, pradėjo lyti. SU Pragaras buvo sukurtas atkūrimo metu ir užima dalį André Le Nôtre sodų, kurie buvo sunaikinti per revoliuciją. Pėsčiųjų takai veda į rotondos paviljoną su Veneros, meilės ežero, statula.
Skirtingai nei prancūziško stiliaus sodas, kurio geometrinis išdėstymas ir grandiozinės perspektyvos, angliškas sodas semiasi įkvėpimo iš romantizmo, sodo menas reiškia natūralios gamtos puošimą, kad viskas atrodytų tarsi išaugo.
Nuo lietaus upelių teko slėptis po besiskleidžiančiu medžiu, šalia kurio aptverta avių ganykla
Tokiu oru nelabai įdomu vaikščioti, todėl teko sukti atgal. Šie apvalūs veidrodiniai fontanai ir veja yra būtent prancūziškas André Le Nôtre sodas. Fontanų čiurkšlės gali pataikyti iki penkių metrų aukščio, o tai tuo metu buvo laikoma inžineriniu pasiekimu. Didysis kanalas yra 2,5 km ilgio, šeši šimtai metrų ilgesnis už kanalą Versalyje
Prancūziško stiliaus sodas simbolizuoja tvarkos triumfą prieš netvarką, kultūros pergalę prieš dykumą, spontaniškumo atspindžius. Jam būdinga teatralizuota sodo aplinka, kurios tikslas – nustebinti lankytoją perspektyviu žaidimu, tokiame sode geometrinis išdėstymas dažnai simetriškas, gėlynai, giraitės ir tvenkiniai, papuošti daugybe statulų. Le Nôtroux priešinosi angliško sodo su vingiuotais takais ir laukinės gamtos imitacija idėjai.
Liko nepasitenkinimo jausmas, kad negaliu ramiai pasivaikščioti parke, tad vėl teks kažkaip grįžti į Chantilly. O kitą kartą vėl kreipsimės į Le Nôtre įgūdžius ir pamatysime garsioji pilis su Vaux-le-Vicomte sodu.
„Laikotarpiu nuo 1632 iki 1700 m. didysis Le Nôtre sukūrė garsiausius prancūziškus parkus, tokius kaip: Vaux-le-Vicomte, Marly, Saint-Cloud, Versailles, Chantilly. Prancūziškojo absoliutizmo idėjos atsispindėjo formuojantis klasikiniam XVII amžiaus kraštovaizdžio sodininkystės stiliui – prancūziškam reguliariam sodui su jam būdingais elementais: parteriais, bosketais, apvadais, bersot, trellisais, paviljonais, ermitažais, fontanais, skulptūromis, topiariumais, ir kubilų medžiai. Stilius žinomas dėl savo geometrinio išdėstymo. Dar labiau stebina 49 km nuo Paryžiaus pamatyti puikų kraštovaizdžio parką su nuostabia pilimi, kuri mane sužavėjo daug labiau nei Versalis ir Vaux-le-Vicomte.
Chantilly (1663-1684), kaip ir kiti to meto parkai, buvo paveikti naujosios mados, dalis parko buvo itin kruopščiai pertvarkyta. Atsargiai, nes Chantilly dvare buvo Kondė kunigaikščių rezidencija ir ten buvo saugoma viskas, kas liko iš jų protėvių: meno ir kultūros kūriniai. O šiandien pilyje saugoma antra pagal svarbą prancūzų paveikslų kolekcija po Luvro. Pagal Le Nôtre idėją ir sodo kūrimo būdus, jis buvo arti kraštovaizdžio, išskyrus pagrindinį parterį, laiptus ir amfiteatrą (wierjugaden), kurie buvo tiesiai priešais pilį. , ir kur vykdavo visos šventės. 18-ajame amžiuje Le Nôtre kūriniai buvo papildyti itin kruopščiai, o rezultatas – išskirtinės vertės ir vientisumo paveikslas. Visoje kraštovaizdžio rekonstrukcijoje nebuvo nė užuominos apie fantastiškumą, kaprizingumą ar krūvą, išskiriantį kitus pagal naujausią madą pertvarkytus sodus. 
Žinoma, ne viskas išliko iki šių dienų, bet, laimei, yra Chantilly sodų vadovas „PROMENADES OUITINERAIRE DE JARDINS DE CHANTILLY“, išleistas 1791 m. Iš jo galima daug sužinoti: kas dingo ir ką reikia žinoti, norint įsivaizduoti tokių dvarų prabangą ir meninę vertę. Aprašymas prasideda nuo šalia terasos esančio gėlių parterio, kurį riboja baliustrados su 28 didelėmis balto marmuro vazomis, kurių rankenos, pagamintos iš paauksuoto švino, atrodė kaip avino galvos. Pjedestalus, ant kurių stovėjo vazos, puošia vandenį išstumiančios kaukės. Palei terasą driekėsi nedidelis griovys, pripildytas vandens iš upelio, kuris buvo vandens tiekimas Chantilly. 
Ypatingas susidomėjimas buvo teatras pagal po atviru dangumi... Versalyje buvo vandens teatras, bet ten efektas gautas derinant žaliąsias perspektyvas ir upelius, o Šantilyje – tikro teatro ir sodo kaskadų derinys. Šis išradimas parodo to laikmečio idėjų turtingumą, kartu paaiškina teatro dekoracijų ir net scenų atsiradimo soduose galimybę. Kaip atrodė šis teatras po atviru dangumi? Cituoju: „...Kitoje galerijos pusėje yra skveras“ Apolono paviljonas“, išorėje papuoštas dviem vazomis, o viduje – aštuoniomis monofoninėmis plokštėmis, vaizduojančiomis dramatiškus rašytojus ir jų kūrinių scenas. Ant durų paviljono gale buvo nupieštas Apollo Belvedere. Iš varstomos durys patenkama į teatro vestibiulį, kur du laiptai veda tiesiai į teatrą. Auditorija labai gausiai dekoruota sidabru mėlyname fone. Virš dėžių iškyla palmių kamienų pavidalo kolonos, formuojančios arkadas ir laikančios užuolaidas, o iš viršaus – kupidonais ir girliandomis puoštos lubos. Šio kambario prabanga ir grakštumas nėra vienintelis jo žavesys. Naudodami paslėptą mechanizmą galite atidaryti scenos foną, o tada iš išorės matote nišą su Dianos statula, kuri yra ant 
daugybės vandens čiurkšlių, krintančių į baseiną, kaskada. Šią perspektyvą papildo aštuonios aptakios kaskados, kurios scenoje pradeda plakti savo nuožiūra, kaip sode. Šios tikros kaskados, puikiai papildytos atitinkamomis dekoracijomis ir fono perspektyva, pasirodymų metu, apšviesdamos daugiau nei 500 žvakių, sukuria patį nepaprastiausią, ryškiausią įspūdį ir atrodo kaip tikra magija.
Vandens parterį su „Sheaf“ fontanu – vienu geriausių Le Nôtre kūrinių – sudaro plati kanalo įlanka, kurioje pastatytos keturių metų laikų statulos ir vazos. Iš abiejų pusių 
įlankoje yra parterio sekcijos, suskirstytos į gėlynus ir papuoštos penkiais baseinais ir fontanais. Abiejose parterio pusėse yra alėja ir vazų eilė. Amūro sala yra netoli kairiosios juostos. Sala puikiai atrodo pagal savo paskirtį. Į ją veda medinis tiltas. Viename alėjos gale stovi Droviosios Veneros statula, kitame - Veneros Kalipigi, viduryje - žalumos salė, apsupta aštuonių marmurinių vonių. Salės viduryje stovi besparnio kupidono statula, laikanti ne lanką, o širdį. Ant pjedestalo Gruvelio eilėraščiai: „Nuogas kaip tiesa, neginkluotas kaip nekaltumas, besparnis kaip pastovumas - aukso amžiaus Kupidonas grožiui atneša tik širdį. Negalite rasti tokio meilės dievo, bet jie jo ieško visur. Šios vietos puošybą užbaigia grandininiai parteriai, platanalapių giraitės ir fontanai. Netoliese yra 
Veneros paviljonas – nedidelis, pailgas, grotelėmis papuoštas piliakalnis. Jo fasadas susideda iš keturių jonų kolonų, o ant frontono pavaizduoti balandžiai, deglas, strėlės, gėlių krepšeliai, žodžiu, visa atributika to, kuriam skirta ši šventykla. Paviljone trykšta grybų pavidalo fontanai, o jų vanduo krenta į marmurinius baseinus. Veidrodžiai atspindi šiuos fontanus. Kiekvieno lango viduryje yra vaivorykštinio alibastro vaza su kupidonų formos rankenomis. Iš šių vazų trykšta aukšti upeliai, kurie vėl krenta į jas.
Kitas fragmentas – Anglų parkas. Jame menas keičia gamtą tik dėl puošybos ir panašumo į geriausius gamtos sukurtus pavyzdžius. Visur nuo sodo atsiveria džiugūs ir malonūs vaizdai, o vaikščiodami po šį sodą galite pamiršti kaimyninę prabangą. 
Šios vietos iki 1780 m. užimta erdvė buvo pelkėta pieva, burtų keliu paversta nuostabiu kraštovaizdžiu. Didžiulių medžių giraites, pieveles, gėles staiga pakeitė nendrės ir šniokščiantis vanduo. Tekančio vandens kanalas, prasidedantis ir besibaigiantis lygiomis kaskadomis, suformuotas tarp medžių čiurlenančių nedidelių upelių, vingiuoja ir duoda greitą tėkmę keliomis kaskadomis. Netoli nuo velėnos suoliuko atsiveria išskirtinai vaizdingas vaizdas. Pro proskyną matosi iš uolienų šukių sumūrytas tiltas per upelį, o už jų – tolumoje – kaskada, esanti didelio kanalo pradžioje. Toliau keliautojas per sodą atsiduria oloje, kuri yra didžiulė uolėta arka, kabanti virš upelio. Perėję tiltą per upelį atsiduriame „Angliškoje pievoje“ – pievelėje, apsuptoje retų augalų grupių ir gėlynų su įvairiomis gėlėmis. Šį paveikslą užbaigia žalumos apsuptas tekantis upelis. 
Toje pačioje parko dalyje yra septyni pastatai, vadinami trobelėmis, išmėtyti ir dengti šiaudais. Viduryje yra platus vejos plotas, išpjautas takais. Vienoje pusėje auga sena guoba, kitoje šulinys, nemažai daržų. Viena trobelė – vandens malūnas, kita – tvartas, trečias – pieninė. Kitas namas labai kuklios išvaizdos, todėl atrodo, kad tai vargšų buveinė, bet viduje stebina puošnumu, nes pilna visų indų, skirtų Kondė apsistoti trobelėse. Toliau – kuklus valgomajam skirtas pastatas, įrengtas medžioklės namelio pavidalu. Lankytojui atrodo, kad jį veža į mišką. Sėdėti naudojami medžių kelmai, gėlės auga tiesiai žemėje, šviesą suteikia kelios tarsi netyčia tarp šakų padarytos skylutės, kuriomis puošiama trobelė. 
Vakarienės metu salę apšviečia žibintų girlianda, kuri tarsi pakabinta ant šakų. Kitas namelis tarnauja kaip biliardo kambarys, o kitas - biblioteka. Taip pat Chantilly buvo žvėrys, balandžių namelis su dviem fontanais, povų kiemas, kuriame fontanas buvo įrengtas keturių povų pavidalu, svaidydamas vandens srove ant kriaukle sėdinčios varnos. Fazanų kieme fontanas buvo sudarytas iš uolos su dviem fazanais, iš kurių nasrų upeliai tekėjo į baseiną.
Tais laikais visas šventes buvo madinga švęsti soduose. Tam buvo pastatytos visokios šventyklos ir kiniški paviljonai. Šventės buvo didžiulio masto.
Kelionė po parką baigėsi, tačiau nepamirštami įspūdžiai iš nuostabaus kraštovaizdžio parko amžinai išliks jūsų atmintyje.
Nuvykti į šią nuostabią vietą visai nesunku: 25 minutės traukiniu nuo Gare du Nord (Gare du Nord) iki Chantilly-Gouvieux stotelės. Vietoje susirasti guolius taip pat gana paprasta.
Įėjimas į Chantilly pilies teritoriją: tiltas per griovį, bilietų kasa mažame namelyje ir vartai (vartų nuotraukoje nesimato, bet patikėkite – jie yra!). 
Atrodytų – kovo 4 d.! Ir jau veja tiksliai nupjauta žalia. Nors savaime suprantama – klimatas kitoks.
Man patiko šis mielas "namas"
Pažiūri į jį ir atrodo, kad iš už užuolaidos tuoj ima žvilgtelėti miela ponia pudra peruku:
Ir vėl – tiltas per griovį. =) Grožis yra grožis, bet jie norėjo nepamiršti saugos priemonių.
KiemasKapitarija: Pastatas dešinėje yra Kapitano ansamblis, viskas, kas liko iš pilies, kuri Anne de Montmorency užsakė statyti Jean Bullan šalia jau esančios pilies. Dabar jame yra restoranas.
Capitenry arba Kitchens de Vetel. Deja. yra tik tokia nuotrauka. 
Panorama
Maža panorama nuo paminklo Anne de Montmorency
Vaizdas į tiltą priešais įėjimą į Garbės kiemą:
1. Garbės teismo vartai
2. Tilto vaizdas iš „namo“ ir kapitono pusės:
Įėjimas į Garbės kiemą. Nišose – skulptūros, viršuje – kartušas su herbu, visur daug dekoro. Ir vis dėlto grožis yra grožis, o juostos yra tikros.
Dešinėje ir kairėje nuo vartų yra dvi nedidelės galerijos.
Garbės teismas. Įėjimas į pilies priimamąjį:
Vaizdas į koplyčią, yra kairėje nuo įėjimo į Priėmimo kambarį. 
Man patinka ši architektūra. Apgalvoti ir harmoningi sprendimai. Nenuobodu ir be smulkmenų. 
Garbės kiemas, vaizdas iš koplyčios:
Statula Konsteblė Anne de Montmorency:
Juokingos medžioklinių šunų figūrėlės:
